MALAS COMPAÑIAS

CASKARRABIAS nuevo disco ALDENTE

2012-02-05T13:26:00.004+01:00

Los hermanos Lago, Kake (cantante y guitarrista) y JuanP (bajista), acompañados del habitual batería Juanjo Concha y ahora también de Maite Irigoyen con sus violines, nos regalan un nuevo trabajo con diez temas deliciosos que encierran letras inspiradas y seductoras y ese toque tan personal que los hace únicos dentro de la escena del país. Se lo han ganado paso a paso, disco a disco, con empeño y cabezonería castiza. Recordemos que la banda nació en 1995 y que sus anteriores ediciones discográficas son:

- “Vamos a liarla” (1996)
- “Una noche cualquiera” (1998)
- “Radio” (2000)
- “Psicotropía” (2002)
- “Bastante” (2005)

En “Aldente” el trabajo de producción ha corrido a cargo del conocido Manolo Arias y el propio grupo y, desde la grabación hasta la ‘masterización’, las canciones han pasado por los estudios Audio Rock, Rimshot y Kadifornia.

A lo largo de los diez temas irás encontrando otras tantas colaboraciones de músicos amigos del grupo y el auténtico Rock madrileño de Caskärrabias (“Te busqué en la M-30/ y entre Tetuán y Chamberí/ estrella te vi/ vente para Vallekas…”), Rock ni más ni menos Duro, Rock ni más ni menos Urbano… Rock en su punto, Rock “Aldente”.

18 de febrero 22:00 horas en la sala LA SILLA ELECTRICA , coslada

24 de febrero 21:30 horas en la sala HEBE, vallekas

2 de marzo 21:30 horas en la sala LOCALROCK SUR, alcorcon

http://www.caskarrabias.es/

http://www.myspace.com/caskarrabias

UZZHUAIA MADRID 4 FEBRERO SALA LIVE

2012-01-27T11:43:00.004+01:00

UZZHUAÏA originalmente estaba formado por Sergio (guitarra y voz), Isra (guitarra) Juanjo (bajista) y Nacho (batería), quienes fundaron la banda en 1993. Un tiempo después, Nacho abandonó el grupo y entró en su lugar José. Tras este cambio grabaron su primera maqueta, "Amanece evolución", de la que se aditaron 500 copias en 1996. Para mejorar ciertos aspectos del sonido de la banda, en 1999 Sergio se concentró en la voz y Álex entró como segundo guitarra. En 2000 salió a la venta el primer disco del grupo, "3.000 grados", cuya presentación se hizo en la Sala Roxy de Valencia ante más de 400 personas. Tras el éxito obtenido en su ciudad el grupo quiso intentar dar el salto a nivel nacional. Se vendieron las primeras 1.000 copias del LP y fue reeditado y distribuido por Zero Records. Las criticas en las más importantes publicaciones especializadas no pudieron ser mejores, desde Popular 1, Metal Hammer, Mondo Sonoro o RockSound las opiniones coincidieron, obteniendo así las máximas calificaciones en todos los medios. Fueron elegidos como teloneros en la gira española de la banda sueca SPIRITUAL BEGGARS. En febrero, el grupo es llamado por Carlos Pina de Radio 3 para participar en "Sesiones de música en negro" en la Sala Caracol de Madrid junto a YOGURT DAZE y AFTER FEEDBACK. Asimismo, el grupo ofreció un concierto en los estudios de su programa "Bienvenidos al paraiso", emitido en directo para toda España. Participaron en el festival de heavy metal Rock Machina (junto a GAMMA RAY, KREATOR...), y a pesar de las diferencias estilísticas entre UZZHUAÏA y el resto de bandas del cartel, el grupo causó una grata sensación entre el público. En septiembre se emitió por La 2 de TVE el concierto que dieron dos meses antes en los estudios de Radio 3. En diciembre del mismo año las diferentes perspectivas de encarar el futuro del grupo, hicieron que Sergio tuviese que dejarlo y en su lugar entró Pablo como nuevo cantante.

Tras sus actuaciones junto a SEX MUSEUM y NEBULA, Juanjo, bajista y miembro original, se ve tristemente obligado a abandonar el grupo por problemas de salud, siendo reemplazado por Álvaro. En abril el grupo actuó en la Sala Arena de Madrid en la fiesta de la revista Bad Magazine, el concierto fue retransmitido en directo por Radio 3. La siguiente cita importante fue en Jerez, el 5 de septiembre, donde UZZHUAÏA actuó ante el público del Festival Serie Z. El grupo fue aclamado por la crítica como los mejores de la noche en la que actuaron. Durante todo el mes de octubre se grabó "Diablo Blvd.", el nuevo disco del grupo, que firmó un contrato con Cactus 66 para la salida del disco, que fue distribuido por K Industria. En febrero fueron elegidos teloneros de los noruegos GLUECIFER en la Sala Roxy de Valencia. Actuaron en Festimad03 con gran éxito (junto a bandas como MARILYN MANSON, AUDIOSLAVE, HAMLET, EVANESCENCE o DEFTONES) y tanto prensa como público no dudaron en calificarlos como grupo revelación del festival. En noviembre actuaron como teloneros de los norteamericanos SUPERSUCKERS en una la fiesta de aniversario de Popular 1, y a las pocas semanas aparecieron en el programa musical Música Sí de TVE tocando el tema "He cambiado".

En verano de 2005 el grupo, bajo la batuta de quién produjo su primer disco, Gonzalo Parreño, grabó las canciones de su tercer disco con el objetivo de encontrar un buen contrato discográfico. Cactus 66 se convirtió oficialmente en su oficina de management, mientras que el grupo, buscando liberar energías, se embarcó en una mini gira por País Vasco, Madrid, Valencia y Barcelona, y aprovechó asimismo para empezar a dar a conocer las nuevas canciones. UZZHUAÏA telonean a los americanos SUPAGROUP en Alicante a mediados de febrero, y al poco tiempo se confirma que el único proyecto que satisface sus expectativas es el ofrecido por la independiente Weight Recordings, estrechamente ligado a Cactus 66. En abril de 2006 se grabó el concierto acústico ofrecido en la Sala Wah Wah de Valencia y que solamente se pudo adquirir en sus conciertos y en la página web. Con el tiempo, la grabación se convirtió en uno de los objetos más reclamados tanto en su puesto de merchandising como en la tienda de la web. A mitad de mayo actuaron en el Metal Circus Festival como preámbulo de la edición de "No intentes volver atrás", un avance de su nuevo disco que ofrecía dos nuevos temas, uno inédito de las sesiones de grabación del último disco y recuperando la versión de MOTÖRHEAD "Don't let daddy kiss me", grabado originalmente para el tributo a la legendaria banda británica.

A finales de junio se grabó, en el incomparable marco de las Bárdenas Reales de Navarra, el vídeo del primer single del nuevo disco, "No intentes volver atrás". Con su brillante actuación en la quinta edición del Azkena Rock Festival (compartiendo cartel con bandas del calibre de PEARL JAM, REDD KROSS, BUCKCHERRY, NEW YORK DOLLS y un largo etc.), UZZHUAÏA celebró la edición de su nuevo disco, llamado finalmente como la banda, "Uzzhuaïa". El disco fue recibido con excelentes críticas por parte de toda la prensa especializada, y saludado ya como uno de los mejores trabajos del año. Se reconocía su empeño por buscar un mejor sonido, por haber facturado sus mejores canciones hasta la fecha, incluyendo una versión del clásico de HÉROES DEL SILENCIO "La chispa adecuada" y el papel desempeñado en la grabación por todos los componentes del grupo, que logran grabar su mejor colección de canciones. La gira de presentación del nuevo disco arrancó oficialmente en Vigo el 19 de octubre. Le siguieron 14 actuaciones más por ciudades como A Coruña, Lérida, Albacete, Valencia, Gijón, Barcelona, Madrid y Jaén. La imparable ascensión del grupo se vio confirmada con la aparición de las listas con lo mejor del año 2006 en la prensa musical del país. UZZHUAÏA fue nombrado como mejor grupo de metal del año por Mondo Sonoro, grupo revelación del año según los lectores de Heavy Rock, Mariskalrock.com y Kerrang, así como mejor grupo del año por los lectores de Popular 1, quienes también reconocieron a Pablo Monteagudo como el mejor vocalista nacional del año y a su último disco como el segundo mejor del año. A finales de enero se rodó el segundo videoclip de UZZHUAÏA, la versión de "La chispa adecuada" de HÉROES DEL SILENCIO. Carlos Pina, vocalista de PANZER y famoso por su trabajo en la radio, les otorgó el premio de mejor grupo de rock en 2008.

El 5 de mayo de 2008 , UZZHUAÏA se afianza entre los mejores del panorama nacional con su LP "Destino perdición", en cuya gira de presentación consigue llenar salas como Caracol en Madrid, Bikini en Barcelona o Heineken Greenspace en Valencia. "13 veces por minuto", su nuevo disco, promete conseguir aquello que todos los medios de comunicación vienen vaticinando durante los últimos años, afianzar su posición de grupo número 1 en el hard rock nacional y continuar su meteórico ascenso. El disco sale a la venta el 19 de octubre de la mano de Maldito Records. Grabado en los estudios Mojave de L'Eliana por Manuel Tomás, se compone de diez nuevos http://www.blogger.com/img/blank.giftemas en una edición especial en un impresionante y lujoso digipack desplegable. La gira de presentación comenzó el sábado 23 de octubre en la murciana sala 12&medio, a la que vuelven el 14 de enero de 2012 para presentar el primer DVD oficial de UZZHUAÏA, "En directo... desde la Costa Este", grabado en el último concierto de la gira "Destino perdición" en la sala Greenspace de Valencia, con más de una hora y media de duración, que recoge el concierto íntegro tal y como fue, sin regrabaciones ni trucos de estudio, 100% UZZHUAÏA en directo. Este DVD está disponible solamente a través de la web del grupo y en el puesto oficial de merchandising que podeis encontrar en sus conciertos.

http://uzzhuaia2.blogspot.com/

PORRETAS PREPARA UN CONCIERTO MUY ESPECIAL EN MADRID, COMO HOMENAJE A ROBER, Y ANUNCIA EL RESTO DE LA GIRA “20 Y SERENOS”.

2012-01-23T14:18:00.003+01:00

PORRETAS PREPARA UN CONCIERTO MUY ESPECIAL EN MADRID, COMO HOMENAJE A ROBER, Y ANUNCIA EL RESTO DE LA GIRA “20 Y SERENOS”.

Cómo homenaje al compañero recientemente desaparecido Roberto Mira, Rober, Porretas prepara un concierto muy especial para el próximo 10 de Febrero en la Sala Penélope, con invitados sorpresa que colaborarán con Porretas en dicho homenaje. El concierto se enmarca dentro de la gira de la celebración del vigésimo aniversario de existencia de Porretas “20 y Serenos”, cuyas fechas son:

Enero

Viernes 27 Cuenca (Sala Babylon); sábado 28 Villarrubia de Santiago (Sala Alborada).

Febrero

Viernes 3 Valladolid (Sala Portacaeli); sábado 4 Alcazar de San Juan (Sala Arco); viernes 10 Madrid (Sala Penélope); viernes 24 Sevilla (Sala Fanatic); sábadohttp://www.blogger.com/img/blank.gif 25 Córdoba (Sala Metrópolis).

Marzo

Viernes 2 Badajoz (Sala Doré); sábado 3 Marinaleda (Sala Palo Palo); viernes 9 León (Studio 54); sábado 10 Haro (Brutal Zone); viernes 16 Vigo (La Fabrica de Chocolate); sábado 17 Ponferrada (Sala la Vaca).

http://www.porretas.com/

:: BABYLON ROCKETS ::

2012-01-11T21:16:00.004+01:00

Con su prometedor álbum de debut, Babylon Rockets saltaron a la arena como una de las bandas más atractivas y dignas de atención del panorama del hard-rock actual. Superar la prueba del segundo larga duración se hacía necesario. Un requisito forzoso para dejar claro que no todo había consistido en una fortuita pero transitoria confluencia de estados de gracia. Tres años después de Conspiracity, la banda ha reafirmado las virtudes de aquel trabajo yendo al mismo tiempo unos pasos más allá. El resultado: Electric Fuel.

El segundo trabajo de Babylon Rockets demuestra que estamos ante una banda en constante maduración. Si bien sigue las mismas directrices de sonido y actitud ya establecidas en Conspiracity, ello no significa que el grupo se haya anquilosado en fórmulas rígidas ni se haya limitado a repetir lo ya conseguido. Antes bien, Electric Fuel añade nuevos matices al estilo apuntado en el disco precedente y dirige de tanto en tanto el punto de mira hacia nuevos caminos e influencias sin que ello le haga desviarse del rumbo. Y es en esa capacidad de aglutinar referencias y de seguir la estela de más de un maestro sin perder la homogeneidad donde radica probablemente el punto fuerte de la banda. Babylon Rockets pueden acercarse del mismo modo a los Faces o los Rolling Stones en temas como Mary Lane, que al hard-rock angelino de los ochenta (Don’t Mess Around), que a bandas del punk rock más reciente como Backyard Babies o Wildhearts (Miss Tragedy o My Only Crime). Pueden encajar un solo de teclado que nos recuerde a Deep Purple y doblar guitarras a lo Thin Lizzy en una misma canción sin por ello sacrificar su coherencia (I Said No!!!). Pueden introducir un tema como Runnin’ Down the Road pensando en AC/DC para insuflarle a continuación un riff más próximo a Casanovas o los últimos Junkyard. Todo ello enriquecido por una concepción melódica en los solos donde prima la elegancia sobre el exhibicionismo inútil. Y sin olvidar unos estribillos que están pidiendo a gritos ser coreados desde debajo del escenario.

Grabado en los estudios RPM de Valencia, Electric Fuel ha sido producido por la propia banda en colaboración con Roger García y masterizado en el Northwest Mastering de A Coruña de la mano de José Triay. Con él, Babylon Rockets se constituyen definitivamente como un nuevo bastión para la supervivencia de una forma de entender el rock que desgraciadamente va contando cada vez con menos representantes. Pero en cualquier caso, lo mejor que se puede hacer con Electric Fuel es ponerlo y disfrutarlo. Un consejo para todos aquellos que, recurriendo a una de sus letras, no necesiten de ninguna otra medicación que no sea una buena dosis de Rock n’ Roll.

http://www.myspace.com/babylonrockets69

LUIS ROYO Y ROMULO ROYO ESTARÁN TAMBIÉN EL LA FECHA DE BARCELONA DEL 5 DE MAYO - PRIMERAS ENTRADAS A LA VENTA

2011-12-26T12:22:00.003+01:00

LUIS ROYO Y ROMULO ROYO ESTARÁN TAMBIÉN EL LA FECHA DE BARCELONA DEL 5 DE MAYO - PRIMERAS ENTRADAS A LA VENTA PARA MADRID Y BARCELONA A PARTIR DEL 2 ENERO A 8€

Malefic Time Live, el espectáculo creado por Avalanch, Luis Royo y Rómulo Royo sigue creciendo y nos brinda la oportunidad de ofrecer el concierto íntegro también en Barcelona, será el día 5 de Mayo y en el podremos ver todo el potencial que se está desplegando en torno al mundo Malefic Time sobre el escenario, mezclando música y arte visual en un show sin precedentes, un espectáculo que comenzará bien temprano, ya que ese mismo fin de semana se celebra el Salon del Comic de Barcelona, y durante todo el día se efectuarán diversos actos ´Maleficos´
Además, al igual que se ha hecho en Madrid para la fecha de La Riviera del 3 de Marzo, las primeras entradas serán a un precio especial de 8€, serán un total de 300 entradas que estarán a la venta a partir de las 10:00h del 2 de enero a través de la web www.avalanch.net, Musikaze.com y Ticketmaster.
Todos aquellos que ya teníais vuestra entrada comprada, no os preocupeis, en unos días nos pondremos en contacto por mail con vosotros para que también podáis aprovechar dicha oferta.

Será un espectáculo irrepetible. Música y Arte visual se unirán para deleite del público bajo un despliegue escenográfico de extraordinario nivel. Las nuevas tecnologías y la propia interacción de los artistas romperán todas las fronteras en una experiencia audiovisual que sumergirá al espectador en el universo fascinante de Malefic Time: Apocalypse. A través de los sentidos se abrirán las puertas de un lugar situado entre la realidad y la fantasía donde se fusiona la energía del metal y el rock, con un sinfín de texturas visuales que revelarán atmósferas deslumbrantes.

Los astros se han alineado y por ello esa noche sobre el escenario todos los creadores sumarán sus talentos, implicándose para hacer del show un momento único y especial para aquellos que allí se congregarán, llegados desde todos los puntos geográficos. Así, tanto el maestro Luis Royo como el arrollador Romulo Royo ya se encuentran preparando su arsenal de pinceles con el fin de empuñarlos sobre el propio escenario, a modo de instrumentos musicales, ofreciendo la oportunidad de admirar como dan vida a los asombrosos personajes de Malefic Time, al tiempo que Avalanch interpreta con calidad sublime todas y cada una de las canciones que han compuesto para este universo.

El concierto incluye dos partes: una primera del show Malefic Time: Apocalypse, y una segunda en la que todos los seguidores de Avalanch podrán disfrutar de los habituales grandes éxitos de la formación.

Próximamente se desvelarán más noticias y sorpresas que irán produciéndose alrededor del proyecto artístico Malefic Time, en el cual se encuentra trabajando a conciencia un gran equipo de profesionales.

http://www.avalanch.net/inicio/1.php

OPETH + PAIN OF SALVATION SALA PENELOPE sabado 19 – 11 -12

2011-12-16T16:35:00.005+01:00

Lo primero que es obligado decir, es que una propuesta musical tan interesante como la que OPETH nos ofreció, hubiera merecido mejor marco; una sala con decentes condiciones, en las que llevar a cabo su concierto con mayor dignidad; la dignidad que, desde luego, se merece el buen hacer musical, técnico y artístico que los suecos desplegaron y gracias al cual pudimos olvidarnos de las infames condiciones en las que tuvimos que ver el concierto; apreturas, incomodidad y escasa visibilidad para la mitad del publico: dos columnas en el centro de la sala obstaculizaban la visión, una gran bola del techo impedía ver a los que accedieron a un pequeño espacio superior; a todo esto se añadió el hecho de la apertura alas 20:00 y el comienzo de los también interesantes teloneros PAIN OF SALVATION a las 20:10, antes de que la mayor parte del publico pudiera entrar, y lo poco que pudimos ver de estos nos agrado bastante pero nos supo a poco por razones obvias así que no podemos decir mucho mas sobre ellos.

En cuanto a OPETH pudimos comprobar el tiròn que tienen por el lleno que lograron, habiendo agotado las entradas, y ellos por su parte estuvieron a la altura de las expectativas ofreciéndonos un concierto palpitante con un sonido denso y trepidante, en el que encajaban esas atmósferas opresivamente oníricas e hipnóticas, pasajes de tensa calma que de repente estallaban en subidas vertiginosas y contundentes, demostrando un dominio de los tiempos musicales y el contraste de sensaciones sonoras fuera de toda duda, con una ejecución instrumental de alta calidad técnica, donde sobresalía nítida y afilada la guitarra solista, y una batería con pegada de resonancias épicas, sin quitar meritos a la labor de el bajo y teclados, mientras el líder mikael akerfeldt se reservaba el papel de segundo guitarra y entregado y visceral interprete de las canciones de un repertorio que se baso en gran parte en HERITAGE, su ultimo trabajo, si bien fue intercalando temas de otros trabajos precedentes, como el anterior WATERSHED, y otros extraídos de discos como STILL LIFE, DAMMATION o DELIVERANCE, si bien los escogidos fueron temas que ofrecían afinidad sonora y musical acorde con el espíritu y el temperamento de HERITAGE, un disco mas introspectivo y menos agresivo que los anteriores, en el que cabe destacar que abandona esos pasajes vocales de entonación gutural tan características de su sonido anterior.

Hay que destacar también el set semiacustico que intercalaron a la mitad del concierto, en donde lamentablemente las condiciones, esta vez acústicas, de la sala provocaron unos pequeños problemas de sonido, pues a veces las guitarras acústicas se veían ahogadas por los demás instrumentos, especialmente el bajo y es una pena porque esto dificulto algo poder apreciar los matices, casi camelísticos, que adoptaron temas que en eléctrico hubieran sonado de un modo diferente, pero quizás artísticamente menos arriesgado.

En fin, lo que pudimos ver y oír, (aunque ver menos) fue un concierto de gran intensidad musical y artística y magnifica técnica instrumental que, como decíamos al principio, hubiera merecido otro escenario mejor; pero al menos podemos decir que a pesar de ello, siempre nos quedara la música, la buena música.

http://www.myspace.com/opeth

http://www.opeth.com/home/

CONCIERTOS

2011-12-13T17:34:00.002+01:00

SALE A LA VENTA EL PRIMER DVD DE TOPO

2011-12-12T19:58:00.007+01:00

El viernes 9 de diciembre se pone a la venta el primer DVD en directo de la mítica banda madrileña Topo, que llevará por nombre “Cierta noche en Madrid” . El DVD, que se grabó el pasado 14 de Enero en la Sala Heineken de Madrid, contará con 2 ediciones: la básica, que contendrá un DVD, y una edición de lujo con 2 DVD y 2CD y que incluye varios conciertos acústicos y contenidos extras de lo más variado.

Por último, el 22 de diciembre Topo vuelve al directo para presentar éste DVD de nuevo en vivo. El escenario elegido es la Sala Caracol (C/Bernardino Obregón 19, Madrid), que abrirá sus puertas a las 21h, con una entrada al precio de 20€ en taquilla, y 15€ en venta anticipada (disponibles en Carrefour, TicketMaster y Tiendas Tipo). La banda telonera será Les Vivo.

Se trata del primer DVD en la larga trayectoria musical de la banda. Un trabajo que sin duda no puede faltar en la estantería de cualquier amante del rock español.

http://grupotopo.com/

www.thefishfactory.es

2011-12-04T14:26:00.004+01:00

JULIO CASTEJON (vía cortada al paraíso)

Julio Castejon, una figura clásica de nuestro rock, nos ofrece un nuevo trabajo musical con su nombre, como una apuesta más personal, reflexiva e instrospectiva, que la labor que viene desarrollando con Asfalto, la histórica formación que aun lidera.

“vía cortada al paraíso” es un disco interesante y sorprendente, por estar alejado de intereses comerciales y a contracorriente de la moda sonora del momento, y en el que hay que destacar muchas cosas, pero para empezar, hay que decir que dados los pocos medios técnicos, materiales e incluso económicos, con los que podía contar y pese a ello, esta elaborado con un gusto y una dignidad técnica y artística admirable.

Musicalmente esta lleno de matices y acentos sonoros, que se mueven por terrenos cercanos a lo progresivo o sinfónico, con exquisitos detalles de instrumentación preciosista. Una instrumentación que, a excepción de la batería y alguna colaboración puntual, esta prácticamente ejecutada en su totalidad por Julio Castejon, y con la que compone una banda sonora, que es el perfecto reflejo anímico y emocional del mensaje expresado en este trabajo, que podríamos calificar como de conceptual, por el nexo de unión de las nueve canciones que lo componen y que no es otro que compartir una misma temática reflejada en sus letras, una temática actual y contemporánea, pero también eterna: el desencanto y la lustración de las que no tienen casi de nada, salvo dignidad, ante la rapiña y la voracidad de aquellos que a excepción de humanidad, lo tienen casi todo; un argumento expresado de modo melancólico, una serena indignación ante la injusticia de un sistema que se hunde y nos arrastra con el.

La obra, porque así se puede definir este trabajo, es un conjunto de emociones, sensaciones y reflexiones que se agolpan en la mente y el corazón del oyente, que no puede quedar indiferente al mensaje transmitido: la expresión de un sereno y melancólico desencanto que, sin embargo finaliza con una llamada al despertar de la conciencia, conciencia sin la que no se puede luchar por la esperanza de tender vías abiertas al paraíso.

VIA CORTADA AL PARAISO radiografía del desencanto

1 – VIA CORTADA AL PARAISO – elegante y solemne introducción de tintes progresivos el texto expone el concepto reflexivo expresado a lo largo del disco.

2 – EL AFILADOR – melancólica evocación de los sueños sin realizar.

3 – SALVATION – su ritmo convulso expresa la urgente necesidad de acordarnos de los desposeídos y desheredados protagonistas de la canción.

4 – EN LA CIMA DEL MUNDO – melancólica denuncia de las contradicciones de un sistema autodestructivo; (no habrá paz sin equidad), dice uno de los versos de la canción y que debería ser subtitulo del disco.

5 – HIJOS DE GUILLERMO TELL – somos victimas de los juegos de interés de poderes lácticos.

6 – PESO LIGERO, CARGA PESADA – emotiva y sobrecogedora denuncia contra la explotación laboral de la infancia, sobresaliente

7 – MARCO, EL VERSO PERDIDO – llamada de atención sobre la deshumanización a la que la sociedad condena a los discapacitados, sobre todo mentales.

8 – IN MEMORIAN – el lamento por un amor trágicamente truncado, sirve de metáfora sobre las aspiraciones que frustra el sistema.

9 – ABRE LOS OJOS – abramos los ojos para superar las dificultades y buscar una alternativa. Sirve como final del concepto expuesto desde el principio y a lo largo del disco.

http://www.juliocastejon.com/

http://juliocastejon.blogspot.com/

http://www.myspace.com/168579279

http://www.grupoasfalto.com/?page_id=5

AVALANCH MALEFIC TIME APOCALYPSE

2011-11-22T18:58:00.002+01:00

La indiscutible calidad compositiva e interpretativa de Avalanch ha conseguido romper barreras, trasladando al terreno musical el universo apocalíptico y evocador creado por los ilustradores internacionales Luis Royo y Rómulo Royo.
Malefic Time: Apocalypse impacta desde el primer instante por su espectacular portada que presenta un álbum con una magnífica edición de lujo y unas dimensiones especiales que van más allá del soporte tradicional, para que el público pueda al tiempo que escucha las canciones, contemplar las ilustraciones realizadas en exclusiva por Luis Royo y Rómulo Royo para el álbum, editado por Santo Grial Records.
Los trece temas que construyen Malefic Time: Apocalypse recorren la trepidante historia de un modo ágil e impactante, a través de melodías intensas que reflejan a la perfección la atmósfera creada. In The Name of God, La Augur, New York Stoner o Voices from Hell son algunas de las canciones con las que Avalanch descifra los ambientes sonoros que envuelven la trama. El trabajo fascina por su grandiosa calidad musical transportando al oyente a un mundo tan hostil como sugerente, donde la esperanza de la humanidad pende de un hilo.
Avalanch consigue lo imposible al crear un álbum que combina a la perfección la contundencia del rock y el metal con el atractivo de una espectacular banda sonora.
Desde hace años, los caminos artísticos de Avalanch y Luis Royo vienen entrelazándose, ya que el reconocido ilustrador internacional se ha encargado de dar vida a varias portadas de sus álbumes, pero esta vez han decidido ir mucho más allá como explica Alberto Rionda: “La primera vez que hablé con Luis comprobé que compartíamos una forma similar de dar vida a nuestra obra, de alguna manera sabía que si algún día llevábamos a cabo un proyecto como este, la conexión artística sería perfecta. Nos hemos dejado el alma y la piel en cada una de las canciones, todas ellas envueltas en una atmósfera realmente especial. Ha sido un gran placer entregarnos al Apocalipsis y describir con nuestra música el universo de estos dos grandes creadores.”
Los propios ilustradores son los primeros en volcarse en elogios. Luis Royo advierte que “el vello se os erizará con cada nota de Malefic Time: Apocalypse que penetre en vosotros. El aleteo de las lechuzas que parecen acordes de guitarras heridas, los murmullos infernales… Avalanch ha sabido reflejar asombrosamente todo ese Apocalipsis”.
Por su parte Rómulo Royo igualmente elogia con énfasis el resultado: “La música que Avalanch ha creado no dejará a nadie indiferente, enriquece y envuelve todo ese universo con sus brillos y sombras, es un subidón”.

Avalanch alcanza cotas de excelencia ofreciendo al público trece canciones de inmenso valor compositivo como puntualiza Antonio Sediles, quién ha dirigido el apartado musical del proyecto: ”Avalanch posee un incuestionable talento, una inquietud creativa voraz y ha demostrado saber describir escenarios sonoros con un eclecticismoincreíble. Al alcance de muy pocos”.
Los ecos musicales de Avalanch invaden el proyecto en todas sus vertientes y por ello también estarán presentes en el nuevo libro ilustrado de Luis Royo y Romulo Royo, ya que cinco de las trece canciones que Avalanch ha creado estarán incluidas en un DVD que acompañará al libro ilustrado. Ambos lanzamientos saldrán al mercado, al unísono,el día 5 de diciembre.
El primer single, disponible para el público próximamente, será la canción que da título al álbum y del cual se realizará un videoclip bajo la dirección de Miguel Mesas, en el que podremos descubrir como cobran vida los personajes de Malefic Time: Apocalypse.
Así, en una cooperación artística sin precedentes en el mundo de la ilustración y la música, este proyecto de carácter internacional comenzará próximamente a recorrer países como Estados Unidos, Francia, Italia y Alemania.

Avalanch tambien presenta nueva página web, www.avalanch.net, un espacio donde poder informarse de todo lo que vaya sucediendo en los próximos meses respecto a Malefic Time Apocalypse y como no, todo lo referente al grupo, presentaciones, conciertos, entrevistas, etc... En esta nueva web, el fan se convierte en protagonista más que nunca, ya que, además del foro, el cual mentenemos con todo el historial de años atrás, ahora podréis comentar directamente en la web cualquier noticia que se suba, también contáis con una tienda exclusiva donde poder adquirir todos los productos Avalanch y así completar vuestra colección.

CONCIERTOS

2011-11-12T16:34:00.006+01:00

SCORPIONS PUBLICA EL 8 DE NOVIEMBRE EL ÁLBUM COMEBLACK CON NUEVAS GRABACIONES DE SUS ÉXITOS Y VERSIONES DE CLÁSICOS.......

2011-10-24T11:14:00.003+02:00

Scorpions publica el 4 de noviembre de 2011 Comeblack, un álbum de título irónico, un juego de palabras necesario tras haber anunciado su adiós con el disco Sting in the Tail en 2010 y su última gira. Las preguntas más frecuentes de los periodistas a la banda eran siempre sobre la posibilidad de continuar, así que… “No podemos recordar exactamente el día, el mes o la hora, pero en algún momento fuimos literalmente dominados por el éxito de la gira de despedida Sting in the Tail y la idea de volver al estudio nació del puro entusiasmo”, dice la banda. “Los fans gritaban en cualquier ciudad y pensamos que sería estupendo volver a compartir horas en el estudio de grabación, volvernos locos con un nuevo proyecto”.

Con nuevas versiones de éxitos de Scorpions como Rock You Like A Hurricane, Wind Of Change o Still Loving You, Meine, Schenker, Jabs y compañía se han aventurado también en Comeblack a versionear temas como Tin Soldier de The Small Faces, Ruby Tuesday de The Rolling Stones, Tainted Love de Marc Almond, Children of the Revolution de T. Rex, Across The Universe de los Beatles o All Day And All Of The Night de The Kinks. “Si nos pregunta el por qué, la respuesta es muy simple: este álbum es un bis para nuestros seguidores, para agradecer el apoyo en estos 40 años de carrera y, al mismo tiempo, un homenaje a grupos legendarios de los sesenta, que nos inspiraron y motivaron a hacer música”, afirma la banda. Las canciones de Comeblack son:

1 Rhythm Of Love

2 No One Like You

3 The Zoo

4 Rock You Like A Hurricane

5 Blackout

6 Wind Of Change

7 Still Loving You

8 Tainted Love Original: Gloria Jones/Marc Almond

9 Children Of The Revolution Original: T. Rex

10 Across The Universe Original: The Beatles

11 Tin Soldier Original: Small Faces

12 All Day And All Of The Night Original: The Kinks

13 Ruby Tuesday Original: The Rolling Stones

www.the-scorpions.com

CINEMAD´11

2011-10-21T10:14:00.003+02:00

XVIII FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE Y DE CULTO

18-26 de noviembre - ENTRADA GRATUITA – www.cinemad.org

XII CONCURSO INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES ESCUELA CEV

CINELOCO IS BACK

En esta nueva edición el vecino te invita a ver una peli en el salón de su casa

¡No te pierdas HOME CINEMAD!

Fiesta de presentación: Agapo Flashback Experience

(Con actuación sorpresa en directo)

Estrenos looc.es: Inni (documental sobre Sigur Rós)

Maratón Primera Línea: Especial Factoría Troma

Finalistas XII Concurso de Cortometrajes Escuela Cev

Vincent Price

Edgar Neville

Hunter S. Thompson

Fu Manchu

Shoei Imamura

El Salvaje Este

Secundarios de lujo del cine español

Rockumental hispano

Festival invitado: Kineteca

HOME CINEMAD

De la sala al salón

Cinemad se cuela en tu salón y proyecta películas en casas particulares.

Este año conviértete en sede de Cinemad (películas seleccionadas del portal de cine filmin, cedidas por Avalon y Versus Entertainment)

Cinemad es ya un festival de referencia para los amantes del cine, que
vienen disfrutando desde hace 18 años de forma gratuita, las mejores y más
atrevidas propuestas del panorama cinematográfico nacional e internacional.
Desde el año 1994 Cinemad programa las películas más recientes y
arriesgadas, anticipándose a las corrientes comerciales, descubriendo nuevos
talentos y creando tendencias. Al mismo tiempo rescata del olvido auténticas
obras maestras que por falta de promoción pasaron desapercibidas por las
salas comerciales de nuestro país, así como películas antiguas imposibles de
encontrar en el circuito comercial y desconocidas para nuestro público. Es
normal encontrar en nuestra programación películas o ciclos con más de 60
años de diferencia entre ellos.
CINEMAD es la sección cinematográfica de FESTIMAD. Nacieron al mismo
tiempo en la Sala Revólver. Desde entonces nunca ha faltado a su cita anual
con el Cine Independiente y de Culto. Géneros cinematográficos como el gore
y la animación, y cineastas que hoy triunfan en las taquillas como Santiago
Segura, Alex de la Iglesia y Alejandro Amenábar encontraron aquí su
plataforma de despegue. Otros, están a punto de hacerlo. Nacho Vigalondo
que inauguró Cinemad 08 con el estreno de “Los Cronocrímenes”, su primer
largo, había ganado con “Snuff Movie” el 1º Concurso de Cortometrajes de
Cinemad (2000) y con “7:35 de la Mañana”, cortometraje nominado para los
Óscar, la edición del 2004. “Éramos pocos” de Borja Cobeaga, ganador del
Premio Madrid Positivo en la edición 2005 también representó a España en la
edición de los premios Óscar 2007. Sus carreras están estrechamente
relacionadas con CINEMAD, al igual que la de otros cineastas españoles de
última generación como Pablo Berger, Jaume Balagueró, Paco Plaza, Oscar
Aibar, Borja Crespo, Jorge Riera, Diego Abad o Koldo Serra, entre otros.http://www.blogger.com/img/blank.gif
Figuras de culto minoritario como Jess Franco, Alejandro Jodorowsky o Paul
Naschy, han recibido el homenaje que se merecían. Cortos y largos
prohibidos, realizados dentro y fuera de nuestras fronteras, han podido ser
vistos sin censuras de ningún tipo.
CINEMAD apuesta por lo nuevo, el riesgo y el talento en bruto. Los cortos y
largos más raros, extremos y divertidos se dan cita cada año en su inimitable y
arriesgada programación.

http://www.cinemad.org/11/

HAMLET GIRA AMNESIA:

2011-10-20T11:20:00.004+02:00

sabado 22 octubre /jimmy jazz/vitoria

viernes 28 octubre / tribeca/Oviedo

viernes 4 noviembre /metropilis/cordoba

sabado 5 noviembre /fanatic/sevilla

viernes 11 noviembre /habana/huelva

sabado 12 noviembre /paris 15/malaga

viernes 18 noviembre /jala jala/almeria

sabado 19 noviembre /stereo/murcia

viernes 25 noviembre /la monegal/alcañiz-teruel

sabado 26 noviembre /tbc/tbc

sabado 3 diciembre /karabia/madroñera-caceres

viernes 16 diciembre /circulo de arte/toledo

sabado 17 diciembre /lopez/Zaragoza

sabado 7 enero /the one/san vicente de raspeig-alicante

sabado 14 enero /imagina/cadiz

sabado 4 febrero /bikini/barcelona

sabado 11 febrero /mondo/vigo

viernes 17 febrero /doka/donosti

sabado 18 febrero /totem/villava-navarra

viernes 2 marzo /joy eslava/madrid

sabado 10 marzo /rock a falles/carcaixent-valencia

sabado 5 mayo /cañon del aguila/gran canaria

http://www.hamlet1.com/

http://www.myspace.com/hamletirracional

PINK TONES

2011-10-18T10:07:00.001+02:00

http://pinktones.net/

Comunicado de Oscar Sancho

2011-10-08T20:25:00.003+02:00

Ya lo anunciamos cuando empezaba este año, “queremos estar todo el año dando las gracias a nuestra gente por habernos permitido estar durante 20 años haciendo lo que mas nos gusta, lo que amamos de corazón: Heavy Metal”.
También dijimos que trataríamos de dar algún aliciente y por eso sacamos el DVD “20 años de Lujuria para el mundo” que esperamos hayáis disfrutado.
¿Y el remate final? Pues para este remate final queremos tener un detalle con nuestra gente, por eso vamos a sacar un nuevo DVD, el que grabamos en Segovia y en el que nos rodeamos de invitados de auténtico lujo: VÍCTOR DE WARCRY, ÁNGEL DE TIERRA SANTA Y CIFU DE CELTAS CORTOS. Este DVD se llamará “La muy ilustre y lujuriosa ciudad de Segovia” y queremos regalároslo, que no están los tiempos para que gastéis mucho dinero, y lo sabemos. Vamos a visitar algunas ciudades más buscando la cercanía a nuestra peña. Será con las entradas de esos conciertos con las que regalaremos ese DVD que no saldrá a la venta, lo conseguirá quien acuda a los conciertos a celebrar con nosotros la recta final de este XX aniversario.
Tras esto nos retiramos a nuestros cuarteles para grabar un nuevo trabajo de Lujuria que ya tiene nombre “Sexurrección” y con el que volveremos a donde de verdad nos gusta estar, encima de una tarima luchando para ver si conseguimos estar otros XX años, ojalá. De momento gracias por estos XX que celebramos, nos vemos en este fin de gira “Un año celebrando XX”.
UN ABRAZO SINCERO DE LUJURIA “SIN VOSOTROS HUBIÉSEMOS SIDO UN GRUPO MAS, CON VOSOTROS HEMOS PODIDO SER MAS QUE UN GRUPO, GRACIAS”.

Continúa el XX ANIVERSARIO de los de Segovia. Para la despedida de gira preparan un fin de gira especial con un show y repertorio especiales llenos de sorpresas en cada ciudad. La banda solo editará su nuevo DVD (bajo el título “La muy Ilustre y Lujuriosa Ciudad de Segovia” ) para regalarlo con el precio de la entrada en estos conciertos:

15 DE OCTUBRE VALENCIA SALA ROCK CITY VALENCIA. ARTISTA INVITADO: VX
29 DE OCTUBRE LOGROÑO SALA BIRIBAY ARTISTA INVITADO: BARRA LIBRE. PRESENTAN SU DISCO DESPUÉS DE 20 AÑOS, ACONTECIMIENTO TOTAL.
4 DE NOVIEMBRE MURCIA SALA NUEVO GARAGE. ARTISTA INVITADO: NUDO
19 DE NOVIEMBRE BILBAO SALA AZKENA. ARTISTA INVITADO: EL EXCESO
26 DE NOVIEMBRE ZARAGOZA SALA ARENA. ARTISTA INVITADO: SEGUNDA
28 DE ENERO MADRID SALA LIVE FIESTA FIN DE GIRA. ARTISTAS INVITADOS: CICLÓN Y TH3RD DIMENSION PRECIO ENTRADA: 15 € ANTICIPADA 18 € TAQUILLA.

(INCLUYE DVD EXCLUSIVO - SOLO DE REGALO CON ESTOS CONCIERTOS)

VENTA DE ENTRADAS: www.musikaze.com / www.calleunderground.es / Puntos habituales de cada ciudad

http://www.lujuriarock.com/

OBUS SÁBADO 5 DE NOVIEMBRE LA RIVIERA (20:00h.)

2011-09-21T19:40:00.003+02:00

OBUS - VAMOS MUY BIEN

NOTA DE PRENSA

Bajo este lema y con el espíritu festivo que ha caracterizado siempre a los de Vallecas, OBUS quieren afrontar su concierto de fin de gira de su 30 aniversario el próximo 5 de Noviembre en la madrileña sala LA RIVIERA. Para OBUS no será un concierto mas, para ellos significará recordar en cada una de las notas que sonarán esa noche los miles de kilómetros recorridos a lo largo de estos treinta años, las miles de personas conocidas, los compañeros con los que han compartido todos los buenos y no tan buenos momentos, y sobre todo será el agradecimiento a TODOS VOSOTROS por estar ahí con OBUS durante tres décadas.

Como bien apuntan los cuatro componentes de la banda; OBUS no somos solo nosotros cuatro, ¡¡¡ OBUS somos todos !!! y por ello quieren que el próximo 5 de noviembre estés junto a ellos en LA RIVIERA celebrando su 30 ANIVERSARIO, siendo el quinto miembro del grupo, colaborando con tu voz en cada una de las estrofas de las canciones que esa noche sonarán, haciendo ver que el ROCK está mas presente que nunca y demostrando que el mayor bien que posee un grupo tras 30 años de carrera es su público!!!

La noche del 5 de Noviembre OBUS estarán bien arropados por los suyos, pues además del apoyo incondicional del público en una fecha tan señalada son muchos los músicos y amigos que han querido mostrar su cariño y respeto hacia una de las bandas mas veteranas del rock nacional y estarán sobre el escenario celebrándolo junto a la banda. Muy pronto confirmaremos algunos de de estos invitados.

Por ello OBUS te invita a que bajo el lema “VAMOS MUY BIEN” dejes un mensaje de 20 segundos en formato vídeo en la página de el facebook del evento correspondiente a este concierto. Una manera de que este momento tan importante en la carrera del grupo quede para todos en la historia. En breve se irán colgando saludos de diferentes compañeros de profesión (músicos, managers, promotores, periodistas…), pero eres tu el que siempre ha seguido a OBUS, el que ha dado los momentos de mayor felicidad en estos 30 año, el que queremos que grabes tu mensaje y nos lo envíes.

Gracias a todos y nos vemos el 5 de noviembre en LA RIVIERA.

VAMOS MUY BIEN!

http://www.obusnet.com/

GARAJE JACK 5 AÑOS EN CENTROS PENITENCIARIOS

2011-09-02T10:40:00.003+02:00

GARAJE JACK

5 AÑOS EN CENTROS PENITENCIARIOS

PROYECTO ACTUACIONES ROCK CENTROS PENITENCIARIOS COMUNIDAD DE MADRID

Garaje Jack comienza su quinta gira consecutiva por los Centros Penitenciarios de la Comunidad de Madrid. Gracias a la iniciativa de Obra Social de Caja Madrid e Instituciones Penitenciarias, los reclusos podrán disfrutar de los temas de Garaje Jack justo cuando el grupo se prepara para celebrar su 10º Aniversario.

Desde el próximo 22 de Septiembre y durante todo un mes Garaje Jack visitará los centros de Aranjuez, Alcalá Meco, Soto del Real, Valdemoro, Navalcarnero y Estremera. Sus conciertos en directo se han convertido en el gran evento del año en estos Centros Penitenciarios de Madrid, donde los reclusos les esperan con gran expectación, es por ello que Obra Social de Caja Madrid ha querido contar un año más con Garaje Jack, consolidando al grupo como el que más veces ha participado en las cárceles. Aunque esta vez es diferente, el grupo ha vivido un espectacular año, después de que el lanzamiento de su último álbum entrara directamente en el nº 1 de iTunes, y tras una intensa gira en Fnacs en las plazas más importantes de España, acompañado por el éxito de su segundo single “No te veo”
Garaje Jack es ya todo un referente del Rock en Madrid y los 10 años de carrera musical lo demuestran. 10 años dan para mucho, muchos conciertos, muchos estudios, muchos kilómetros… Y Garaje Jack lo han sabido aprovechar y ante todo lo han disfrutado y han aprendido disfrutando. Para celebrar su 10º Aniversario, harán un concierto muy especial el 14 de Octubre en la sala Joy Eslava de Madrid.

Especial por lo que supone una carrera de 10 años en este país y porque lo grabaran en DVD con colaboraciones especiales; además la entrada irá acompañada de un CD con versiones grabadas para la ocasión producido por Manolo Camacho (Leño, Miguel Ríos, etc) productor también de su último disco.

CALENDARIO DE ACTUACIONES

GARAJE JACK EN CENTROS PENITENCIARIOS DE LA COMUNIDAD DE MADRID HORARIO CONCIERTOS: 17:00h

Jueves 22 Septiembre

MADRID VI

Aranjuez

Ctra. Nacional 400, Km. 28 28300 - Aranjuez

Viernes 23 Septiembre

MADRID I

Alcalá-Meco - MUJERES

Ctra. Alcalá-Meco, Km. 4,5 28870 - Alcalá de Henares

Martes 27 Septiembre

MADRID IV

Navalcarnero

Ctra. N-V, Km. 27,7 26600 - Navalcarnero

Miércoles 05 de Octubre

MADRID V

Soto del Real

Ctra. Comarcal 611, Km. 37,6 28770 - Soto del Real

Lunes 10 de Octubre

MADRID VII

Estremera

Paraje Chorrillo, S/N 28595 - Estremera

Martes 18 de Octubre

MADRID II

Alcalá-Meco - HOMBRES

Ctra. Alcalá-Meco, Km. 4,5 28870 - Alcalá de Henares

Viernes 21 de Octubre

http://www.blogger.com/img/blank.gif
MADRID III

Valdemoro

Ctra. Pinto-San Martín de la Vega, Km. 5 28340 - Valdemoro

http://www.garajejack.com/

WARCRY ALFA TOUR 2011 / 2012 ¡¡¡ 6 ÚNICAS FECHAS EN ESPAÑA !!!

2011-08-26T12:28:00.002+02:00

VIERNES 7 DE OCTUBRE DE 2011 - MIRROR - VALENCIA

SÁBADO 8 DE OCTUBRE DE 2011 - INDUSTRIAL COPERA - GRANADA

SÁBADO 22 DE OCTUBRE DE 2011 - RAZZMATAZZ - BARCELONA

SÁBADO 21 DE ENERO DE 2012 - PALACIO VISTALEGRE - MADRID (GRABACIÓN DVD EN DIRECTO)

este concierto autorizado para todo los publicos...

Ya están disponibles en Ticketmaster (Fnac, Carrefour, Halcón Viajes, Tipo…) y otros puntos habituales de cada ciudad las entradas para los conciertos que WarCry ofrecerá en Valencia, Granada y Barcelona durante el próximo mes de Octubre. Además de las entradas normales también se han puesto a la venta, únicamente a través de Ticketmaster, un número limitado de entradas VIP para cada uno de estos tres conciertos, los compradores de las entradas VIP gozarán de los siguientes privilegios y obsequios:

- Acceso a la sala una hora antes de la apertura de puertas.
- Posibilidad de escoger sitio preferencial antes de la apertura de puertas.
- Pase laminado.
- Meet & greet en el que podrán conocer y charlar con el grupo al completo.
- Camiseta exclusiva.
- Poster conmemorativo del concierto firmado por el grupo.

Aprovechamos también para recordar que el próximo 21 de Enero de 2012 WarCry grabarán su próximo DVD en directo en el concierto que ofrecerán en el Palhttp://www.blogger.com/img/blank.gifacio Vistalegre de Madrid para el que también están a la venta las entradas desde hace algo más de un mes en todos los establecimientos de la red Ticketmaster y Sun Records. Es importante recordar que este concierto está ¡¡¡ Autorizado para todos los públicos !!!

Muy pronto anunciaremos los dos conciertos que faltan para completar las seis únicas fechas que WarCry ofrecerán en España como presentación de su nuevo álbum “Alfa”.

http://www.warcry.as/web/?menu=1

en vivo 8 - 9 - 10 sep. 2011 GETAFE OPEN AIR

2011-08-15T17:46:00.002+02:00

Las sucesivas ofertas anti-crisis del festival En Vivo han marcado ya la espectacular cifra de 45.000 bonos vendidos a falta de más de un mes para el comienzo del festival (la jornada más masiva del año pasado registró una asistencia de 37.300 personas).

El nuevo precio del bono de 3 días es, a partir de hoy, de 35 € + gastos de distribución e incluye acceso gratuito a la zona de acampada. Este será el precio definitivo hasta el festival, donde el bono de 3 días pasará a costar en taquilla 45 €. No saldrán a la venta entradas de día, dado lo reducido del precio del bono.

Ofertas de Caja Madrid y FNAC
Asimismo, los poseedores del Carnet Joven Visa de Caja Madrid podrán aprovecharse de un descuento del 20% sobre el nuevo precio del bono. Del 1 de agosto al 7 de septiembre podrán acercarse con su Carnet Joven a cualquier cajero de Caja Madrid de la red de Bankia y/o a la oficina de Taquilla Último Minuto ubicada en la Plaza del Carmen, nº 1 (miércoles, jueves y domingos de 17h a 20h; viernes y sábado de 17h a 22h) para hacerse con el bono de En Vivo a tan sólo 28 € + gastos.

También los socios de FNAC disfrutarán a partir de hoy de un descuento del 20% en la compra del bono a través de los puntos de venta de la red Ticketmaster.

La segunda edición del En Vivo tiene ya prácticamente cerrado su cartel con artistas de la talla de The Offspring, The Specials, The Toy Dolls, Mägo de Oz, Bad Manners, Rosendo, Los Suaves, Los Delinqüentes, Tote King, Sôber, Kiko Veneno, Sho Hai, SFDK o Txarrena, entre otros.

Aprovechamos para destacar que The Locos pasan del viernes 9 al sábado 10 de septiembre y Koma hacen el movimiento a la inversa.

El cartel de En Vivo 2011 se refuerza con la incorporación de una veintena de artistas que vienen a reforzar la presencia ya anunciada de nombres destacados como The Offspring, The Specials, The Toy Dolls, Rosendo, Mägo de Oz, Sôber, Los Delinqüentes, Muchachito Bombo Infierno, Los Suaves, SFDK o Sho Hai.

Entre las nuevas incorporaciones se encuentra la banda británica de ska Bad Manners. Formados a finales de los 70 y con 15 referencias discográficas en su haber, a pesar de sus constantes cambios de formación, el grupo liderado por el carismático Buster Bloodvessel no ha parado de girar y de crear música durante tres décadas.

El resto de novedades del cartel representan, como siempre, el eclecticismo del En Vivo y van desde el hip-hop (los franceses IAM, los ingleses Foreign Beggars, Más graves, Swan aka Fyahbwoy), el pop-rock (Dr Sapo) e indie-rock (Oh Murray, The Rebels –banda Puro Cuatro-) hasta el rock con toques de punk y ska (La Pulquería, Trashtucada, Dikers, The Locos) o el rock urbano de toda la vida (La Hostia) pasando por bandas tributos a Platero y Tú (A Pelo y tú), Ramones (P.P.M), Rage Against The Machine (Guerrilla), Extremoduro (De Acero), AC/DC (Powerages), Barricada (Barrena) o a clásicos del rock como Kiss, Queen, Led Zeppelin, Deep Purpe… (Rock Star).

Aprovechamos también para anunciar que Calaña se caen del cartel debido a problemas de agenda relacionados con la grabación de su nuevo trabajo. Más abajo os detallamos la distribución por días de las actuaciones del En Vivo 2011. En unos días se cerrará el cartel del festival con una última incorporación que sustituirá a Calaña.

Bono 3 días Anti-Crisis a 32 € + gastos hasta el viernes
Asimismo, recordamos que hasta este próximo viernes, 29 de julio, (viernes inclusive) sigue vigente la oferta ‘anti-crisis’ de bono de 3 días a 32 € + gastos de distribución (incluyendo zona de acampada gratuita). A partir del 1 de agosto subirá el precio del bono de 3 días.

EN VIVO 2011
2ª edición. 8, 9 y 10 de septiembre. Getafe Open Air (Madrid)

Jueves, 8 de septiembre
BAD MANNERS
MÄGO DE OZ
LOS SUAVES
LAS PELOTAS
FOREIGN BEGGARS
LA PULQUERÍA
TRASHTUCADA
MÁS GRAVES
LA HOSTIA
DR SAPO
OH MURRAY
THE REBELS

Bandas Tributo:
P.P.M. (Ramones)
A PELO Y TÚ (Platero y tú)
GUERRILLA (Rage Against The Machine)

Viernes, 9 de septiembre
THE SPECIALS
THE TOY DOLLS
LOS DELINQÜENTES
ROSENDO
TOTE KING
NACH
AMPARO SÁNCHEZ
MOJINOS ESCOZIOS
BOIKOT
O’FUNK’ILLO
RAPSUSKLEI
TONINO CAROTONE
DUO KIE
ANGELUS APATRIDA
BENITO KAMELAS
DJ VADIM presents THE ELECTRIC
SWAN aka FYAHBWOY
THE LOCOS
PACHAMAMA CREW
CENSURADOS

Bandas tributo:
DE ACERO (Extremoduro)
ROCK STAR (AC/DC, Queen, Led Zeppelin, Deep Purple, Kiss…)

Sábado, 10 de septiembre
THE OFFSPRING
SÔBER
SHO HAI (Violadores del Verso)
SFDK
TXARRENA
KIKO VENENO
MUCHACHITO BOMBO INFIERNO
LA FUGA
CELTAS CORTOS
FALSALARMA
IAM
KOMA
ZPU
LA PEGATINA
ALAMEDADOSOULNA
VENDETTA
DARMO
MATADOR ROCKERS
DIKERS
CHIVO CHIVATO

Bandas tributo:
POWERAGES (AC/DC)
BARRENA (BARRICADA)

Precio oferta bono 3 días: 32 € + gastos (con derecho a camping gratuito)
¡¡OFERTA VÁLIDA HASTA EL 29 DE JULIO!!
http://www.blogger.com/img/blank.gif
Puntos de venta:
www.ltinews.net/entradas.html
Red Ticketmaster, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas HalcónViajes
El Corte Inglés, www.elcorteingles.es, 902 400 222
Red Servicaixa, www.servicaixa.es, 902 33 22 11, terminales ServiCaixa
www.atrapalo.es, www.entradas.com, 902 22 14 24, Red de Cajeros de CajaMadrid, CajaNavarra, Ibercaja y Grupo Rural

http://envivofestival.com/2011/

PEARL JAM CELEBRA SU 20º ANIVERSARIO EN SEPTIEMBRE DE 2011 CON EL ESTRENO DE LA PELÍCULA PEARL JAM TWENTY (DIRIGIDA POR CAMERON CROWE).

2011-08-13T16:33:00.001+02:00

PEARL JAM CELEBRA SU 20º ANIVERSARIO EN SEPTIEMBRE DE 2011 CON EL ESTRENO DE LA PELÍCULA PEARL JAM TWENTY (DIRIGIDA POR CAMERON CROWE) Y LA PUBLICACIÓN DE UN CD, UN DVD Y UN LIBRO

Para celebrar su 20º aniversario, Pearl Jam estrenará el 10 de septiembre de 2011 la película Pearl Jam Twenty en el Toronto International Film Festival. Es el retrato definitivo de la banda realizado por Cameron Crowe, director galardonado con un Oscar y periodista musical, un filme documental realizado a partir de más de 1.200 horas de película con imágenes inéditas, más de 24 horas de entrevistas y grabaciones en directo realizadas en varios conciertos.

Pearl Jam Twenty se estrenará en cines de todo el mundo el próximo 20 de septiembre en un pase único, para proyectarse normalmente a partir del 23 de septiembre. Tras este estreno en cines, Pearl Jam Twenty se emitirá por primera vez en la televisión estadounidense el 21 de octubre y el DVD con la película se publicará en todo el mundo el 25 de octubre. El CD con la banda sonora del filme se lanzará el 20 de septiembre.

Al mismo tiempo, el 13 de septiembre se publicará el libro Pearl Jam Twenty por las editoriales Simon & Schuster en Estados Unidos y Atlantic Books en Europa. Es una crónica de la historia de la banda en las dos décadas pasadas escrita por el veterano músico y periodista Jonathan Cohen y por Mark Wilkerson, con una introducción de Cameron Crowe, entrevistas con los miembros de la banda y con Bruce Springsteen, Neil Young y Dave Grohl.

La película Pearl Jam Twenty recorre la vida de la banda desde los años de su formación hasta el éxito, con los periodos de caos, el paso por el lado oscuro, la consolidación de la amistad y el sistema de trabajo. Es un filme sobre la libertad creativa que ha permitido a Pearl Jam conservar sus seguidores y mantener su amor a la música. “He querido reflejar lo mejor del pasado y del presente de Pearl Jam y ofrecer al público un documento de amor a la música, protagonizado por un grupo que se ha ganado a pulso su presencia en la historia del rock” dice Cameron Crown, que fue el colaborador más joven de la revista Rolling Stone en toda su historia. “Sólo podía hacerlo con Pearl Jam y estoy muy satisfecho de haber tenido la oportunidad de realizarlo”. Cameron Crowe ha dirigido películas como Elizabethtown, Vanilla Sky, Casi famosos, Jerry McGuire o Solteros.

Cameron Crowe conocía muy bien a Pearl Jam cuando comenzó su carrera, pertenecía a su círculo y ha mantenido la amistad a lo largo de los años como periodista de Rolling Stone en Seattle. Veinte años después de la formación de la banda, Eddie, Jeff, Stone y Mike autorizaron a Crowe para contar su historia. Nadie mejor que él. Paralelamente al estreno del filme, Pearl Jam dará dos conciertos los días 3 y 4 de septiembre (Día del Trabajo) en el Alpine Valley Music Theatre de East Troy (Wisconsin, Estados Unidos). En estos conciertos, la banda de Seattle tendrá como invitados a The Strokes, Queens of the Stone Age, Mudhoney, John Doe, Joseph Arthur, Glen Hansard y Liam Finn, entre otros artistas. Después, entre el 7 y el 25 de septiembre, Pearl Jam hará una gira de diez conciertos en Canadá (Montreal, Toronto, Ottawa, Hamilton, Winnipeg, Saskatoon, Calgary, Edmonton, Vancouver), destinando dos dólares de cada entrada a la entidad benéfica Vitalogy Foundation.

www.pearljam.com

METAL LORCA 2011

2011-08-09T11:43:00.001+02:00

Tras unas semanas de silencio, primero para no perjudicar a festivales hermanos y segundo, porque debido a la crisis actual y a la falta de conciertos para la mayoría de las bandas, muchos de los artistas que habían anunciado su intención de colaborar con el festival no han terminado de confirmar su asistencia (pues muchos de ellos, tienen todavía reservas pendientes para esa fecha, y como esta el panorama actual, no esta la cosa como para perder conciertos) y a otros, por suerte (nos alegramos
de ello) les han confirmado a última hora.

Es por ello, que tenemos algún cambio en el cartel que anunciamos (aunque no somos amigos de cambios en el cartel, entendemos y apoyamos como hemos dicho antes, las posibles bajas), y anunciamos a falta del cartel definitivo que haremos publico en breve ,que por un lado tenemos la baja de :

-Sinkope, Iratxo y Santelmo

Y por otro lado anunciamos la participación de:

-Beethoven R
-Ktulu

Recordamos a tod@s, que la taquilla integra sera destinada a ayudar al pueblo de Lorca, pues aunque en estos días no aparece en televisión, son mas de 300 personas las que todavía no tienen casa.

Desde la Organización queremos agradecer de todo corazón el apoyo y el cahttp://www.blogger.com/img/blank.gifriño de todas la bandas que se han ofrecido de forma desinteresada para entrar en este festival solidario, a las instituciones y a las empresas colaboradoras, pues habéis entendido a la perfección la filosofía de este festival solidario.

Por la solidaridad, por la música que amamos, NOS VEMOS EN METAL LORCA SOLIDARIO!!!!!

http://www.metallorca.com/principal.html

TXARRENA GRABARÁ UN DVD

2011-07-08T11:26:00.004+02:00

TXARRENA GRABARÁ UN DVD

DE SU ACTUACIÓN EN PAMPLONA ESTE DOMINGO 10 DE JULIO

DENTRO DE LAS FIESTAS DE SAN FERMÍN.

..............................................

El próximo 10 de julio Txarrena actuará en la Plaza de los Fueros de Pamplona, dentro del marco de las fiestas de San Fermín.

Será el primer concierto en Pamplona, su ciudad, tras el llenazo que hicieron el pasado 4 de marzo en una abarrotada Sala Totem donde se celebró por todo lo alto el primer concierto de su gira 'Azulejo frío'.

El DVD saldrá a la venta próximamente, y en él, se hará un repaso completo del repertorio de la banda, incluyendo la totalidad de sus dos discos editados hasta el momento.

Txarrena, proyecto liderado por Enrique Villareal 'El Drogas', rompió su silencio discográfico de 19 años para sacar a la luz, 'Azulejo frío', compuesto por quince temas de auténtico rock & roll con una energía y una frescura envidiables, con la noche como temática general del disco, y contada a través de la particular manera de escribir de 'El Drogas'.

A finales de los 80, Txarrena comenzó a fraguarse como válvula de escape de ‘El Drogas’ y en 1992 publicaron un disco homónimo que llegó a vender más de 43.000 copias.

Hace algo más de un año 'El Drogas' volvió a recuperar el proyecto convirtiéndolo en una ‘super banda’, reclutando a Brigi Duque (vocalista de Koma) a la batería y a Eugenio Aristu (Flako) y Txus Maraví al bajo y a la guitarra, respectivamente.

'Azulejo Frio', editado y distribuido por Maldito Records, ha sido producido por Haritz Wrighy en Usurbil (Gipuzkoa) y masterizado por Steve Fallone en Sterling Sound (Nueva York), consiguiendo un sonido muy potente y con unos estribillos que, sin duda, prometen dejar huella.

El disco permaneció 9 semanas consecutivas en las listas de Promusicae dentro de los 100 discos más vendidos, donde llegó a alcanzar el número 14.

Además, Txarrena estará el próximo jueves 14 de julio en Santurce, en el Paseo Marítimo, dentro de las fiestas de la localidad y el 30 de julio hará lo propio en la semana grande de Santander.

::::::::::::::: JULIO :::::::::::::::

Domingo 10 PAMPLONA Plaza de los Fueros
00.30h
Entrada Gratuita

Jueves 14 SANTURTZI Paseo Reina Victoria

Sábado 30 SANTANDER La Magdalena
+ Rulo y la Contrabanda
+ De Acero

::::::::::::::: AGOSTO :::::::::::::::

Viernes 5 SORIA Plaza de Toros
+ The Locos

Sábado BURLADA Plaza Mayor

::::::::::::::: SEPTIEMBRE :::::::::::::::

FESTIVAL 'EN VIVO 'GETAFE
8, 9 Y 10
Puntos de venta

Red Ticketmaster, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas HalcónViajes
El Corte Inglés, www.elcorteingles.es, 902 400 222http://www.blogger.com/img/blank.gif
Red Servicaixa, www.servicaixa.es, 902 33 22 11, terminales ServiCaixa
www.atrapalo.es, www.entradas.com, 902 22 14 24, Red de Cajeros de CajaMadrid, CajaNavarra, Ibercaja y Grupo Rural

Viernes 16 SAN MATEO (CANTABRIA) Rebujas rock

Sábado 24 septiembre
FESTIVAL AUPA LUMBREIRAS
TOBARRA (ALBACETE)
www.aupalumbreiras.com

http://www.txarrena.com/

BIOSFEAR antes de que todo cambie

2011-06-22T10:43:00.004+02:00

Por fin BIOSFEAR ha grabado su primer trabajo discográfico y la verdad es que, después de oír el adelanto en forma de demo que tuvimos hace unos cuantos meses y quedarnos gratamente sorprendidos, tenemos que reconocer que han superado el elevado liston que ellos mismos se habían puesto.

“Antes de que todo cambie” se titula este debut discográfico formado por 11 temas, entre los cuales se recuperan los 5 presentes en la demo, y que componen, junto a los 6 nuevos, un excelente trabajo musical en su conjunto; en el cual siguen trabajando las señas de identidad de su sonido y su mensaje musical, mucho mas elaboradas y depuradas, una labor esmerada y brillante, en la que se siguen exponiendo las líneas maestras de un estilo propio y personal, que ya nos anticipaban en la demo: siguen en la onda de ese metal refinado y preciosista, orientado hacia formulas sobriamente progresistas, alejadas tanto de excesos de virtuosismo cansino, como de desarrollos instrumentistas pomposos; practica en la que tan fácil es caer y que ellos evitan con un lenguaje musical fresco y directo en el que las ideas se exponen de forma sencilla, y a la vez que se consiguen efectos sonoros que hacen de la escucha un ejercicio vibrante y estimulante ya desde el comienzo del disco; un inicio trepidante que avisa de lo que podemos encontrar a lo largo de la grabación, donde también hay espacio para temas de corte mas delicado como “reminiscencia”, un lírico remanso que en un moderado crescendo va retomando fuerza y prepara el terreno para un nuevo arranque sonoro a partir del tema siguiente, o como “no desaparecerás”, una nueva inflexión sobre la marcha de los cortes mas potentes, y que es una emotiva dedicatoria a los seres queridos y ausentes.

Destacan también otros muchos temas como “mensajero de otro tiempo”, “el elixir de la ilusión”, “mi vanidad” o “miserable humanidad”, todas ellas canciones cuya temática aborda diferentes aspectos del mundo y de la existencia, en esa pugna dual entre la vida y el temor a que alude el nombre de la formación: BIOS (vida), FEAR (miedo) y que el letrista expresa en unos textos de contenido enigmático y lenguaje críptico y simbólico.

A destacar también la calidad de la cuidada y trabajada producción y unas mezclas limpias y transparentes en las que cada instrumento, incluida la voz de su femenina cantante, encuentran el acento y el espacio sonoro preciso, para transmitir con energía y con claridad el contenido del mensaje musical.

http://www.myspace.com/biosfearofficial

RED HOT CHILI PEPPERS EN CONCIERTO

2011-06-20T17:56:00.004+02:00

15 de Diciembre – Palau Sant Jordi – Barcelona

17 de Diciembre – Palacio de Deportes de la Comunidad – Madrid

¡ENTRADAS A LA VENTA EL 30 DE JUNIO!

Red Hot Chili Peppers no nos lo podían poner mejor, estrenan disco en agosto y se vienen de gira a España en diciembre. Se han hecho esperar desde su última visita en 2006, pero por fin hoy revelan las fechas de su próximo tour europeo. En España los veremos el 15 de diciembre en el Palau Sant Jordi de Barcelona y el día 17 en el Palacio de Deportes de la Comunidad de Madrid.

Las entradas se podrán adquirir a partir de las 10h del jueves 30 de junio en www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour y demás puntos de la red Ticketmaster, y por teléfono en el 902 15 00 25. Os recordamos que estos son los únicos canales de venta autorizados. El precio de las entradas para Barcelona será de 38, 45 y 55 Euros para las entradas de grada y 45 Euros las de pista. En Madrid en precio será de 42, 48 y 55 Euros las entradas de grada y 48 Euros las de pista (gastos de distribución no incluidos).

Red Hot Chili Peppers son sin lugar a dudas una de las bandas de rock con más éxito de la historia, han llenado en cada una de sus giras, han vendido más de 60 millones de álbumes y ostentan el record de mayor número de singles en el Nº 1 en la radio alternativa. Además pueden presumir de haber ganado 6 Premios Grammy. Y es que entre su discografía encontramos bombas de relojería que los han hecho grandes y temas que nos han acompañado en todos estos años, “Give it Away”, “Californication”, “Aeroplane”, “Dani California”, “Under The Bridge”, “Scar Tissue” son solo algunos de sus imprescindibles.

El décimo álbum de estudio de Red Hot Chili Peppers “I’m With You” saldrá a la venta el próximo 30 de agosto. El álbum lleva el sello de Rick Rubin, quien ya trabajó con la banda en sus cinco álbumes anteriores: 2006- Stadium Arcadium, 2002- By The Way, 1999- Californication, 1995- One Hot Minute, y 1991- Blood Sugar Sex Magik.

“I’m With You” es lo primero que editan desde “Stadium Arcadium”, que debutó en la primera posición de ventas en 28 países, incluido USA donde conseguían por primera vez alcanzar el Nº 1. Hicieron una gira mundial con este álbum a lo largo de 2006/07 en la que consiguieron agotar entradas en los principales estadios de Europa y Norte América, incluidos dos Palau Sant Jordi y un Palacio de Deportes. Actuaron en los festivales Fuji de Japón y Live Earth en Londres, y fueron cabeza de cartel en el Lollapalooza de Chicago, y en los festivales de Leeds y Reading en Reino Unido.

La banda, formada actualmente por el cantante Anthony Kiedis, el bajista Flea, el batería Chad Smith, y el guitarrista Josh Klinghoffer, antes de llegar a España encabezarán el Summer Sonic Festival en Osaka el 13 de agosto y en Tokio el 14. Además serán cabezas de cartel del festival Rock in Rio en Rio de Janeiro, el 24 de septiembre.

www.redhotchilipeppers.com

RED HOT CHILI PEPPERS:

Jueves 15 de Diciembre de 2011 – Palau Sant Jordi – Barcelona

Sábado 17 de Diciembre de 2011 – Palacio de Deportes de la Comunidad – Madrid

CARTEL DEFINITIVO DERRAMIDEA 2011

2011-06-08T14:30:00.002+02:00

Ya está cerrado el cartel definitivo del DERRAMIDEA 2011. El festival, que sustituye a las pasadas ediciones del DERRAME ROCK en el marco incomparable de Pravia.

El Festival, que nació como complemento de actividades paralelo al Derrame Rock, adquiere, por primera vez, entidad propia.

El DERRAMIDEA se celebrará los días 1, 2, y 3 de Septiembre en el recinto deportivo de Agones - Pravia _Asturias.

Será un evento de caracter multicultural, que abarcará diversos géneros como el Rock, Mestizaje, Hip - Hop y Electrónica.

Los artistas confirmados son los siguientes:

Rock y Mestizaje

Dixebra, Def Con Dos, Ojos de Brujo, Helltrip, Uzzuahia, Los Izquierdos, UME

Hip - Hop

Los Chikos del maiz, Galán, Arma - X, Void

Electrónica

Wagon Cookin, Richi Risco, Jandro AK47, The Mirror Boys, Stacey Pullen, David Mallada, Héctor llamazares, Hugo Rolán.

Asimismo, en el marco del festival, también se realizará la final del concurso de maquetas de 40 Principales y el Instituto Asturiano de la Juventud.

Tanto la organización del evento, como el Ayuntamiento de Pravia prevé una afluencia de público igual o superior a las alcanzadas por el Festival Derrame >Rock, celebrado en el mismo recinto, gracias al caracter gratuito del evento, ya que tanto las actividades, las actuaciones y la acampada no tendrán coste alguno para el público asistente.

Derramidea no solo será un festival de música multicultural, en el, se realizarán diversas actividades y concursos para asociaciones y nuevos creativos.

ESPACIO D + I

¿Qué es el espacio D+I?

Debate +Ideas, es un espacio dentro del Derramidea 2011 para la presentación y exposición de ideas innovadoras y originales.

Una idea se puede representar de muchas maneras: una obra de teatro, una representación plástica, una exposición o una representación de la misma a través de una charla o debate.

Buscamos ideas que nos ayuden a entender el mundo mejor o que nos ayuden a cambiarlo.

Cómo participar

Para presentarse será necesario enviar el proyecto detallado de la idea que se quiere presentar y las necesidades técnicas para hacerlo.

Las tres propuestas seleccionadas se presentarán en la VI edición del Derramidea los días 1, 2, y 3 de Septiembre.
http://www.blogger.com/img/blank.gif
Premios

1º Premio: 1.000 euros

2º Premio: 600 euros

3º Premio: 400 euros

Más información en www.derramidea.es en la sección actividades

ESPACIO D+A

¿Qué es el espacio D+A?

Es un espacio destinado a Asociaciones sin ánimo de lucro que quieran exponer sus materiales y presentar los proyectos en los que estrán trabajando, en el se permitirá la venta de productos de la asociación.

¿Cómo participar?

Entre las propuestas presentadas se seleccionarán diez que participarán en la VI edición del Derramidea los días 1, 2 y 3 de Septiembre, pudiendo comercializar sus productos y exponer sus materiales sin coste alguno.

Para participar INFORMNARSE EN LA SECCIÓN DE ACTIVIDADES DE LA PÁGINA WEB : www.derramidea.es

El Derramidea nació dentro de las actividades de conmemoración del décimo aniversario del festival Derrame Rock en Pravia en el año 2005, después de 6 años de celebración paralela al festival, en el 2011 adquiere entidad propia. Nació como un complemento a la actividad musical siendo un espacio de reflexión, de sensibilización y encuentro, con temáticas diversas que van desde el cambio climático hasta la participación de las mujeres en el mundo del rock, pasando por el siempre candente tema de la piratería y la industria musical, entre otros.

037 / LEO SÁBADO 25 JUNIO (20:00 h.) HEINEKEN (MADRID)

2011-05-31T12:25:00.005+02:00

037 / LEO

SÁBADO 25 JUNIO (20:00 h.)

HEINEKEN (MADRID)

C/.Princesa, 1 - 28008 Madrid (Metro: Plaza España)

ANTICIPADA: 15 € (+ gastos de distribución) - TAQUILLA: 18 €

ENTRADAS YA A LA VENTA: TICKETMASTER (FNAC, CARREFOUR, HALCÓN VIAJES…) Y SUN RECORDS

VENTA TELEFONICA: TICKETMASTER - 902 15 00 25

El próximo 25 de Junio 037 / LEO presentarán en directo en la sala Heineken de Madrid su nuevo disco "Los Fuertes Sobreviven", editado a través de Warner Music para toda España y Latinoamérica.

Después de debutar en 2009 con “Títere con cabeza”, 037 / LEO lanza “Los Fuertes Sobreviven”, el nuevo álbum del grupo, en el que la banda apuesta por un toque más rockero. La calidad de este segundo trabajo queda avalada por una discográfica como Warner y por la oficina de management y contratación Calle Underground.

Leo Jiménez, vocalista del grupo, asegura que en “Los Fuertes Sobreviven” “hay un claro predominio de los medios tiempos, riffs más pesados y voces más versátiles”. Todo ello para tratar de llegar a, tal y como lo define el guitarrista de la banda, Ix Valieri, “un Rock sin etiquetas”. De ahí que en este nuevo trabajo se puedan encontrar baladas, medios tiempos o incluso canciones con tintes más heavys.

037 / LEO incorpora a dos nuevos miembros, al batería Matt de Vallejo y al bajista Sergio Martínez, ex componente de Mägo de Oz y Ankhara, con los que la banda adquiere mayor estabilidad.

En el disco también hay lugar para baladas como “Siempre estará en mí” o “Ellas”, canciones más rockeras como “Mi otra mitad”, medios tiempos como “El fin del camino”, “Héroe” o “Por un beso”, composiciones con tintes más heavys como “Volver” e incluso se retoma el sonido trash metal de principios de los 90 con “En tu habitación”. “Los fuertes sobreviven” es un tema muy agresivo y con el que la banda nos da a entender que lo importante en esta vida no es ser fuerte físicamente sino serlo de corazón, de espíritu, porque esos son los que sobreviven.

En “Los Fuertes Sobreviven” han colaborado grandes artistas y amigos como Álvaro Tenorio de Hamlet, Andy C y Tony Hernando de Saratoga, Tanke, Raúl Delgado de “La sonrisa de Julia”, Huecco, Pablo García de Warcry, así como Edu de Khael, Marcos Miranda y Carlos Expósito.

Hemos creado un evento en facebook correspondiente a este concierto sería de gran ayuda que os unáis al mismo e invitéis a vuestros contactos a hacerlo a través de la opción de invitación que te da el propio grupo de facebook una vez que has confirmado tu asistencia, puedes unirte al evento pinchando aqui.

http://www.037leo.es/

LA MAMBA NEGRA: PROPUESTAS APROBADAS EN LA ASAMBLEA DE LA PROTESTA...

2011-05-25T16:52:00.000+02:00

LA MAMBA NEGRA: PROPUESTAS APROBADAS EN LA ASAMBLEA DE LA PROTESTA...: "Hola, estas son las propuestas aprobadas en la asamblea de la protesta de Sol . Difícilmente se oirán en los medios y la página web no para..."

NUEVO TRABAJO DE MAKO YA A LA VENTA

2011-05-15T16:23:00.004+02:00

Ya puedes escuchar el nuevo disco de MAKO en internet y descargarte algunas de sus canciones desde su pagina web oficial actualizada con nuevos contenidos:

www.makoweb.es

Si quieres adquirirlo puedes hacerlo contestando a este mail, en los conciertos de MAKO o llamando al 646 66 81 42. Mako te atenderá personalmente.

Conoce a MAKO y disfruta con algunos de sus videos desde el canal Youtube y Facebook:

http://www.blogger.com/img/blank.gifhttp://www.blogger.com/img/blank.gif

http://www.youtube.com/user/MAKOMusica?feature=chclk

http://www.facebook.com/home.php#!/profile.php?id=1004143001

La banda formada por Isra (batería), Fernando (bajo), Jose Mendoza (armónica), Pablo Sanpa (guitarra), Toni del Campo (guitarra y voz) y Mako (guitarra y voz) se embarca, después de su maqueta (Rock Fulano) de 2010, en la grabación de su primer disco "CREER PARA VER". Rock y blues con tintes de swim, balada, ska, booggie, funk y metal se dan cita en un show que merece la pena ver.

FIESTA CONCIERTO - PRESENTACION

SALA: Silikona DIRECCION: Plaza del Encuentro 1 (Moratalaz)

METRO: Vinateros (línea 9) BUSES: 8, 20, 30, 32, 100

DIA: Sábado 21 de mayo HORA: 22:00 horas

PRECIO: 5 euros

En la presentación del mismo se proyectará un cortometraje con el "makin' off" de la grabación. Habrá un punto de venta donde se podrán adquirir productos como camisetas o el nuevo trabajo de MAKO. Una noche que contará con la colaboración en escena de varios artistas invitados y alguna sorpresa más para los asistentes. Una fiesta que no te puedes perder.

VIVE LA MUSICA!!!!!

PORRETAS celebran su 20 Aniversario con un nuevo 2CD+DVD titulado ’20 Y SERENOS’

2011-05-08T16:24:00.004+02:00

PORRETAS

celebran su 20 Aniversario con un nuevo 2CD+DVD titulado

’20 Y SERENOS’

Con las inestimables colaboraciones de gente de Pereza, Ska-P, Barricada, Rosendo, Los Suaves, Raimundo Amador, Melendi, Boikot, Celtas Cortos, Marea, La Frontera, Reincidentes, Evaristo, Fortu, Brigi, Aurora Beltrán, etc…

(Madrid a 4 de Mayo de 2011). Ya está a la venta el nuevo disco (2CD+DVD) de la legendaria banda de Rock en castellano, PORRETAS. Un trabajo que sirve para celebrar su 20 Aniversario en esta difícil batalla del Rock.

’20 y Serenos’ será el título del disco que sirve para conmemorar sus 20 años de giras, discos, giras, discos, más giras, más discos… y así sin parar desde que hace dos décadas empezaran a sujetar sus instrumentos musicales e intentar hacer rocanrol desde el castizo barrio de Hortaleza, Madrid.

Son muchos las anécdotas vividas y muchos los amigos cosechados en estos años de duro trabajo. Ahora muchos de esos “amigos de carretera” han sido invitados a participar en este disco que conmemora sus 20 AÑAZOS DE ROCANROL!!!.

CD1

Ahora Lo Llevamos Bien

RAIMUNDO AMADOR

El Deudor del Condado de Hortaleza

JAVIER ANDREU (LA FRONTERA)

Si Nos Dejáis

ROSENDO

Última Generación

KUTXI ROMERO (MAREA)

Si Los Curas Comieran Chinas del Rio

EVARISTO (LA POLLA, GATILLAZO)

La Del Futbol

EL SEVILLA (MOJINOS ESCOZIOS)

Antimilitar, Antisocial

BOIKOT

Si Bebes, No Conduzcas

BRIGI (KOMA)

Marihuana

PULPUL (SKA-P)

Jodido Futuro

JESUS CIFUENTES (CELTAS CORTOS)

CD2

Los Doce Mandamientos

FORTU (OBUS)

Hortaleza

EL DROGAS (BARRICADA)

Si lo sé me meo

FERNANDO MADINA (REINCIDENTES)

Joder Que Cruz

JULIAN HERNANDEZ (SINIESTRO TOTAL)

Aún Arde Madrid

PEREZA

Dos Pulgas en un Perro

MELENDI

Barriobajero

YOSI (LOS SUAVES)

Esta Vida es una Mierda

AURORA BELTRAN y AMPARO SANCHEZ

En El Quinto Pino

PORRETAS

Porretas

CON TODOS LOS INVITADOS

DVD

Incluye “making of” de la grabación con todos los invitados, entrevistas y sorpresas.

Han sido 20 años de incombustible “sonido porretas”, de inconfundibles letras

que relatan la realidad de tu propio barrio, de buen rollo, de intensidad,

de honestidad musical, de simpatía, en definitiva de:

20 AÑOS DE LEALTAD AL ROCANROL!!!

http://www.porretas.com/

CRONICA FÜEL EN SALA BARAKÁ DE PINTO

2011-05-02T20:58:00.008+02:00

Una gran noche de rock, nos hicieron pasar el grupo Füel, el viernes 29, en la sala Baraká de Pinto.

El evento, empezó a las doce de la noche, y aunque el grupo cada vez tiene más seguidores, no hubo en la sala más de sesenta personas (debe ser que a la gente no le apetece moverse fuera de Madrid capital), pero fue lo suficiente para crear un buen ambiente.

Empezaron con el tema “No mires nunca atrás”, seguido de “El funeral de las flores”, “Intruso traidor”, “Los ví morir”, “Füel”.

Se veía a la gente muy entregada, realmente, el público disfrutaba, bailando y cantando todos los temas, viendo a un Cristian, tocando la batería, con una fuerza y un desgarro total, dejando al público con la boca abierta, Danny un virtuoso de la guitarra solista, demostrándonos que tiene ya bastantes tablas, July sin parar de moverse por el escenario pletórico, Paco Ramos que nos sigue demostrando su buen hacer a la guitarra rítmica y Paco Gómez, una gran voz y que nos anunció su despedida, ya que abandona el grupo por motivos personales y laborables, y que realmente nos dejó a todos sorprendidos.

Acto seguido, subió una gran amigo del grupo, David, que nos cantó la versión de Ñu “Más duro que nunca” y de Barón Rojo “Con botas sucias”, donde el chavalillo nos demostró que tiene una gran voz.

Siguieron con los temas “Ahogándome”, “El cazador”, “Siervos de plástico”, y los bises “Atrapado vivo” y “Una noche más”, donde al término del tema, sorprendimos a Paco Ramos, con una gran tarta de chocolate, para celebrar su cumpleaños.

Tengo que decir, que la sala tenía un buen sonido, resaltando la gran profesionalidad de los músicos y que realmente la gente que estuvimos allí, disfrutamos muchísimo.

Os comento que posteriormente, estuve hablando con el grupo, para saber de su futuro profesional a saber de que se marcha su cantante. Me comentaron que seguirán con los bolos que tienen confirmados, o bien con Paco Gómez o recurriendo a colaboraciones de amigos del grupo.

Desde aquí les deseo muchísima suerte, y deseando verlos otra vez en directo

cronica y fotos....Sonia Delgado Moreno

http://www.myspace.com/fuel2

http://www.füel.com

http://www.xn--fel-hoa.com/

LUJURIA “XX AÑOS DE LUJURIA PARA EL MUNDO” DVD en DIRECTO a la venta el 10 de Mayo!!

2011-04-30T20:35:00.004+02:00

¡¡¡¡¡ NOTA DE PRENSA DE LA BANDA !!!!!!

Sin darnos cuenta, como llegan las cosas que uno no busca pero que le alegran el día a día, llega nuestro XX aniversario. Quién nos iba a decir hace XX años cuando nos subíamos por primera vez a un escenario en nuestra Segovia que el grupo llegaría donde ha llegado. Debemos mucho a la música, al metal, a vosotras y vosotros que nos habéis permitido encadenar un sueño tras otro. Ya lo decíamos en la letra de nuestra canción Vull cardar “Lo mejor que tiene un sueño es que se pueda cumplir, no es bueno llegar a viejo con un sueño por vivir” Por eso hemos decidido que la celebración de estos XX años sean las imágenes del DVD que tienes en tus manos, porque a aquella frase queremos añadir una continuación: “Lo mejor de un sueño cumplido es poderlo compartir, con aquellos que te quieren, que lo vivan junto a ti”.

Amamos la música y amamos la libertad, a medida que el grupo iba creciendo nuestros sueños eran más ambiciosos. Queríamos que nuestros mensajes llegaran a todas las partes posibles, que derribasen fronteras, que traspasasen océanos. XX años nos ha costado eso, ¡pero lo hemos conseguido! Para celebrar nuestro X aniversario os contamos nuestra historia, para celebrar el XX compartimos este sueño hecho realidad. Podéis ver a Lujuria tocando más allá de un océano y no sólo eso, siendo cabezas de cartel del festival más prestigioso de Venezuela y uno de los más prestigiosos de toda Latinoamérica, el GillmanFest. Podéis ver a Lujuria compartiendo micrófono con uno de mis ídolos personales de siempre, una de las mejores voces del metal cantando en castellano de todos los tiempos, un ejemplo de coherencia y lucha en sus ya 34 años de historia: Paul Gillman. ¿Qué más se puede pedir?

Las fechas especiales merecen regalos especiales, hace X años os dimos nuestra vida, hoy os damos nuestros sueños y lo que hemos aprendido: la única barrera para conseguir lo que sueñas eres tú mismo, nunca digas “es imposible” simplemente di “a por ello”.

Disfruta este DVD que lleva toda la gratitud de Lujuria a toda la peña que nos ha permitido estar aquí XX años, traspasar fronteras y poder gritar con orgullo el título de este trabajo: ¡XX Años de Lujuria para el mundo! Os dejamos, queremos seguir soñando y seguir haciendo realidad lo que soñemos, sabemos cómo hacerlo, dentro de X años os lo contamos.

¡POR EL PUTO ROCK AND ROLL!

http://www.lujuriarock.com/

Deniro - El extraño disfrazado de normal

2011-04-14T11:18:00.002+02:00

El extraño disfrazado de normal – es el disco de Deniro, el cual ya está a la venta por correo a través de la web de www.lenguaarmada.com , en la web de www.deniro.es, también lo puedes comprar en la tienda Sun records(Madrid),también se vende en sus conciertos. Deniro trabajando por un sueño.

27 de mayo – Gruta 77 (Madrid)– Deniro + The Smokers – 7 euros

28 de mayo – Fábrica de Chocolate (Vigo) – Deniro + The Smokers –

www.deniro.es

LEYENDAS DEL ROCK 2011 - 12 Y 13 DE AGOSTO

2011-04-13T19:48:00.002+02:00

LEYENDAS DEL ROCK 2011 - 12 Y 13 DE AGOSTO
PINADA DE SAN BLAS - SANTIAGO DE LA RIBERA (SAN JAVIER - MAR MENOR)
ENTRADA ANTICIPADA: 30 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 35 EUROS
ENTRADA GRATUITA VIERNES 12 DE AGOSTO - FIESTA DE BIENVENIDA
Venta anticipada en Ticketmaster (Fnac, Carrefour, Halcón Viajes y establecimientos autorizados)
http://www.ticktackticket.com/entradas/goto.do?claves=.33708

La VI edición del festival Leyendas del Rock tendrá su fiesta de bienvenida. Será el viernes 12 de agosto, con acceso totalmente gratuito, como es tradición, contando con la presencia de LA LEÑERA, rememorando a LEÑO, STINGERS, tributo a SCORPIONS, DÜNEDAIN y ZENOBIA, escenificando su "Unidos por el metal", GUADAÑA, ex-HUMA y los locales hardrockeros de San Javier, SEALEN, que presentarán su disco, "Deathly silence".

El festival se celebrará el sábado 13 de agosto, con dieciseis bandas que, repartidas en dos escenarios, darán forma a esta nueva celebración de nuestro rock más clásico. EPICA, BARÓN ROJO, OBÚS, WARCRY, TIERRA SANTA, LUJURIA, TOPO, CHINO BANZAI, FUCK OFF, ANGELUS APATRIDA, SAUROM, EVO, TAKO, AVULSED, CENTINELA y AZRAEL completarán una jornada inolvidable de rock y playa.

Las entradas, al precio de 30 euros, ya se encuentran a la venta en toda la red Ticketmaster.

www.leyendasdelrockfestival.com

SEE “ early morning sun “

2011-04-04T17:07:00.001+02:00

“SEE”: en ingles mirar, observar o figuradamente, prestar atención.
Pues eso es lo que creemos que hay que hacer con la formación que responde a este nombre: observar, no perder de vista, prestar atención a este cuarteto; porque nos mostraran muchos paisajes sonoros y colores musicales, a lo largo de este su primer trabajo discográfico “early morning sun”, algo así como “temprano sol de la mañana”; todo un amanecer musical, plasmado y expresado sonoramente en las once canciones que componen este primer disco del grupo catalán.

Ya en los primeros minutos de la escucha, nos sorprenden con un juego de temperamentos musicales al pasar, sin transición, de la visceralidad casi “grunge” de “animal in a tube”, a la placida casi hipnótica de “grow”, con un guiño “naiff” de resonancias “beatlenianas”; a lo largo del desarrollo del disco nos volvería a sacudir con otras sorpresas de efectos parecidos, aun dentro de otro tono y con diferentes reminiscencias, como sin ir mas lejos, el arrebato rítmico que arranca, tras unos breves pasajes de aire calmado, al comienzo del tercer tema: “reset” y tras esto, vuelta a empezar con vaivenes frenéticos y airados, que oscilan entre diferentes soluciones rítmicas, en un “swingeante” y vacilon juego que hace amena y entretenida la escucha.

Con una instrumentación sonora, pero llena de efectos y sorpresa rítmicas, armónicas y melódicas y una musicalidad sobria teñida en ocasiones de ironía psicodélica, valga la expresión, su sonido y su estilo resulta algo bastante personal, pues aunque se nutre de variadas y diversas referencias, tanto de décadas pasadas (alguna leve brisa sementera, sobre todo) como contemporáneas, lo expresan con un lenguaje sonoro tan particular como atractivo.

Como decíamos al principio, con una formación a la que habría que prestar atención, y a la que deseamos que sigan sorprendiéndonos y divirtiéndonos musicalmente.

http://www.myspace.com/seeofficial

SÔBER ANUNCIA QUE PUBLICARÁ SU NUEVO ÁLBUM, SUPERBIA, EN MAYO DE 2011 ACOMPAÑADO DE UNA GIRA DE PRESENTACIÓN

2011-03-28T10:57:00.003+02:00

Madrid, 17 de marzo. Sôber ha anunciado hoy que su nuevo álbum Superbia será publicado a principios de mayo de 2011 por Last Tour Records, fruto de la alianza entre Sony Music España y Last Tour International. Superbia es el primer disco de estudio de Sôber en los últimos siete años y el segundo lanzamiento de Last Tour Records después del éxito cosechado con Daiquiri Blues, el último álbum de Quique González.

Superbia contiene once canciones de rock contemporáneo que mantienen la esencia de los primeros discos de la banda y es su octavo álbum, el sexto grabado en estudio. Ha sido producido por Sôber junto a Alberto Seara, que se ha encargado de grabar y mezclar el disco en los estudios CUBE de Madrid. Superbia se ha masterizado en los estudios Sterling Sound de Nueva York.

Desde que Sôber se reunificó a principios de 2010, los seguidores de la banda esperaban impacientes su nuevo álbum, que llegará acompañado de una gira de presentación que comenzará en mayo de 2011 y cuyas entradas se pondrán a la venta el 18 de marzo. Las primeras fechas de la gira Superbia son:

13 mayo Murcia (Sala Gamma)

14 mayo Granada (Industrial Copera)

20 mayo Madrid (Joy Eslava)

27 mayo Barakaldo, Bilbao (Rock Star Live)

28 mayo Valladolid (Museo de la Ciencia. Sala Mirador)

03 junio Valencia (Sala Mirror)

04 junio Barcelona (Sala Bikini)

www.soberweb.com

NARCO reedita "Alita De Mosca" con 2 temas extra!!

2011-03-27T14:55:00.002+02:00

Un año después del lanzamiento de "Alita de Mosca", que se ha convertido en uno de sus
mejores discos, con temazos que no pueden faltar en sus directos; los sevillanos NARCO
vuelven a editarlo con 2 temas extra: "Gusano Tabernero" y "Hace Falta Una Guerra".

La fecha de salida es el próximo día 5 de abril y únicamente se podrá adquirir en formato
digital (iTunes, Spotify...) a un precio reducido de 6,99 €

Así queda el tracklist del nuevo "Alita De Mosca":

1. Intro
2. Soy El Narco
3. Sotánico
4. Son Ellos
5. La Última Cena
6. Estrellas En El Pecho
7. Julio César Chaves
8. Dame Veneno
9. Exorcismos Caseros
10. Intro
11. La Hermandad De Los Muertos
12. Pa Los Restos Y Un Día
13. El Hombre Que Susurraba A Los Camellos
14. Mi Negocio

Bonus tracks:

15. Gusano Tabernero
16. Hace Falta Una Guerra

"Alita de Mosca" se creó seis años después de su última entrega de material, "Registro
de Penados Y Rebeldes" (DRO, 2003); y a dos años vista de que movieran el recopilatorio
"Alijos Confiscados". Vikingo MD, Distorsión Morales, Diablero Díaz, Amnésico,
Abogado del Diablo y el Manipulador, los Narco del siglo XXI, decidieron ajustar
cuentas con la sociedad con la comercialización de un nuevo alijo de material sonoro,
"Alita De Mosca", saldando así también cuentas con sus fans. Pagándoles la deuda
contraída tras su regreso en 2008.

Después de varios intentos, NARCO ya han confirmado concierto en Cádiz

Sábado 9 de Abril - SALA IMAGINA

Entradas:
CADIZ: Rockodromo , Mechanic People
SAN FERNANDO: Tinta Urbana Tattoo
CHICLANA: Oasis Surf Shop
JEREZ: Discos Malamusica

Los precios: 12€ anticipada, 15€ en taquilla.

http://www.losnarco.com/

Premios Rock Villa de Madrid. Abierta inscripción

2011-03-24T19:58:00.002+01:00

Con el fin de estimular la creación artística, en las áreas de la música rock y pop, el Ayuntamiento de Madrid convoca una nueva edición de los premios Rock Villa de Madrid, contribuyendo con ello, a su difusión y divulgación social. El certamen, decano del pop y el rock español, alcanza su 33 aniversario lleno de vitalidad, habiendo contado con más de mil aspirantes en su anterior edición.

Un jurado especializado seleccionará, entre los participantes, las formaciones que se repartirán los siguientes premios; 9.000 € en metálico, una gira con AIEnRuta y una guitarra Gibson. El fallo se dará a conocer dentro de la octava edición de UNIVERSIMAD.

El próximo 15 de mayo, y dentro de las Fiestas de San Isidro 2011, se celebrará en el Paraninfo de la Universidad Complutense de Madrid. UNIVERSIMAD. Difundido por RNE 3, cuenta con un aforo de casi 20.000 espectadores.

Fecha limite de presentación de candidatos: 10 de abril de 2011

http://premiosrockvillademadrid.universimad.org/11/

PEARL JAM CUMPLE 20 AÑOS EN 2011 Y LO CELEBRA PUBLICANDO EL 29 DE MARZO UNA EDICIÓN ESPECIAL CON VS. Y VITALOGY

2011-03-16T10:34:00.003+01:00

El 28 de marzo se publicará una edición de lujo con los álbumes Vs. y Vitalogy (segundo y tercero de Pearl Jam) mejoradas y ampliadas. Son discos que batieron todos los récords en Estados Unidos y consolidaron a Pearl Jam como una de las bandas emblemáticas del rock estadounidense de todos los tiempos. Esta edición de lujo de Vs. y Vitalogy se publicará en dos formatos físicos (3CD y Edición Coleccionista de Lujo) y en descarga digital.

La edición 3CD contiene los discos originales de Vs. Y Vitalogy con 3 bonus tracks cada uno (6 en total) y añade un tercer disco con un concierto totalmente inédito grabado en el Orpheum Theater de Boston el 12 de abril de 1994.

La edición coleccionista de lujo que solo estará disponible en www.pearljam.com, incluye el triple CD antes mencionado y un doble LP de vinilo, así como el acceso a una descarga digital con el concierto íntegro en el Orpheum Theater. Se trata de una impresionante actuación grabada durante el mítico Vs. Tour y que ha sido buscada y solicitada por los seguidores de Pearl Jam. Esta edición especial también incluye un casette exclusivo de coleccionista con grabaciones de estudio y en directo con temas de Pearl Jam interpretados en directo por artistas amigos de la banda y que se emitieron en los legendarios programas de radio Monkeywrench/Self-Pollution producidos por Pearl Jam. En total, la caja coleccionista de lujo Vs/Vitalogy incluye 59 canciones de Pearl Jam en cuatro CD, cinco LP y un casette, con varios artistas invitados.

Vs.
Originalmente publicado en 1993, es el segundo álbum de Pearl Jam y continuó el éxito de Ten, su disco de debut. Producido por Brendan O’Brien, el disco permaneció cinco semanas en lo alto de la lista Billboard Top 200 con récord histórico al vender 950.000 ejemplares en la primera semana, una cifra que no se superó en cinco años. Esta edición especial de Vs. incluye el álbum original remasterizado con los bonus track Hold On (de las sesiones de Ten), Cready Stomp y la versión del tema de Victoria Williams Crazy Mary, con la propia Williams a los coros y a la guitarra. Las canciones de la versión original de Vs. son: Go, Animal, Glorified G, Dissident, W.M.A., Blood, Mirror, Rearviewmirror, Rats, Elderly Woman Behind the Counter in a Small Town, Lesh y Indifference.

Vitalogy
Lanzado en diciembre de 1994, el tercer disco de Pearl Jam entró directo al nº1 en Billboard y fue el segundo tras Vs. en ventas más rápidas de la historia. Esta nueva edición de Vitalogy incluye la versión remasterizada del álbum, la maqueta de Nothing Man, una toma alternativa de Corduroy y la versión solo a guitarra y órgano de Better Man. Las canciones de la versión original de Vitalogy son: Last Exit, Spin The Black Circle, Not For You, Nothingman, Whipping, Pry To, Corduroy, Bugs, Satan’s Bed y Better Man.

www.pearljam.com

AC/DC PUBLICA SU NUEVO DVD LIVE AT RIVER PLATE (GRABADO EN BUENOS AIRES) EL 10 DE MAYO

2011-03-15T16:52:00.005+01:00

El 10 de mayo de 2011, AC/DC publica su nuevo DVD Live At River Plate, un concierto en directo grabado en diciembre de 2009 dentro de su gira Black Ice World Tour. El DVD refleja la vuelta triunfal de AC/DC a Buenos Aires después de 13 años de ausencia, llenando el estadio del River Plate durante tres noches consecutivas con 200.000 personas que agotaron todas las entradas. Dirigido por David Mallet y producido por Rocky Oldham, AC/DC Live At River Plate contiene 19 canciones (110 minutos) y escenas extra tomadas tras el escenario.

AC/DC Live At River Plate se publica en DVD, Blu-Ray y una edición limitada para coleccionistas con camiseta incluída. Además, el DVD contiene como extra The Fan, The Roadie, The Guitar Tech & The Meat, con entrevistas con el equipo de la banda y fans durante los conciertos de Buenos Aires. AC/DC Live At River Plate ya se puede reservar en compra anticipada en www.ACDC.com

AC/DC Live At River Plate captura la intensidad y la energía de la gira de AC/DC en la que presentaba su último álbum Black Ice. Fue una gira mundial de 20 meses a través de 108 ciudades de 28 países y a la que asitieron más de cinco millones de personas. El Black Ice World Tour ganó el premio Pollstar a la mejor gira en 2010. Las canciones del DVD AC/DC Live At River Plate son:

1. Rock N Roll Train
2. Hell Ain’t A Bad Place To Be
3. Back In Black
4. Big Jack
5. Dirty Deeds Done Dirt Cheap
6. Shot Down In Flames
7. Thunderstruck
8. Black Ice
9. The Jack
10. Hells Bells
11. Shoot To Thrill
12. War Machine
13. Dog Eat Dog
14. You Shook Me All Night Long
15. T.N.T.
16. Whole Lotta Rosie
17. Let There Be Rock
18. Highway To Hell
19. For Those About To Rock (We Salute You)

http://player.vimeo.com/video/21406355?title=0&byline=0&portrait=0&color=ffffff&autoplay=1

www.acdc.com

www.justinguitar.com/acdc

www.marvel.com

PRÓXIMOS EVENTOS

2011-03-14T13:53:00.002+01:00

CORROSION OF CONFORMITY

La formación original de CORROSION OF CONFORMITY estará visitando nuestro país durante el mes de junio.
Los tres miembros que ya grabaron discos tan redondos e influyentes como "Animosity" o "Technocracy" presentarán también nuevas composiciones.
Esta oportunidad supone la recuperación del directo de uno de los tríos más destacados de la historia del metal, cuyos directos iban más allá del mero espectáculo musical para convertirse casi en un rito de celebración por parte de sus fans y la propia banda.

Martes 21-junio: Madrid – Sala Caracol

http://www.coc.com/

AVENGED SEVENFOLD POR PRIMERA VEZ EN CONCIERTO EN MADRID!

2011-03-06T16:44:00.002+01:00

¡ENTRADAS A LA VENTA EL 10 DE MARZO!

Viernes 24 de J unio – Palacio Vistalegre – Madrid

El pasado 20 de octubre, Avenged Sevenfold ofrecía un concierto histórico, en su primera visita como cabeza de cartel a nuestro país. Un éxito total de ventas que obligó a la banda a cambiar de la Sala Razzmatazz al Palau Sant J ordi Club de Barcelona. La banda acaba de confirmar que vuelve a nuestro país, para dar oportunidad a sus fans de poder ver al grupo en directo en Madrid. Avenged Sevenfold ofrecerá un único show el viernes 24 de junio en el Palacio Vistalegre.

Las entradas para este concierto se podrán adquirir a partir de las 10h del jueves 10 de marzo, por Internet en www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour y demás puntos de la red Ticketmaster , y por teléfono en el 902 15 00 25. Os recordamos que estos son los únicos canales de venta autorizados. La organización no se hace responsable de la autenticidad de las entradas adquiridas en puntos de venta no oficiales y se denegará el acceso a la sala a todas aquellas personas que posean entradas que no hayan sido adquiridas en la red oficial de venta. El precio de las entradas anticipadas será de 30 Euros (gastos de distribución no incluidos).

Avenged Sevenfold (aka A7X) se formó en 1999 en California y sus actuales integrantes son M. Shadows, Zacky Vengeance, Synyster Gates y J ohnny Christ. Su álbum debut “Sound The Seventh Trumpet”(1999) fue grabado cuando los miembros de la banda tenían apenas 18 años. Más tarde grabarían su segundo trabajo, “Waking The Fallen”(2003) que les abriría las puertas al Vans Warped Tour 2004 y dio paso a su fichaje por Warner Bros Records. “City of Evil”(2005), su tercer trabajo, obtuvo dos discos de oro y contaba con el conocido tema “Bat Country”, el nombre del cual proviene del aclamado libro “Fear and Loathing in Las Vegas” (Hunter s. Thompson). El álbum fue considerado uno de los cien mejores discos de la historia según la revista Guitar World , en octubre de 2006. El repentino éxito de “City of Evil” les llevó a ser cabeza de cartel del Ozzfest en 2006 y justo un año después la banda lanzaba su siguiente disco “Avenged Sevenfold”, cosechando un éxito inmediato, llegando al puesto número 4 en el Billboard 200 y nombrado álbum del año por la revista Kerrang. Más adelante, el 17 de noviembre de 2007, alcanzó el número 1 en la lista Billboard Rock Albums, Billboard Alternative Albums y Billboard Hard Rock Albums. Su último trabajo, “Nightmare”, ha sido considerado por la banda como el disco de su vida, documentando sus intensas experiencias a lo largo de estos años e incluyendo temas póstumos de The Rev, mítico batería de la banda fallecido unos meses antes del lanzamiento del disco.

A diferencia del concierto del pasado octubre, en el que la banda vino acompañada por Mike Portnoy (ex Dream Theatre) sustituyendo a J immy «The Rev», en esta ocasión y después de que la banda lo confirmara a través de un comunicado, Avenged Sevenfold contará con Arin Ilejay como nuevo integrante y miembro de la familia. ¡Si te perdiste su última visita a nuestro país, corre a por tus entradas, no faltes al concierto del año!

Los medios han dicho de ellos:

“Avenged Sevenfold son la Biblia del metal. La banda californiana se estrenó en Barcelona con una aplastante actuación en el Sant J ordi Club”. (El Periódico)

“Es la banda más popular dentro del metal.. The Next Big Thing. ¡Así de claro!.. Avenged Sevenfold son bue-ní-si-mos”. (Rockzone)

“Guitarras rubricadas con firmeza y estilo, son la mejor banda de Metal joven de la actualidad” (Popular1)

www.avengedsevenfold.com

AVENGED SEVENFOLD:
Viernes 24 de J unio de 2011 - Palacio Vistalegre - Madrid

LEYENDAS DEL ROCK 2011 - SÁBADO 13 DE AGOSTO

2011-02-21T16:57:00.002+01:00

PINADA DE SAN BLAS - SANTIAGO DE LA RIBERA (SAN JAVIER - MAR MENOR)
11:00 H. - ENTRADA ANTICIPADA: 30 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 35 EUROS
Venta anticipada en Ticketmaster (Fnac, Carrefour, Halcón Viajes y establecimientos autorizados)
http://www.ticktackticket.com/entradas/goto.do?claves=.33708

Con la inclusión de los holandeses EPICA y los riojanos TIERRA SANTA, en su vuelta a los escenarios, queda totalmente cerrado el cartel para la VI edición del festival Leyendas del Rock, que se celebrará el sábado 13 de agosto en San Javier, Murcia. Finalmente serán dieciseis las bandas que, repartidas en dos escenarios, darán forma a esta nueva celebración de nuestro rock más clásico. Completan el cartel BARÓN ROJO, OBÚS, WARCRY, LUJURIA, TOPO, CHINO BANZAI, FUCK OFF, ANGELUS APATRIDA, SAUROM, EVO, TAKO, AVULSED, CENTINELA y AZRAEL.

Las entradas, al precio de 30 euros, ya se encuentran a la venta en toda la red Ticketmaster.

www.leyendasdelrockfestival.com

Festi Madtaste - Abierta convocatoria 2011

2011-02-14T11:21:00.003+01:00

http://madtaste.festimad.es/madtaste11/html/

EL DERRAME ROCK SE TRASLADA A OURENSE Y SE CELEBRARÁ EL 23, 24 Y 25 DE JUNIO

2011-02-04T17:54:00.003+01:00

Comunicado

Quince años de Derrame rock en Asturias fueron 15 años de lucha por la dignidad, por el reconocimiento de que el rock es cultura, por eliminar la sospecha que no eramos capaces de ser cívicos, respetuosos con el medio ambiente, solidarios, etc... Y como 15 años después seguimos, no solo cuestionados, si no también infravalorados e incluso ignorados, queremos que nuestra marcha sea un golpe encima de la mesa y sirva para que se valoren todos estos años de esfuerzo, y que el binomio 'asturiano y capaz' resulte creíble para las instituciones asturianas.

Hoy nos sentimos como todos aquellos que tuvieron que salir fuera de Asturias para encontrar un futuro.

EL Derrame rock seguirá su camino nómada: Grado, Gijón, Oviedo, Langreo y, estos últimos años, Pravia... Aunque esta vez sevade Asturias: Ourense lo acogerá los días 23, 24 y 25 de Junio. El próximo 19 de Enero se presentarán, en rueda de prensa, en esta ciudad gallega todos los detalles.

Tal como adelantábamos Derramidease convierte en un evento independiente del Festival Derrame rock.

El Derramidea nació dentro de las actividades de conmemoración del décimo aniversario del Festival Derrame rock en Pravia en el año 2005, después de 6 años de celebración paralela al Festival en el 2011 adquiere entidad propia. Nació como un complemento a la actividad musical, es un espacio de reflexión, de sensibilización y encuentro, con temáticas diversas que van desde el cambio climático hasta la participación de las mujeres en el mundo del rock pasando por el siempre candente tema de la piratería y la industria musical, entre otros.

El Derramidea se celebrará los días 1, 2 y 3 de Septiembre en Pravia con una programación cultural y musical gratuita.

En relación a las nuevas instalaciones del Derrame en el pabellón y la explanada de Expourense: el pabellón tiene unas medidas de 7500 metros cuadrados y en los alrededores habilitaremos más de 35.000 metros cuadrados al AIRE LIBRE. El pabellón estará integrado en el recinto, de la misma forma que otras veces se instalan carpas para los conciertos, con la diferencia de que en este caso caben dentro más de 15.000 personas, tiene una altura al techo de 11 metros y está totalmente equipado acústicamente para la celebración de conciertos. Todas las puertas y portones estarán abiertos durante los 3 días para entrar y salir del pabellón en cualquier momento al resto del recinto al AIRE LIBRE.

http://www.festivalderramerock.com/intro/2.php

REINCIDENTES NUEVO DISCO "TIEMPOS DE IRA"

2011-02-02T10:16:00.002+01:00

Desde el, 1 de Febrero de 2011, está en la calle "Tiempos De Ira", el esperadísimo
nuevo trabajo de los sevillanos REINCIDENTES. 16 temas, con los que tras 22 años de
carrera dedicada al punk rock más reivindicativo, siguen con toda la fuerza y rabia que
siempre les ha caracterizado.

Este extenso disco, en el que la mayoría de los temas están enlazados, bucea en las
profundidades del sistema, trascendiendo lo individual, aireando el egoísmo de un mundo
que empieza estar gravemente herido, señalando sus vergüenzas. Temas como “Infancia
en un cargador” que te pondrá la piel de gallina, o también “Buenos tiempos miserables“
donde nos dan una esperanza oscura y tediosa, o “No podemos esperar“ donde lanzan
mensajes de advertencia: ya no hay vuelta atrás, en nuestras propias manos está la solución.

Aún queda hueco para la experiencia personal en los aeropuertos tras el 11 Ese, “Conexión
en Miami”, para temas de actualidad como es la eutanasia “Vida”, para hacer declaraciones
de principios con el tema “Al otro lado del cristal“, para brindar con un buen vino “Canción
de amor” o para una versión de los ingleses Immaculate Fulls.

También están muy presentes en el disco hits inmediatos, como “El huracán” ó “En
blanco”. Reincidentes se encerraron (literalmente) en su local de ensayo durante dos meses
para dejar pulidas todas estas canciones que conforman este nuevo disco Tiempos de Ira,
luego se instalaron (literalmente) en el estudio de Alfonso Espadero, en Sevilla, desde el mes
de abril hasta diciembre de este pasado 2010 para trabajar el sonido adecuado y los arreglos necesarios, siempre bajo la supervisión de su productor habitual, Juanjo Pizarro.

Reincidentes estarán esta tarde realizando un acústico y firma de discos en la tienda FNAC
de Callao, dando comienzo a lo que será una mini gira por varias tiendas Fnac presentando
"Tiempos De Ira".

GIRA FNAC

1 Febrero - FNAC Callao, Madrid / 2 Febrero - FNAC Plaza Norte, SS de los Reyes
4 Febrero - FNAC Bilbao / 8 Febrero - FNAC Barcelona
9 Febrero - FNAC Valencia / 16 Febrero - FNAC Marbella
17 Febrero - FNAC Málaga / 18 Febrero - FNAC Sevilla

GIRA SALAS

12 Febrero - Burgo de Osma, SORIA - Sala Polivalente + Yeska + Alimaña HC
25 Febrero - VALENCIA - Sala Mirror + Yeska
26 Febrero - GUADALAJARA - Sala Oxido + Yeska
4 Marzo - TUDELA - Sala Noboo + Acero
5 Marzo - TOLEDO - Circulo del Arte
11 Marzo - Alcazar de San Juan, CIUDAD REAL - Sala Arco + Yeska
12 Marzo - VITORIA - Sala Jimmy Jazz + Lilith

http://www.reincidentes-sca.es/

http://www.myspace.com/reincidentesmusic

NO RELAX - Nuevo disco "ANIMALibre" a la venta el 23-F

2011-01-23T13:27:00.003+01:00

Hay fechas grabadas a fuego en nuestras mentes.
Hay fechas de mal recuerdo que pasan de generación en generación.

NO RELAX quiere darle una vuelta a la imagen del 23-F, haciendo público
ese día su nuevo trabajo: "ANIMALibre", que será editado por Maldito Records.
Así, el recuerdo de esa fecha será algo más digestible.

El grupo ha contado para la grabación, con la ayuda de Julio, compañero de Joxemi
en Ska-P, Mariano, de Attaque77; y Ciro ex-Attaque77 y ahora en La Jauría.
Y para los controles, con la colaboración de Dani Alcover.

Ya queda menos para tener en nuestras manos este discazo!

De momento, puedes escuchar el primer single "Fuego De Manantial"
en la Radio de Maldito Records .

http://www.myspace.com/norelaxband

http://www.norelax.com/

HABEAS CORPUS NUEVO DISCO "O TODO O NADA" A LA VENTA EL 25 DE ENERO

2011-01-04T11:40:00.003+01:00

text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 320px; height: 211px;" src="http://1.bp.blogspot.com/_YUu1gQuyvVE/TSL5ZjDeH7I/AAAAAAAAB2g/JZHuzTYs-ps/s320/habeascorpus_fotomail.jpg" border="0" alt=""id="BLOGGER_PHOTO_ID_5558279107430457266" />

“O Todo, O Nada”, así de elocuente resulta ser el título del nuevo disco de HABEAS CORPUS.

De la mano de este trabajo, que ahora ve la luz gracias a Maldito Records, esta ya longeva banda vuelve a situarse de rabiosa actualidad con el inicio de este 2011. Y lo hace fiel a sus eternos postulados, aunque esta vez aún si cabe más decididos a explorar nuevos terrenos musicales.

“O todo, o nada” ha sido grabado entre Madrid y Euskadi, de la mano del ya reputado Haritz Harreguy (Higain Estudio) y de Mr. Chifly (Corleone Estudio), el propio guitarrista de la banda, quienes logran fuera de toda duda un sonido que hace sobrada justicia a una de las bandas, que por otra parte cuenta con uno de los mejores directos del panorama nacional merced a un sin fin número de actuaciones dispersas en tiempo y espacio.

Estamos ante un disco decidido, atrevido y hasta arriesgado por momentos, pero plagado de
una sinceridad, una emoción y un realismo fuera de toda duda.

Así es este nuevo disco y así son HABEAS CORPUS.

Ya puedes escuchar el primer single de HABEAS CORPUS "O Todo O Nada". Pincha AQUÍ.
______________________________________________________________________________

Ya puedes hacer la reserva de "O Todo O Nada", el nuevo disco de HABEAS CORPUS, en El Tridente. Lo recibirás la semana de su lanzamiento con una chapa de regalo.

Primeras fechas confirmadas:

05 Marzo - Marinaleda (Sevilla) - Sala Palo Palo
12 Marzo - Carcaixent (Valencia) - Rock & Falles
18 Marzo - Salamanca - Sala Potemkin
19 Marzo - Vigo - La fabrica de Chocolate
26 Marzo - Bilbao - Bilborock
02 Abril - Barcelona - Sala Estraperlo

http://www.myspace.com/habeascorpusgrupoderiesgo

http://www.habeascorpus-grupoderiesgo.net/

PROGRAMACION HEBE ENERO 2011

2011-01-03T11:29:00.003+01:00

06-ENERO-2011 ----> LOST PEPINOS
07-ENERO-2011 ----> THE KLUBA + VAGOS PERMANENTES +SIN KONCIENIA 8 pavos
08-ENERO-2011 ----> DELIRIUM
13-ENERO-2011 ----> LOS DEMONIOS + LAPSUS
14-ENERO-2011 ----> SHAIKO
15-ENERO-2011 ----> SR .MAMUT--
20-ENERO-2011 ----> MAKO
21-ENERO-2011 ----> QUIJOTES ELETRICOS
22-ENERO-2011 ----> MANOLO KABEZABOLO+SUBVERSIóN.10 pavos anticipada
26-ENERO-2011 ----> BABY ROCK EXPLOSIóN
27-ENERO-2011 ----> PAR 23
28-ENERO-2011 ----> LA JARA + RE- Z- 5 pavos entrada con consumición
29-ENERO-2011 ----> SONS OF ROCK+ AGAINT THE ODDS,5€ , entrada con

la noche de reyes celebraremos de nuevo LA GRAN FIESTA HORTERA\" donde podras si quieres bailar como no lo has hecho nunca , y la entrada es libre , saludos

TODA LA PROGRAMACION EN http://www.hebe-vk.com

Radio Vallekas toma la Tabacalera

2011-01-02T19:59:00.002+01:00

Conciertos, mesas redondas, radioteatro y paella para un día de radio en el centro cultural de Lavapiés.

El próximo sábado 8 de enero, el escenario de la nave Central de centro cultural Tabacalera de Lavapiés en Madrid será tomado por los micrófonos de Radio Vallekas. Desde las once de la mañana y hasta las once de la noche se retransmitirá en directo una programación especial en la que los distintos programas de esta emisora comunitaria, una de las más antiguas de España, llenarán la Tabacalera actividades y espectáculos para todos los públicos.

La entrada será libre y la programación variada. Con especial atención a las distintas actividades que tienen lugar en el espacio de Tabacalera, (Copyleft, Drogas, danza, talleres de cuentos) Radio Vallekas propone una jornada ininterrumpida de radio en la que cabrán recitales, cantautores, bandas de rock, de música clásica, mesas redondas, radioteatro, batucadas…

A mediodía oyentes y no tan oyentes podrán disfrutar de una gigantesca paella a precio de crisis y a las 16:00 comenzará el radioteatro. A partir de las 21:00 la Vallekana Big Band se encargará de rematar el día convirtiendo la Tabacalera en una fiesta.

Con esta jornada RVK continúa su ciclo de actividades para salir del bache económico que viene sufriendo desde que la crisis económica cortó de raíz buena parte de sus fuentes de financiación. Lo hace, eso sí con su mejor cara, y con la intención de aprovechar la ocasión para hacer lo que mejor sabe: establecer canales de participación ciudadana.

Te pasamos el programa de la jornada y te rogamos que difundas está información si es de vuestro interés. Para más información, entrevistas, audios, fotografías… puedes ponerte en contacto con nosotros a través del mail o en los siguientes teléfonos:

Prensa:

Eloy de la Haza: 620 37 62 38

Antonio Vicente: 649 18 05 78

Coordinador de Radio Vallekas:

Mariano Sánchez: 625576198

www.radiovallekas.org

VITA IMANA

2011-01-01T13:01:00.002+01:00

La banda de metal que arrasó en WACKEN (Alemania) 2010, tras haberse proclamado ganadores nacionales en la Metal Battle de Barcelona, y reconocida como una de las bazas más fuertes del panorama del metal actual en España, recala por fin en KAIOWAS, siguiendo su frenético ascenso tras el lanzamiento de su primer álbum "En Otro Lugar", grabado por Carlos Santos en estudios Sadman y masterizado por Mika Jussila en Finnvox studios (Finlandia).

VITA IMANA, ha realizado hasta 2010 más de 70 conciertos a lo largo de todo el estado Español y parte del extranjero, compartiendo cartel con grupos de la talla de Iron Maiden, Fear Factory, Soulfly, Gojira, Caliban, Alice Cooper, Motley Crue, Linkin Park, Mnemic, Sybreed, Hacride,O´Funkillo, XXL, Rage, etc…tocando en salas y festivales de renombre (Sala Caracol, Sala Heineken, Sala Mephisto, Festimad Sur, Festival Arteficial, Festival Granito Rock, MetalHell Festival, Grooverial Metal Fest, Metal Lorca, WACKEN OPEN AIR…).

La mezcla de sonidos del Hardcore y el Groove Metal americano junto a otros de raíces tribales africanas y asiáticas, han logrado que VITA IMANA sea, a día de hoy, una de las bandas más importantes del panorama, con letras en castellano y una puesta en escena única y arrolladora.

Su primer album “En Otro Lugar” ya ha recibido los halagos de los medios más importantes y de grupos como Gojira, una de las bandas, junto a otras como Devil Driver, Machine Head, Slipknot, Sepultura, Chimaira o Hacride, que más han influido en la banda desde sus comienzos, allá por 2005.

Tras muchos años de lucha insaciable, la potente banda de Groove Metal aspira a todo en este año 2011, en el que grabará su nuevo disco de estudio, con el que, posiblemente, comience su conquista a tierras europeas.

www.myspace.com/vitaimanametal

PREMIOS CARLOS PINA 2010

2010-12-20T11:50:00.002+01:00

La entrega de premios tendrá lugar el próximo miércoles 22 de diciembre, en la madrileña sala RITMO & COMPÁS, a las 20:30 h.

La entrada es gratuita, y se podrá disfrutar de las actuaciones de X-PAIN miembros de Coz, Panzer, Asfalto, y Burning. Por supuesto, todo aderezado con la mejor música rock, de manos de DJ Chema Gallego.

lista de premiados:

Banda Directo: WARCRY
Gira Internacional: HAMLET
DVD Directo: SUTAGAR
Rock Mestizo: NATAS
Rock Melódico: KHY
Hard Rock: ELDORADO
Video: AVALANCH, Mil Motivos
Rock Sinfónico: GALADRIEL
Rock Alternativo: PEN CAP CHAW
Guitarra Producción: CARLOS RAYA
Metal Industrial: NOTES FROM UNDERGROUND
Metal Progresivo: TAO TE KING
Rock and Roll: LOVE DIVISION
Rock escena Extremadura: MAGGOT BRAIN
Master guitar: SALVADOR DOMINGUEZ
Guitarrista: Alberto Cereijo
Album de guitarra: KIKE CAAMAÑO, ASHA, EUPHORIA PROJET
Diseño arte, fotografía: REBECA SARAY
Rock de Calle: CON MORA
Demo grupo: MESCALEROS
Rock Urbano: MOTOCICLON
Reunión 2010: MANZANO
Literatura: SIMPATÍA POR EL RELATO
Trayectoria Grupo: LOS SUAVES 30 años
Trayectoria: JULIO CASTEJON (Asfalto)
Prensa: MARIANO MUNIESA y ROBERTO VILLANDIEGO
Escritor Maldito: CHUS (MAGO DE OZ)
Locución Radio: PACO MADRID (Radio Enlace)
Ciber Radio: TNT RADIO
Revista Rock Español: ROCK ESTATAL (Juan Palacios)
Programa Rock: RADIO VALLECAS (LA CABAÑA DEL TIO ROCK)
WEB: MANERAS DE VIVIR.COM
Producción: FLOR,CUBE ESTUDIOS

http://www.myspace.com/carlospinaradio3

THE SOULBREAKER COMPANY - ITACA -

2010-12-18T16:09:00.003+01:00

Una de las cosas que mas gratamente sorprende de ITACA, el nuevo trabajo de THE SOULBREAKER COMPANY, es lo difícil que resulta decidir el estilo al que poder adscribirlo; definirlo es todo un ameno y vibrante desafió para quien lo escucha, o quiere, como es nuestro caso, realizar un comentario sobre el mismo: resumiendo en modo simple ( y siempre inexacto, porque nos quedaríamos cortos ante la profundidad de matices que entraña su sonido ) diríamos que es un cruce entre la potencia del hard-rock clásico teñido de acentos sureños y las atmósferas espaciales y psicodélicas a lo PINK FLOYD con reminiscencias progresivas.

Dicho esto, habría que hacer hincapié en la rica densidad del contenido musical, de este tercer disco del sexteto alavés: toda una demostración de que, al igual que unos Ulises musicales inmersos en una odisea sònica, lo mejor del viaje no es tanto la llegada a la meta ( ITACA ), como los paisajes y territorios que en el largo y enriquecedor viajes han sido visitados explorados, para extraer de ellos la materia prima sonora con la que confeccionar un trabajo de brillante resultado.

Con una formación de sexteto al que se suma, en ocasiones, un excelente saxo, su instrumentación, de sobria elegancia, discurre por unas texturas que van de lo hipnótico y psicodélico a lo ácido y corrosivo.Lejos de formulas efectistas y excesos de virtuosismo instrumental logran, precisamente sin buscarlo, unos resultados de brillante efectismo musical, que dentro de unas espesas atmósferas sonoras, nos muestra una ejecución clara y precisa, una base rítmica firme y equilibrada y junto a la limpia sonoridad de los instrumentos solistas, destaca la versatilidad expresiva de la voz, capaz de modelaciones interpretativas que discurren entre la visceralidad y el dramatismo.

Ya desde el comienzo, nos damos cuenta de que estamos ante algo interesante que te atrapa y despierta tu interés, con el deseo de seguir escuchando en espera de encontrar, tema a tema, acentos, matices, colores y figuras musicales que hacen de la escucha una fascinante odisea sonora, que transita de lo épico a lo hipnótico, sin darte cuenta de como has pasado de un estado a otro.

En suma: es posible que estemos ante uno de los trabajos musicales más logrados, brillantes e interesantes de nuestro panorama roquero, en los últimos tiempos; un trabajo, cuya escucha y disfrute, valoramos como altamente recomendable.

Artist: The Soulbreaker Company

Title: Itaca

Genre: Hard Rock,Psychodelic Rock

Release date: 2010

Time: 00:55:59

Tracklist:

01. It’s Dirt (09:37)
02. Oh! Warsaw (04:01)
03. Sow The Roses (04:37)
04. Rude Perfume (03:29)
05. Colours Of The Fire (05:42)
06. Where Mermaids Sing Loud (04:19)
07. No Way Back Home (04:40)
08. Hail While She Leaves (03:55)
09. Take A Seat On The Moon (04:54)
10. Saviours (03:33)
11. Sandstorm (07:10)

http://www.myspace.com/thesoulbreakercompany

TXARRENA NUEVO DISCO CON MALDITO RECORDS "AZULEJO FRIO" 08/02/2011

2010-12-17T12:43:00.004+01:00

Txarrena, proyecto liderado por Enrique Villarreal 'El Drogas' (Barricada), vuelve
con más fuerza que nunca con nuevo álbum, tras un silencio discográfico de 19 años.

A finales de los 80 este proyecto comenzó a fraguarse como válvula de escape de
'El Drogas' y en 1992 publicaron un disco homónimo del que vendieron más de 43000 copias.

Hace algo más de un año que El Drogas volvió a recuperar el proyecto convirtiéndolo
en una ‘super banda’ reclutando a Brigi Duque (vocalista de Koma) a la batería y
a Eugenio Aristu (Flako) y Txus Maraví (ambos de La lengua de Trapo) al bajo
y a la guitarra, respectivamente.

'Azulejo frío' es el segundo álbum de la banda que verá la luz el 8 de febrero de
2011 y constará de 15 temas de auténtico rock & roll con una energía y una
frescura envidiables.

Con la noche como temática general del disco y contada a través de la particular
manera de escribir de El Drogas, temas como 'Azulejo frío' (primer single del disco),
'Ella no para' o 'Salvaje mirar' serán ya nuevos clásicos del rock cantado en castellano.

El disco ha sido producido por Haritz Wrighy en Usurbil (Gipuzkoa) y masterizado
por Steve Fallone en Sterling Sound (Nueva York), consiguiendo un sonido muy potente y con unos estribillos que, sin duda, prometen dejar huella.

Además, 'Azulejo frío' ya tiene cerradas las primeras fechas de su gira de
presentación para marzo de 2011. Las entradas saldrán a la venta este próximo viernes, 17 de diciembre.

¡No te pierdas el regreso de Txarrena a los escenarios. Prometen no defraudar!

MARZO 2011

Viernes 4 - PAMPLONA Totem
Sábado 5 - BARCELONA Razzmatazz 2
Viernes 11 - BILBAO Kafe Antzokia
Sábado 12 - ZARAGOZA Sala López
Viernes 18 - MADRID Joy Slava
Sábado 19 - VITORIA-GASTEIZ Jimmy Jazz

www.myspace.com/txarrena

Rueda de Prensa del Primer Festival Rock del Año: TIBUROCK

2010-12-14T20:13:00.004+01:00

(Madrid, 10 de Diciembre de 2010). Ayer a las 13.00h. tuvo lugar en la madrileña Sala Penélope la Rueda de Prensa de presentación del Festival TIBUROCK.

A la Rueda de Prensa acudieron en representación músicos de todas las formaciones participantes en el festival, es decir, Avalanch, Sôber, Medina Azahara, Los Suaves y Banzai.

Entre los detalles que se explicaron sobre el montaje del festival cabe destacar que la entrada al recinto de La Cubierta de Leganés será para todos los públicos (¡pueden entrar menores!) y este es uno de los alicientes a destacar para el público más joven, que tienen vetada la entrada a otros acontecimientos o conciertos de estas bandas participantes.

Una de las principales sorpresas que se anunciaron de cara a este Festival será la original puesta en escena. Como bien anuncio Tibu (bajista de Banzai, manager y auspiciador del festival),”El TIBUROCK es una reunión de amigos que hace años teníamos ganas de tocar juntos”.

No se va a tratar solo de ver a un grupo interpretando sus temas, después otro y así sucesivamente, sino que para esta ocasión los grupos van a hacer algo que llevan años hablando pero todavía no habían llevado a cabo: tocar juntos unos músicos con otros a lo largo de todo el festival.

La idea es que el festival no tenga descansos, se podrá disfrutar en directo de interpretaciones conjuntas entre diferentes componentes de cada grupo.

Sin duda, va a ser un festival cargado de históricos momentos para la posteridad.

Otro de los puntos fuertes del festival es el esperado regreso de la gran banda de Rock de los 80: Banzai.

En la rueda de prensa se explicaron los motivos de este regreso y se anunció la grabación esa noche del ansiado primer disco en directo de Banzai, donde interpretarán todos los clásicos del grupo e incluso, como exclusiva, estrenarán 2 ó 3 temas inéditos para tan señalada ocasión.

En definitiva será una noche especial y un festival diferente, nunca visto, con 5 de las más grandes formaciones del Rock de aquí.

El Festival TIBUROCK se celebrará el próximo 22 de Enero de 2011

en La Cubierta de Leganes-Madrid y contara con los grupos anunciados:

SOBER, LOS SUAVES, MEDINA AZAHARA, AVALANCH y BANZAI.

Destacar también que el precio de las 2000 primeras entradas que será

sólo de 15 Euros.

Más información:

www.tiburock.com

http://malascompanias.multiply.com/music/item/177/Rueda_de_prensa_TIBUROCK_13_-_12_-_10

"MEJOR DISCO DE GUITARRA 2010 - PREMIOS CARLOS PINA"

2010-12-13T13:58:00.006+01:00

"EUPHORIA PROJECT" ha sido galardonado con el premio al "Mejor disco de Guitarra 2010" en los "Premios A La Creatividad del Rock Español - Carlos Pina". El acto de entrega será el dia 22 de Diciembre en la sala Ritmo y Compas en Madrid, a partir de las 20:30. Kike G. Caamaño quiere agradecer a todos aquellos que han tenido la deferencia de escuchar su música y de haberse acercado a ella, tanto prensa, webs, radios como fans y oyentes y en especial a Carlos Pina y sus colaboradores por este premio.

Recordar que este disco ha sido también elegido este año como Disco del Mes en las siguientes radios :

"Rocktopia"
"Así Suena El Rock"
"The Noise Hour"
"La Frontera del Silencio"
"Metalkass"
"Dimensión Desconocida"
"Concierto Para Ellos"
"Paraiso XXI"
"La Mirada Negra"

así como Disco Destacado en prensa extranjera en "Norway Rock Magazine" (Noruega), "RockPortaal" (Holanda) y "Underground Empire Magazine" (Alemania)

Gracias a todos!

Podéis descargar gratuitamente los dos primeros singles del disco "Good & Bad In Symmetry" y su reciente "Walls Of Shame" en una nueva versión especial , diferente a la que podéis encontrar en el disco, desde su página web oficial : www.asha.com.es

Kike G. Caamaño : All Instruments Jacob Poulsen Alcain : Vocals

Esta es la nota de prensa que nos ha hecho llegar kike.....y queriamos publicar...
Nosotros desde malas compañias, queremos felicitar a todos los premiados y desde luego en especial a kike, ya no solo por el disco que desde luego es brutal...si no tambien por su trayectoria, y aportacion al rock....felicidades.......

TIBUROCK

2010-12-07T19:51:00.003+01:00

(Madrid, a 7 Diciembre de 2010). La Cubierta de Leganés acogerá una apoteosis Watios, Luces, Sonido, Rock y Metal en vivo el próximo Sábado 22 de enero del 2011.

EL PRIMER FESTIVAL DE ROCK DEL AÑO cuenta en esta primera edición con
un cartel de lujo, formado por varios de los grupos de Rock, Heavy y Metal
más importantes de nuestro país.

Sinopsis grupos participantes:

LOS SUAVES: Estos ourensanos están celebrando sus 30 años de carretera con la reciente edición de su nuevo disco, ‘29Años, 9Meses y 1 Día’ (Libro+2CD+DVD). El grupo está más vivo que nunca y con energía renovada aportada por sus siempre fieles incondicionales.
Temas clásicos: “Dolores se llamaba Lola”, “Peligrosa Maria”, “Palabras Para Julia”, “No Puedo Dejar el Rock”, “Si Pudieras” o “Pardao”.

BANZAI: Legendaria banda de Rock de los 80, comandada por Salvador Domínguez. Editaron dos incunables y recordados discos que forman parte de la historia del Rock Español, “Banzai” (1983) y “Duro y Potente” (1985). Dieron su último concierto en 1987, y ahora 24 años después, regresan - tras la insistencia unánime y popular de sus seguidores- para grabar en este concierto, su ansiado nuevo disco en directo (CD/DVD).
Temas Clásicos: “Voy a Tu Ciudad”, “Luces”, “Amigo”, “No te enganches”, “Grita”, “Duro y Potente” o “Banzai” (mítico tema popularizado por Miguel Ríos)

MEDINA AZAHARA: Hace escasamente unas semanas grabaron un nuevo disco en vivo (próximo a editarse). Los cordobeses siguen demostrando, sin género de dudas, que son los mejores mezclando el Rock y sus raíces andaluzas.
Temas clásicos: “Paseando por la Mezquita”, “Necesito Respirar”, “Palabras de Libertad”, “Todo Tiene su Fin” o “Velocidad”.

SÔBER: Tras su triunfal regreso el año pasado, ahora el cuarteto madrileño afronta la grabación de un esperado nuevo disco en estudio. Los adictos al Rock Elegante y Oscuro, llevan tiempo esperando este álbum y que el grupo interpreten en directo nuevas composiciones.
Temas clásicos: “Arrepentido”, “Sombras”, “Hombre de Hielo”, “Loco”, “Paradysso”, “Oxigeno” o “Eternidad”.

AVALANCH: Presentación en directo de su reciente disco “El Ladrón de Sueños”, donde los asturianos vuelven a demostrar su supremacía dentro del actual Hard Rock/Metal hecho en castellano.
Temas clásicos: “Lagrimas Negras”, “Mil Motivos”, “Angel de la Muerte”, “Xana” “Semilla del Rencor” o “Lucero”.

Más información:
www.tiburock.com

IAN PAICE mitico bateria de DEEP PURPLE en concierto con HUSH - Sabado 29 de Enero, 21h. SALA HEINEKEN [MADRID]

2010-11-30T19:28:00.003+01:00

Ian Paice, batería del grupo de hard rock Deep Purple, estará ofreciendo un concierto junto a la banda tributo italiana Hush
en la sala Heineken (Madrid) el próximo 29 de enero.

Ian Paice que es el único miembro que ha permanecido en todas las formaciones de los Purple vuelve a contar con los italianos Hush, con los que ya ha tocado por distintos puntos de Europa con la sobrada aprobación de crítica y público.

Ian Paice compagina su trabajo dentro de uno de los grupos mas importantes de la musica con grabaciones en solitario y acompañando a gente de renombre como Whitesnake, Gary Moore, George Harrison o Velvet Underground.

http://www.hushband.it/home.htm

PHENOMENA blind faith

2010-11-22T16:41:00.001+01:00

PHENOMENA fue concebido por el productor TOM GALLEY, a mediados de los 80, como un proyecto de rock conceptual con una temática sobre la lucha entre el bien y el mal y las relaciones con el poder, con un trasfondo esotérico y paranormal, abierto a la participación de destacados músicos del momento, conformando un súper grupo formado por la elite del HARD-ROCK, el HEAVY y el A.O.R. de los 80, que van desfilando de manera variable a lo largo de los tres primeros trabajos que, juntos, podrían considerarse una trilogía, pues todos comparten unas directrices básicas que se siguen, con mas o menos variaciones, a lo largo de todo el proyecto: una temática alrededor del misterio lo inquietantemente mágico o esotérico de la existencia y sus tensiones y contradicciones; un sonido épico que sintetiza los estilos de los 80, una lírica oscura y unas atmósferas sombrías y a veces sobrecogedoras.

Cuando parecía que dicha trilogía cerraba el circulo del proyecto PHENOMENA: PHENOMENA I de 1984, PHENOMENA II “dream runner “de 1987 y PHENOMENA III “ innervision” de 1992; casi dos décadas después en 2006 se publica psychofantasy, cuarta y novedosa, por inesperada, entrega de PHENOMENA, trabajo este, que sigue con la misma línea temática y conceptual aunque estilísticamente es mas variado rítmica y melódicamente, con un sonido mas duro y afín al espíritu musical de su tiempo; pero no seria este el ultimo capitulo de esta historia, pues se acaba de publicar lo que seria la quinta parte de la misma.

Blind faith lleva por titulo este quinto volumen de PHENOMENA, recién editado en este 2010, marcado tristemente por la ausencia de MEL GALLEY, hermano de TOM recientemente fallecido, que siempre había participado en todos los proyectos PHENOMENA como compositor y guitarrista y al cual esta dedicado el disco; lleno como los cuatro anteriores de colaboraciones, se queda sin embargo en la formula que se viene usando desde el III: un grupo estable al que se van sumando colaboraciones en cada tema, vocalista, a veces guitarrista haciendo solos , algún bajista e incluso, como en el I, un endemoniado violinista.Musicalmente es el mas contundente de todos, podríamos decir que esta impregnado del sonido del metal contemporáneo, sin por ello abandonar esas texturas enigmáticas e inquietantes, sello del proyecto.Los cuatro primeros temas son de una potencia espectacular, una especie de aquelarre metálico.

La voz femenina del quinto, introduce un ambiente de sombría emotividad, en el que se van alternando diferentes temperamentos musicales, que van de la balada a medio tiempo, a himnos roqueros de tintes épicos y elegianos; dramáticos y enigmáticos temas de metálico suspense. Y el octavo, marca una nueva inflexión en el carácter positivamente ecléctico del disco, en una balada de aire “oldies” y melódica evocación de gusto retro que, hacia la mitad del tema, asciende hacia sonoridades A.O.R., preparando el terreno para las dos siguientes, un hard-rock melódico de hechuras también A.O.R. y como broche final, la brillante ejecución instrumental en el estilo del hard-rock clásico, que cierra este trabajo, un disco que, si bien va diluyendo, a lo largo de su escucha, su contundencia inicial, lo hace para ir ganando en versatilidad, variedad melódica, diversidad rítmica y acentos y atmósferas musicales, sin por ello perder su fuerza y energía, haciendo que su escucha resulte amena e interesante.

http://www.projectphenomena.com/

Kronnen, metal granadino...........

2010-11-20T13:01:00.001+01:00

Kronnen, metal granadino, contundencia y melodía unidos para que tengas una serie de sensaciones que no te dejarán indiferente.

El jueves 28 de noviembre salió a la venta su primer LP "Salto al Vacío". Por fin podrás disfrutar del resto del material de esta banda, que ya nos abrieron boca con su gran videoclip "Salto al Vacío", realizado por Francisco Montoro (Hora Zulú, Lori Meyers, Kase O, entre otros) emitiéndose en MTV España, 40 TV, Sol Música, etc.

Disco grabado entre los meses de febrero y mayo de 2010 en los Gismo7 Studios, con el carácter inconfundible del productor alemán Paul Grau. Todo un trabajo minucioso y lleno de detalles que te atrapará y del que no podrás escapar facilmente.

“Salto al Vacío” son más que 11 canciones; son historias, sentimientos, estados y sensaciones guiadas por melodías que no podrás quitarte de la cabeza.

Actualmente la banda está cerrando diferentes fechas por todo el panorama nacional, las fechas confirmadas son:

10 Diciembre: Coyote Rock Bar, Cartagena
11 Diciembre: Sala B, Murcia
14 Enero: Sala Planta Baja, Granada
29 Enero: Café Teatro Zaguan, Almería
19 Marzo: Sala Sol, Madrid

http://www.myspace.com/kronnenband

Una de las más grandes bandas del R&B británico de los 60 THE YARDBIRDS

2010-11-16T22:31:00.004+01:00

La banda liderada por los miembros fundadores Chris Deja y Jim McCarty sigue en activo a día de hoy. Este concierto es un encuentro con la historia esencial del rock’n’roll.
THE YARDBIRDS
Viernes, 10 de diciembre 2010 (20:30 h.)
en Sala HEINEKEN (Madrid)
Anticipada: 20 € (ya a la venta en Gruta'77, Escridiscos y red Tick Tack Ticket)
Taquilla: 23 €

Que decir de los fantásticos The Yardbirds... una de las mas fructíferas canteras de guitarristas de la historia. Y es que en este fantástico grupo, con raíces de R&B y Soul, se graduaron tres chicos que sin lugar a dudas os sonarán de algo, hablamos de Eric Clapton, Jeff Beck y Jimmy Page, tres manos lentas ¿verdad?

THE YARDBIRDSLos Yardbirds se forman en 1963 en Londres, en un principio el grupo estaba compuesto por Keith Relf (voz) ya fallecido, Anthony Topham (guitarra), Chris Deja (guitarra), Paul Samwell-Smith (bajo) y Jim McCarty (batería). Pronto, Top Topham dejaría el grupo, para continuar los estudios, y es entonces cuando aparece en escena un joven de apenas 18 años, llamado Eric Clapton, que lo sustituye a la guitarra. Este joven daría bastante que hablar a partir de entonces.

Comienzan a tocar sus temas de R&B y algunas versiones clásicas de Soul y Blues, pasión de Eric Clapton, así nos encontramos en estas fechas con temas como "Boom Boom", "A Certain Girl" o "Good Morning Little Schoolgirl". En Diciembre de 1964 editan el fantástico y demoledor disco Five Live Yardbirds, con temas como el citado "Good Morning Little Schoolgirl", el clásico de Chuck Berry "Too Much Monkey Business", "I'm a Man" o "Got Love If You Want it". Pero pronto comenzarán los problemas, llegados a 1965, el pop empezaba a apoderarse del escenario musical de la época, liderados por los Beatles, Zombies, Kinks, etc... y los Yardbirds no querían excluirse de esa nueva ola, mas bien tsunami, que arrollaba todo cuanto encontraba. Por ello lanzan el temazo "For Your Love", auténtico clásico de los 60's, que llegaría como no, al número 1 de las listas. Ante este giro popero del grupo, Eric Clapton decide irse, no conforme con el camino que estaba tomando el grupo, alejándose cada vez mas del estilo que pretendía Clapton.

El sustituto de Clapton, sería Jeff Beck, autentico revolucionario de la guitarra eléctrica (no olvidemos el uso del Feedback, sustain y del fuzztone, se puede decir que estos Yardbirds son los pioneros musicales del rock'n'Roll). De esta época, destacan los temas "Heart Full of Soul" o "Still I'm Sad", así como la psicodélica "Shapes of Thing". En 1965 editan el disco Having a Rave-Up with the Yardbirds que incluía alguno singles y caras B no presentes en su anterior disco, como "Train Kept A-Rollin'" o "Shapes of Things". Este mismo año editan el Lp For Your Love, un album con 18 temas, entre los que destacan "I Ain't Got You", el propio "For Your Love", "A Certain Girl" o "My Girl Sloopy".

1966 es otra fecha clave en la historia de los Yardbirds (y por ende, del Rock'n'Roll), editan el Lp Roger the Engineer, producido por el bajo del conjunto, Paul Samwell-Smith. Precisamente, Samwell abandona el grupo y es sustituido en el bajo, por un chaval, que actuaba de músico de sesión (para grupos como los Kinks, donde toca la guitarra en el tema "All Day and All of the Night"), nos referimos al genio de la guitarra, el Gurú de las 6 cuerdas, Jimmy Page. En el Lp Roger the Engineer, nos encontramos temazos como "Over, Under, Sideways, Down", "The Nazz Are Blue", el tema de Jeff Beck "Jeff's Boggie", "Psycho Daisies" o "Happenings Ten Years Time Ago". Sin duda, imprescindible en vuestra colección de vinilos. También editan en 1966 un álbum con el gran cantante de Blues de Chicago, Sonny Boy Williamson, Sonny Boy Williamson & the Yardbirds, donde el grupo acompaña al genial cantante. Son 20 temas, la mayoría composiciones del propio Williamson. Page pronto cambiaría el instrumento con Chris Deja, y pasaría a tocar la guitarra en los Yardbirds, mientras Deja pasaba a tocar el bajo. Page y Beck no coincidieron mucho tocando en los Yardbirds, porque el innovador Beck abandonaría pronto el grupo para formar el suyo propio.

Los Yardbirds continuaron, con un estilo mas pop (mas comercial), editan Little Games, un doble album con temas como el propio "Little Games", "White Summer" de Page, "Tinker, Tailor, Soldier, Sailor" de McCarty y Page, o "No Excess Baggage", hasta que en Julio de 1968, el grupo se disuelve. Pero incluso al disolverse, los Yardbirds siguieron haciendo historia, ya que sus componentes seguirían dando que hablar, Chris Deja se hizo fotografo, Relf y McCarty formarían el grupo Renaissance, mientras que Jimmy Page fundaría los New Yardbirds, que pronto se rebautizarían como Led Zeppelin, uno de los mejores grupos de de la historia.

Para cualquier información adicional, etc...
GRUTA'77
www.gruta77.com
promo@gruta77.com
91 471 23 70

http://www.theyardbirds.com/

EL DOCUMENTAL DE BRUCE SPRINGSTEEN (THE PROMISE: THE MAKING OF DARKNESS ON THE EDGE OF TOWN).

2010-11-05T20:44:00.001+01:00

El documental se publica el 16 de noviembre dentro de una extraordinaria edición en 3CD+3DVD con el álbum remasterizado, 21 canciones inéditas, conciertos y un libro de 80 páginas, con más de seis horas de imágenes y más de dos horas de audio

The Promise: The Making of Darkness on the Edge of Town es un documental dirigido por Thom Zimni, ganador de premios Grammy y Emmy. El filme de 90 minutos ofrece escenas nunca vistas de Bruce Springsteen y la E Street Band rodadas entre 1976 y 1978, incluyendo ensayos en casa y en el estudio, nuevas entrevistas con Springsteen y sus músicos, con Jon Landau y Mike Appel y otros íntimamente ligados al proyecto. La calidad del documental es de tal altura que fue invitado a estrenarse el 14 de septiembre en el prestigioso Toronto Film Festival.

Este documental se incluye en la edición de lujo The Promise: The Darkness on the Edge of Town Story, que se publica en todo el mundo el 16 de noviembre y contiene más de seis horas de película y más de dos horas de audio repartidas en 3CD+3DVD, todo incluído en un pack especial con un libreto de 80 páginas con facsímiles de los cuadernos originales de Springsteen de las sesiones de grabación, letras alternativas, ideas sobre las canciones, detalles de la grabación y notas personales, además de un nuevo texto del artista y fotografías inéditas.

Con material nunca publicado, The Promise: The Darkness on the Edge of Town Story ofrece una perspectiva sin precedentes del proceso creativo de Springsteen en un momento clave de su carrera. Esta edición se lanza también en 3CD+3 Blu Ray. Al mismo tiempo, también se publica The Promise, una edición que reúne sólo las canciones inéditas en 2CD o 3LP e incluye las letras y el nuevo texto de Springsteen.

“Darkness on the Edge of Town fue mi disco samurai”, escribe Bruce Springsteen. “Eliminé todo lo accesorio para quedarme con lo esencial”. Por vez primera, los millones de seguidores del artista podrán conseguir dos discos con 21 canciones nunca publicadas procedentes de las sesiones de Darkness. “Quizá debía haberlas lanzado después de Born To Run y antes de haber publicado Darkness on the Edge of Town”, afirma Springsteen.

Entre lo más destacado de estas canciones inéditas de esta edición está una extraordinaria versión rock de Racing in the Street, grabaciones desconocidas de Because the Night, Fire y Rendezvous, la gran obra pop Someday (We’ll Be Together), la hilarante Ain’t Good Enough for You, el magnífico acercamiento al soul The Brokenhearted, la gran Breakaway y la obra maestra orquestada The Promise. Las 21 canciones han sido mezcladas por Bob Clearmountain, inseparable colaborador de Springsteen. Según su mánager, Jon Landau, “no hay una canción de relleno de The Promise. Escucharlas es simplemente una gran experiencia”.

www.brucespringsteen.net

CINEMAD ACECHA DE NUEVO - DEL 19 AL 27 DE NOVIEMBRE

2010-11-04T10:38:00.003+01:00

19 – 27 NOVIEMBRE - ENTRADA GRATUITA – WWW.CINEMAD.ORG

CINEMAD ACECHA DE NUEVO

¡¡ Ven a pasar miedo al festival más delirante del planeta!!

Desde el año 1994 Cinemad, el hermano cinematográfico de Festimad, programa las películas más recientes y arriesgadas, rescata del olvido auténticas obras maestras y proyecta películas antiguas imposibles de encontrar en el circuito comercial. Su Concurso de Cortometrajes ha revelado valores que han llegado hasta los Óscar y, edición tras edición, miles de espectadores acechan las salas en busca de emociones fuertes. La entrada a todas las proyecciones en las 10 sedes del festival es gratuita

¡Pasen y vean!

CICLOS

Fiesta de presentación: Los Coronas + Arizona Baby en directo

Inauguración: Maratón Primera Línea: Especial Paul Naschy

Estrenos Looc.es: “The man who saw Frankestein cry”

Pase especial: Tierra de cierzo

Clausura: Maratón Finalistas XI Concurso de Cortometrajes Escuela CEV

Val del Omar

Alain Resnais

Cine independiente de los años 80: Hermanos Coen, Stephen Frears,

Alan Rudolph y Julien Temple

Japón Bizarro

Luchadores Mexicanos

Karel Zeman

Polonia: Cortos de animación experimental y vanguardia

Festival invitado: Circuito de Cine (Documental 100% integral)

Escenario Monsonoro: Tom Bennet

CONSIGUE TU INVITACIÓN EN:

www.cinemad.org

www.myspace.com/cinemadfest

Más info: (+ 34) 915325772

cinemad@festimad.es

SALAS

Sala Berlanga, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Bar Picnic,

La Tabacalera, Fnac Callao, Fnac Plaza Norte, Fnac Parque Sur,

Fnac La Gavia, La Vía Láctea y Restaurante La Panza es Primero.

BAJATE LA PROGRAMACIÓN COMPLETA

http://www.cinemad.org/10/descargas/programacion10.zip

W.A.S.P.+ Shadowside + Raintime 9 de NOVIEMBRE @ Sala Heineken (MADRID).

2010-11-03T13:49:00.003+01:00

Tras su triunfal paso por el SONISPHERE de Madrid, o el mítico WACKEN alemán, las huestes del mítico Blackie Lawless vuelven a la capital el próximo 9 de Noviembre, en la Sala Heineken (C/ Princesa, 1).

La banda de Blackie, que se encuentra en un estado de forma estupenda, está actualmente presentando su último disco “Babylon”, por toda Europa, y ha llegado el turno de comprobar su poderío en Madrid. En este último disco han recuperado toda la esencia de las grandes composiciones de los mejores discos de W. A. S. P.

Tendremos oportunidad de escuchar las nuevas composiciones, como la genial "Babylon´s Burning" , además de todos sus clásicos, entre los que no faltarán "I Wanna Be Somebody", "L. O. V. E. Machine", "Animal (Fuck Like A Bitch)", "The Real Me", "Hellion" y muchas más...

El regreso de una banda mítica a la capital, que en su úilma visita llenó hasta la bandera la sala La Riviera. Grandes temas que forman parte de la banda sonora de muchas generaciones, espectáculo y calidad sobre las tablas...

http://www.waspnation.com/

http://www.myspace.com/wasp

A LA BANDA LES ACOMPAÑARÁN 2 BANDAS INVITADAS, PROFETAS EN SU TIERRA:

SHADOWSIDE:

La poderosa banda de heavy melódico de Brasil, presentará su último disco "Dare to Dream", de manos que su Frontwoman Dani Nolden.

Puedes escucharlos aquí: http://www.myspace.com/shadowsideband

RAINTIME:

Tras su poderoso último trabajo

"Psychromatic", grabado bajo la mano del gran Logan Mader, los italianos serán la tercera banda que acompañen a W.A.S.P en esta poderosa aventura, tan esperada por los seguidores del Hard Rock y el Heavy clásico.

"Psychromatic"

Puedes escucharlos aquí:

http://www.myspace.com/raintime

RECUERDA...........

9 de Noviembre, Sala Heineken (C/ Princesa, 1)
19:30 Apertura de puertas

Entradas ya a la venta en Sun Records, FNAC, TIPO, Carrefour y Ticketmaster

NOTES FROM UNDERGROUND KONTAKTOUR 2010

2010-11-02T18:06:00.003+01:00

http://www.myspace.com/enefeu

2010-10-29T14:04:00.002+02:00

Garaje Jack ha terminado la grabación de su tercer disco de estudio producido por Manolo Camacho (Leño, Miguel Ríos, etc) y Osvi Grecco. Después de diez años de escenarios compartiendo cartel con Amaral, Fito y Fitipaldis o Pereza y la grabación de Bajo la Corteza (26 canciones de Leño) con Antonio Vega, Extremoduro o Luz Casal entre muchos otros, los madrileños Garaje Jack se han consolidado como todo un referente en el panorama español en cuanto a rock se refiere.

Seis nominaciones en la XIII Edición de los Premios de la Música, Premio al mejor grupo de rock del 2008, dos giras consecutivas de años pasados (Bulevar en 2008 y Dame Más en 2009), así como los 18 conciertos en las cárceles de Madrid, cuyo éxito fue aplaudido tanto por el público como por los profesionales y medios de comunicación, hacen de Garaje Jack sobre todo una banda de directo y sobre el escenario es donde realmente la banda se siente más cómoda y cobra más fuerza.

Actualmente bajo el amparo de BMG, su actual compañía, inician una gira por todo el país presentando lo que será su nuevo trabajo "Todo eran Canciones" 13 canciones + DVD. Un trabajo realizado con la tranquilidad y la experiencia que aportan los años.

"Con una formación de guitarras, bajo, batería y voz, Garaje Jack se encarga de recordarnos, en estos tiempos de fría música electrónica y ante la amenaza del retorno del plomizo rock progresivo, que hay que preservar el feeling y el nervio del rock, así como su esencia intensa, apasionada y sincera". El País.

"Rock con testosterona. Si Carlos Tarque se arrugara ante alguien en un escenario, me imagino que sería ante Laura Rubio. Digna sucesora de Aurora Beltrán, demuestra que en el regreso de los Jack al estudio están en plena forma". Rolling Stone.

El 9 de noviembre sale a la venta el álbum para descarga digital.

El CD+DVD (físico) se dará GRATIS por la descarga digital del álbum en iTunes.

(válido para las descargas realizadas entre el 9 y el 22 de noviembre).

El DVD contiene un reportaje de Garaje Jack con canciones inéditas grabadas en acústico.

Puedes ver un avance del contenido aquí: “Privado”

Durante este mes de octubre, Garaje Jack se encuentra de gira por los Centros Penitenciarios de la Comunidad de Madrid, gracias a la iniciativa de Obra Social de Caja Madrid e Instituciones Penitenciarias. La banda se consolida como la que más veces ha actuado en este proyecto, con un total de 25 conciertos (esta es su cuarta gira consecutiva).

Tras la salida del nuevo disco el 9 de noviembre, Garaje Jack comenzará su gira por toda España.

GIRA "TODO ERAN CANCIONES" 2011

26 nov Presentación Orange Madrid

20 ene Santiago Sala Ultramarino

21 ene Vigo Sala Iguana

22 ene A Coruña Sala Mardi Gras

28 ene Alcazar de San Juan

29 ene Granada Sala Planta Baja

4 feb Alicante

5 feb Valencia Sala Matisse

11feb Lugo Sala Clavicembalo

12 feb Gijon Sala Savoy

17 feb Cadiz Sala Ultrasonica

18 feb Sevilla

19 feb Ceuta

25 feb Murcia

26 feb Murcia Sala 12 y Medio

4 Marzo Cuenca Sala Babylon

5 Marzo Toledo Sala Pícaro

12 Marzo MADRID 2º presentación en Caracol

18 Marzo Zaragoza Sala Lopez

19 Marzo Barcelona Sala Sidecar

GARAJEJACK.COM

EL 15 DE NOVIEMBRE SE PUBLICA WEST COAST SEATTLE BOY: THE JIMI HENDRIX ANTHOLOGY, CON 4CD+1DVD QUE RECORREN TODA LA VIDA MUSICAL DEL MÍTICO GUITARRIST

2010-10-28T11:00:00.003+02:00

El 15 de noviembre de 2010 se publica West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology, una impresionante edición especial sobre la obra del mítico guitarrista que es mucho más que una antología. Son 4CD+1DVD que recorren la increíble trayectoria de Jimi Hendrix desde sus tiempos como músico acompañante de artistas de R&B a su ascenso a estrella internacional con abundantísimo material inédito, grabaciones caseras, tomas alternativas, sesiones de grabación desconocidas, etc. Es el Jimi Hendrix más buscado y desconocido.

Esta colección presenta por primera vez las buscadísimas grabaciones de Hendrix pre-Experience como músico a sueldo de estrellas del rhythm & blues como The Isley Brothers, Don Covay o Little Richard, entre otros, en las grabaciones verdaderas, eliminando aquellas que se han presentando falsamente a lo largo de los años como “tocadas por Hendrix”.

Tres CD de West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology ofrecen grabaciones nunca publicadas en cada momento de su carrera y grabaciones en directo con The Experience y Band Of Gypsys entre 1967 y 1970. Las grabaciones de estudio incluyen material inédito, no publicado ni siquiera como pirata, versiones alternativas de clásicos como Are You Experienced, Fire, May This Be Love, Love Or Confusion y otras. Además hay nuevas canciones como Hear My Freedom, Hound Dog Blues y Lonely Avenue, que se estrenan en esta edición especial.

Para comprender mejor el desarrollo creativo de Hendrix, West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology ofrece grabaciones caseras acústicas y eléctricas de canciones después incluídas en el álbum Electric Ladyland, como Long Hot Summer Night y 1983 (A Merman I Shall Turn To Be), así como My Friend y Angel, que aparecieron después en First Rays Of The New Rising Sun. Y como guinda, una demo con una versión eléctrica de una canción de Bob Dylan: Tears Of Rage.

West Coast Seattle Boy: The Jimi Hendrix Anthology también contiene una versión inédita de Everlasting First grabada en 1970 por Jimi Hendrix con Arthur Lee & Love, otra sesión de estudio de 1967 nunca escuchada con Dave Mason (de Traffic) y la versión ampliada de su legendaria sesión con el organista de jazz Larry Young.

Son cuatro horas de un Jimi Hendrix inédito y desconocido. El DVD incluye la historia de la vida de Hendrix contada por él mismo con el legendario bajista de funk Bootsy Collins como conductor de esta autobiografía en imágenes. Además, imágenes nunca vistas y fotos del archivo familiar de Hendrix, los últimos dibujos realizados por el guitarrista, tarjetas postales procedentes de la casa de su padre, esbozos manuscritos de canciones, letras y mucha memorabilia más en un DVD de 90 minutos de duración.

http://www.jimihendrix.com/es/home

El Directo de LOS SUAVES todo el contenido.

2010-10-27T10:16:00.002+02:00

Ya estamos en disposición de

mostrarte todo el contenido -fijado en la contraportada- del fantástico

’29 Años, 9 Meses y 1 Día’ de LOS SUAVES que recuerda se pone

a la venta el 22 de Noviembre de 2010.

Como puedes ver el formato Libro+2CD+DVD incluye además de ya comentado libreto 48 páginas -con infinidad de fotos de todo tipo- ya

podéis ver reflejado en el listado de la contraportada uno de los secretos mejor guardados de LOS SUAVES hasta la fecha. A parte de los

17 temas registrados en directo, hay un tema inédito, grabado

para la ocasión y que da nombre a este nuevo trabajo de Ourensanos,

“29 Años, 9 Meses y 1 Día”.

También podéis ver los títulos de algunos de los extras y bonus track, que además del concierto grabado en Ourense, llevara el lujoso DVD que acompaña este cuidadísimo trabajo.

http://www.myspace.com/lossuaves

LOS SUAVES te presentan la portada de “29 Años, 9 Meses y 1 Día” El Nuevo Libro + doble CD+DVD + Firmas de discos confirmadas

2010-10-26T18:22:00.003+02:00

(Ourense/Asturias/Madrid a 14 de Octubre de 2010) La banda Ourensana, LOS SUAVES, ya han decidido la portada para el que será nuevo trabajo discográfico conmemorando sus 30 años de carrera musical y que se pondrá a la venta el próximo 22 de Noviembre de 2010.

Como veréis el formato de este nuevo lanzamiento tendrá será tamaño similar a un libro y contendrá 48 páginas con fotos del concierto y fotos extraídas de los propios archivos privados de la banda. A parte 2 CDS con el audio del directo y un DVD con el concierto y con las imágenes de todo lo acontecido durante el largo fin de semana. Más interesantes extras.

Un amplio despliegue de profesionales están ultimando todos los detalles para confeccionar este impresionante documento histórico sobre LOS SUAVES y su larga y extensa trayectoria.

ATENCION:

FIRMAS DE DISCOS CONFIRMADAS:

La semana del lanzamiento de LOS SUAVES estarán firmando y atendiendo a sus seguidores en diferentes puntos de la geografía.

Lunes 22 - Ourense

12:30 h. Rueda de Prensa en el Auditorio de Ourense.
18:30 h. Firma de discos en La región (Pº Ctro. Comercial – c/ Rua do paseo, 15)

Martes 23 Madrid

18:00 h. Firma de discos Tipo-Rosa Negra (c/ Montera, 25-27)

Jueves 25 Oviedo
18.00h. Firma de discos. Tienda Santo Grial Producciones – (c/Picasso, 4)

Más información en:

www.eldirectodelossuaves.com

¡CONCIERTO EXCLUSIVO EN MADRID! 6 de Noviembre, Teatro Circo Price Entradas a la venta el miércoles 27 de octubre

2010-10-24T17:04:00.004+02:00

El próximo 6 de noviembre, la legendaria banda, Bon Jovi ofrecerá un concierto exclusivo en la ciudad de Madrid. Así, el Teatro Circo Price se vestirá de gala, el sábado 6 de noviembre, para recibir a una de las bandas de rock más exitosas de todos los tiempos. Sin duda, toda una sorpresa para las decenas de miles de seguidores que la banda tiene en nuestro país.

Todo un regalo para los fans que Bon Jovi siempre ha movilizado en nuestro país; aunque, esta vez, solo los más rápidos podrán ser testigos de tan extraordinario concierto en un reducido auditorio.

Las entradas para este concierto se podrán adquirir a partir de las 10h del miércoles 27 de octubre, en Fnac, Carrefour y demás puntos de venta de la red de Ticketmaster, también en el 902 15 00 25 y por Internet en www.ticketmaster.com

El precio de las demás entradas será de 80, 70 y 50 Euros para las entradas de asiento reservado y 70 Euros para las entradas de pista (los gastos de distribución no están incluidos en estos precios).

Desde que en 1983 Jon Bon Jovi, Richie Sambora, Tico Torres y David Bryan formaran Bon Jovi, la banda de New Jersey ha vendido más de 120 millones de álbumes en todo el Planeta y han ofrecido más de 2.700 conciertos que han podido disfrutar más de 34 millones de espectadores. En todos estos años, la banda se ha reinventado una y otra vez, cautivando a las distintas generaciones de los últimos veinte años, en un alarde de creatividad y adaptación a los nuevos tiempos.

“Slippery When Wet”, su álbum revelación publicado en 1986, se convirtió en el disco más vendido del mundo en su primer año de lanzamiento; y su más reciente gira “Lost Highway”, que pudimos disfrutar en Barcelona, fue la número uno del 2008. Durante todo ese tiempo se han mantenido en los primeros puestos de las listas, han recibido múltiples premios y nos han dejado canciones que han marcado la historia del rock como: “Keep The Faith”, “Livin’ On a Prayer”, “You Give Love a Bad Name”, “Bad Medicine”, “It’s My Life” y un largo etc, que podremos disfrutar el próximo 6 de noviembre, de manera única e irrepetible.

BON JOVI:

Sábado, 6 de noviembre

– Teatro Circo Price
– Madrid
– Apertura de Puertas: 20:30 h.
– Show: 22:00 h.

Más información en: www.bonjovi.com

Barón rojo reedición del directo de Bilbao con temas ineditos

2010-10-23T20:29:00.002+02:00

incluye temas inèditos: También por tí, crossroads y una mini-jam

25 + 2 ANIVERSARIO de Barón Rojo; 1 CD+DVD. Todos los éxitos del grupo mas 150 minutos aproximadamente en un DVD que contiene: Fototeca histórica (fotos de todos los tiempos, algunas inéditas hasta ahora en poder de los propios componentes del grupo), Fototeca del concierto (fotos de ese memorable día), Entrevista a los cuatro componentes de Barón Rojo y Making Off. Grabado en Botica Vieja en las fiestas de Bilbao (23-08-07).

http://www.baronrojo.net/

http://www.myspace.com/baronrojospain

EN BUSCA DEL SOL 3

2010-10-11T16:51:00.004+02:00

EN BUSCA DEL SOL

LA CULTURA CELTA TERCER PROGRAMA

Bienvenidos una vez más a este apasionante viaje a través de la magia y el misterio. Un viaje que poco a poco nos conduce a conocer la sabiduría y la cultura de un pueblo que durante miles de años dominó gran parte del mundo. Una raza que aún hoy sigue influyendo, eso sí de forma distinta, en este universo que todos conocemos, el pueblo celta.
En esta ocasión hablaremos de Dios, o mejor dicho de dioses, todos y cada uno de los dioses que habitan en la religión de los antiguos celtas. Dioses, obviamente, con poderes sobrenaturales, capaces de hacer el bien y el mal..
Así que una vez más acomodaos en vuestros asientos y durante la próxima media hora, cerrad los ojos y dejad que vuestra imaginación os transporte a ese mundo mágico que los celtas crearon hace miles y miles de años.

Antes de comenzar a hablar de los diferentes dioses que formaban parte de la mitología religiosa de los celtas es importante analizar una serie de conceptos generales sobre lo que para dicho pueblo era Dios.
La religión principal de los celtas en sus lugares de origen (sur de Europa, norte de la India y Oriente Próximo) era la de la Madre Tierra (la Naturaleza), acompañada por una considerable cantidad de politeísmo hechicero, algunas de ellas de signo lunar y otras de signo solar. El primer panteón celta estuvo formado por una diosa en tres dimensiones:
- la muchacha soltera o Doncella
- la Virgen Madre y
- la Anciana o Mujer Sabia
y por un dios masculino cuyos aspectos eran una benigna Deidad Solar de Luz y una Deidad Oscura, Mago o Señor de las Regiones de los Muertos. Como vemos, cinco presencias resumidas en un dios (masculino y femenino). Algo parecido a la Santísima Trinidad cristiana, que está formada por tres personas en un solo dios.
La deidad celta se concebía como masculina y femenina y sus cinco aspectos eran reconocidos individualmente a la vez que constituían un todo único y coherente.
Además de estos conceptos sobre Dios, los celtas tenían también gran estima y reverencia a la naturaleza. A los árboles, a las flores, a las piedras, a los arroyos y a otros fenómenos naturales, les asignaban nombres y personalidades y los veneraban profundamente. Precisamente por apreciar a estas inteligencias como hijas de la Madre Tierra, a la religión celta se la ha denominado como guardiana del Rayo Verde, ya que el verde es el color sagrado de la magia celta y de la misma Diosa Tierra.
Con el tiempo, cuando la dura mano de la civilización ejerció su presión, todas estas creencias basadas en la Diosa Tierra y en esa condición matriarcal fueron dejando paso a la influencia, a punta de espada, de una religión de carácter patriarcal. Panteones completamente masculinos y deidades masculinas que todo lo abarcan, se hicieron responsables de todo hasta nuestros días.
Sin embargo, alguno podrá preguntarse si, como acabamos de decir la religión celta se basaba en un dios que adquiría cinco aspectos, ¿cómo se explica la posibilidad de que hubiera más dioses entre los celtas? Y la explicación no es difícil. Pensemos que los celtas en sus migraciones hacia el oeste llevarían consigo los nombres y naturaleza de los dioses que adoraban. En cada lugar donde llegaban se encontrarían con las divinidades locales de esa región o lugar. Teniendo en cuenta que como hemos dicho en anteriores capítulos se relacionaban con otros pueblos, es fácil suponer que los dioses mutuos fueran también una parte del intercambio en dichas relaciones, con lo cual los nombres se mezclan y al cabo de los años un solo principio podría acabar con numerosas nomenclaturas.

Al igual que la religión cristiana tiene un Dios y numerosos santos, los celtas también tenían un montón de “santos” que para ellos eran deidades a las que invocar según las necesidades que tuvieran en cada momento.
Comencemos con las antiguas deidades celtas que nos han llegado a través de los ciclos mitológicos, empezando por las de Irlanda:

- EL DAGDA
Conocido como el Padre de Todo (Eochaid Ollathair) o Señor del Conocimiento Perfecto (Ruad Ro-fhessa), era evidentemente una de las deidades más importantes del panteón de los celtas irlandeses. Sin embargo no se le consideraba el progenitor de los dioses, simplemente representa la figura patriarcal. Su aspecto es poco simpático, un campesino tosco y feo que llevaba un garrote (tan grande que se hubieran necesitado ocho hombres para llevarlo). También poseía un caldero, una especie de cuerno de la abundancia que nunca se podía vaciar y del que nadie se marchaba nunca insatisfecho (ya hablamos del Caldero de Dagda en el anterior capítulo). Además de su poder y su aspecto horrible, se dice del Dagda que era maestro de música y magia.
- LUGH
Otro de los grandes dioses es Lugh el del Brazo Largo, hijo de Kian, conocido con el tiempo como el dios Sol, jefe de todos los celtas. Lugh no es un dios limitado a Irlanda, sino que fue reconocido como la Suprema Fuerza Solar a través de la Europa celta así como en otras partes de las Islas Británicas.
Sus armas eran una lanza y una honda de grandes poderes mágicos. A diferencia de Dagda, era más refinado y hermoso de rostro y formas. Aunque forma parte de la raza de los Danaanes, por su carácter más humano tiene algo de los milesios.
- ANGUS OG
Angus el Joven, hijo de Dagda y de Boanna. Angus Og era el dios del amor de los celtas irlandeses.
Asociado con la juventud, la belleza, la música y el encanto, esta deidad encarna tanto las cualidades de Afrodita como las de Adonis.
- LEN DE KILLARNEY
Hermano de Dagda, Len era orfebre de profesión y dio los nombres antiguos de los lagos de Killarney. Aquí trabajaba, junto al lago, rodeado por el arco iris y lluvias de fuego.
- MIDIR EL ARROGANTE
Hijo también de Dagda, era un joven de gran belleza física y refinamiento. Perteneciente a la naturaleza sólo aparecía de tarde en tarde a unos pocos elegidos.
En una mano llevaba uno lanza afilada y en la otra un escudo con incrustaciones de oro y perlas.
Considerado como un dios goidélico que vivía en un castillo en la isla de Mananan (isla de Man) con tres grullas en su puerta que tenían la misión de impedir la entrada a los viajeros.
- NUANA EL DE LA MANO DE PLATA
Dueño de uno de los Maravillosos Tesoros o Dones del Tuatha de los Danaanes, la espada invencible (recordemos el segundo capítulo, además de la espada los otros Dones eran la lanza mágica, el caldero de Dagda y la piedra del destino), fue una de las deidades más antiguas.
Se dice que fue asesinado durante una batalla, cosa que no queda muy clara. Pero lo que si podemos decir es que su religión era de orientación lunar. Tras su muerte o desaparición, Lugh le sucedió cambiando la religión hacia el culto solar.
- LIR Y MANANAN
Lir habitaba de forma invisible en Slieve Fuad, en el condado de Armagh. De origen marino (comparable a Poseidon) transmitió sus poderes a su hijo Mananan, el cual se convirtió en el Señor del Mar.
Mananan tenía grandes poderes mágicos como el barco “El Barrendero del Océano”, que obedecía el pensamiento de los que viajaban en él, sin velas ni remos, el corcel “Aonbarr”, que viajaba lo mismo por tierra que por mar y la espada “El Contestador” a la que ninguna coraza podía resistir. Su trono estaba en la isla de Man, a la que dio su nombre.
- OGMA
Llamado el Campeón, la Cara del Sol y el León Pelado, además de ser un valiente en la batalla, era también una deidad del aprendizaje y la escritura.
- DANA
Considerada como la más grande de todas las diosas irlandesas era conocida como la Madre de los dioses irlandeses.
- BRIGIDA
Era con mucho la más fuerte y la más duradera de las grandes diosas de los celtas irlandeses. Tenía funciones adicionales como deidad tutelar del aprendizaje, la cultura y las artes.
- MORRIGAN
Diosa de la Guerra y seductora perversa. Con un aspecto encantador buscaba la ruina de sus enemigos. En ocasiones podía ser una buena amiga, pero cuidado, como enemiga era temible.
- AINÉ
Hija de Owel, el Danaan, un druida e hijo adoptivo de Mananan. Era la diosa del maíz o de los campesinos, también dispensadora de fertilidad y amor. Su culto permaneció muchos años después de la llegada del cristianismo, sobre todo entre las gentes del campo irlandés, los cuales la invocaban para la buena fortuna de las cosechas y el ganando.
- SINEND
Hija de Lodan, solía visitar cierto manantial en la tierra de las hadas, donde estaban los avellanos de la sabiduría y las inspiraciones, es decir los avellanos de la ciencia de la poesía. Es pues, la diosa celta de la ciencia y la poesía, pero advirtiendo que tales dones no se pueden conseguir sin un cierto riesgo.
- DEIDADES MENORES
El médico Diancecht, la diosa de los bosques Flidais y Gobnui, el herrero, son también mencionados en el contexto inmortal, pero sus hazañas son tan escasas que no merecen destacar en el amplio sistema del panteón irlandés.

Y por último hablemos de las deidades galesas, algunas de las cuales se corresponden con las del panteón irlandés, aunque lógicamente con diferentes nombres.
Las deidades galesas se condensan en dos grandes casas, la de Don y la de Llyr, que fueron unidas cuando la hija de Don, Penardun, se casó con el dios del mar, Llyr. No obstante veamos cuales son los dioses más interesantes de estas dos casas o panteones:

- GWYDION
Divinidad de ciencia y luz, fue el que mató a Pryderi, hijo de Pwyll, amo del mundo subterráneo, mediante poderes mágicos, lo cual significa que no jugó limpio y por ello sufrió una serie de penitencias.
Una historia que tiene su moraleja, y es que aquellos que tienen habilidades ocultas, violan la ley cósmica si las utilizan contra seres menos dotados.
- DON
Es la diosa madre del panteón, obviamente matriarcal. Aunque su esposo Math administraba la justicia entre los suyos, éstos están considerados como hijos de ella y llevaban su nombre.
- MATH
Esposo de Don, como acabamos de decir, era un dios de riqueza y desarrollo dotado de un oído excepcional.
- LLEW
Era la deidad solar de los hijos de Don, comparable a Lugh. Nacido de la diosa Arianrod, fue criado desde pequeño por Gwydion, aunque éste no era su padre.
- ARIANROD
Diosa de la aurora, cuyo nombre significa “Circulo de Plata”, tiene connotaciones lunares, y su hijo Dylan es una conocida divinidad marina. Otro famoso hijo suyo fue el anteriormente mencionado Llew.
- GWYN AP NUDD
Gwyn, el Guardián de Hades, es el Cazador de la Noche, quien siempre agarra a su presa antes de la luz de la aurora .
- LLYR Y MANAWYDDAN
Llyr, antiguo dios de mar, como su réplica irlandesa (Lyr), parece ser que dejó casi todo su poder a su hijo Manawyddan, un dios marino de encantamiento, que más tarde se casaría con la diosa caballo Rhiannon. Una historia, como vemos, casi calcada a lo que ocurría entre los dioses irlandeses Lyr y Mananan.
- RHIANNON
Aunque se casó con el dios marino Manawyddan, su primer marido fue Pwyll, señor del Hades o mundo subterráneo, y fue madre de Pryderi, al que mató Gwydion, como dijimos antes. Rhiannon fue la diosa de los caballos.

Como vemos una serie numerosísima de dioses, tanto en el panteón irlandés como en el galés, los cuales se podrían aplicar a cada uno de los países que fueron dominados por los celtas. Aquí hemos elegido hablar de estos dos panteones, por un lado, por poner un simple ejemplo de los diferentes dioses que eran adorados por los celtas y, por otro lado, porque son los más conocidos dentro de todos los que la antigua mitología celta nos ha transmitido a lo largo de los siglos.

Hasta que llegue el próximo capítulo, en que la historia nos vuelva a transportar en el tiempo, por favor no dejéis de soñar.

http://malascompanias.multiply.com/music/item/165/EN_BUSCA_DEL_SOL_3

DISCOGRAFO 6 THE DOORS “L.A. WOMAN “ (1971)

2010-10-11T15:45:00.006+02:00

FICHA TECNICA: Grabado en THE DOORS WORKSHOP de LOS ANGELES, (CALIFORNIA).
Ingeniero de sonido; BRUCE BOTNICK (seria este quien se haría cargo de la producción, ya que PAUL ROTSCHILD anterior productor de la banda se negó a ello alegando que el contenido musical del disco era bastante flojo.Evidentemente se equivocaba).

PRODUCCION / EDICION: 1971 BRUCE BOTNICK AND THE DOORS

PORTADA: Sobre el centro de una portada de color marrón rojizo, una fotografía rectangular, con fondo amarillento y como envejecido, en la que figuran los cuatro miembros de la banda; MORRISON luce una poblada barba de profeta visionario.

FORMACION / INSTRUMENTACION:

JIM MORRISON: voz solista
ROBBIE KRIEGER: guitarra
RAY MANZAREK: piano y órgano
JOHN DENSMORE: batería

COLABORACIONES:

JERRY SCHEFF: bajo
MARC BENNO: guitarra rítmica

INDICE / TITULOS:

A

1 the changeling 4:20
2 love her madly 3:18
3 been down so long 4:40
4 cars hiss by my window 4:10
5 L.A. woman 7:49

B

1 l´america 4:35
2 hyacinth house 3:10
3 crawling king snake 4:57
4 the wasp (Texas radio & the big beat) 4:12
5 riders on the storm 7:14

* JIM MORRISON letras y musica THE DOORS.

Nos encontramos en 1971 y THE DOORS comienzan la década publicando uno de sus mejores discos, (sexto en estudio, séptimo si contamos el directo anteriormente editado: “adsolute live”) este L.A. WOMAN, en donde condensan magistralmente la esencia y los ingredientes de su sonido y su lenguaje musical y que, curiosamente, no gusto a su productor habitual PAUL ROTSCHILD, que decía que era un disco muy flojo, por lo cual no quiso producirlo; una decisión sorprendente y equivocada, como pudo comprobar, dado el éxito artístico y comercial que rápidamente cosecho el L.P.

Así pues, los propios THE DOORS, en colaboración con el ingeniero BRUCE BOTNICK, se hicieron cargo de la producción y crearon una obra discográfica que, ya desde el arranque de “the changeling”, nos avisa de que estamos ante un disco que no puede dejar indiferente y que, desde luego, no es nada flojo.

Continua la cara A con la rítmica alegre de “love her madly”, sigue con la fuerza “hard-blues” de “been down so long”, donde la guitarra de KRIEGGER subraya con “elocuentes” punteos la vocalizacion, siempre teatral, de JIM MORRISON; nos sumerge en un ambiente hipnótico con la cadenciosa “cars hiss by my window”, y finaliza, brillantemente, con los casi ocho minutos de la magistral “l.a. woman”, un tema vibrante y rico en contrastes de ritmo y temperamento musical.

El aire enigmático y misterioso de “l´america” abre la cara B, donde seguimos encontrando perlas de genialidad como la bucólica “hyacinth house” con un acento ligeramente country; el blues de “crawling king snake”, los aires evocados de la “beat-music” de “the wasp (texas radio and the big beat”, y para finalizar, otra joya musical como “riders on the storm”, un tema que atrapa, hipnotiza misteriosamente, con una teatralidad musical de ambiente psicodélico.

En suma, “L.A. WOMAN” es un disco rico en matices vocales y musicales oscuro y luminoso a la vez, tenso y placido a un tiempo, hipnótico y vibrante como la personalidad compleja de JIM MORRISON; el eje creativo de THE DOORS; poeta y profeta visionario, un artista atormentado y desgarrado por sus impulsos líricos y espirituales, en contradicción y conflicto con las exigencias del mundo practico y real que le rodea y que le ha convertido a su pesar, en una “rock-star”; personaje este ultimo, que terminara devorando al MORRISON artista, comprometido intelectualmente y espiritualmente con su obra.

Meses después del lanzamiento de este L.P., JIM MORRISON fallece en Paris, haciendo de “L.A. WOMAN” el ultimo disco de THE DOORS con MORRISON (el grupo sin JIM editarían dos discos mas que pasarían sin pena ni gloria) y el testamento musical, artístico y poético de este genio brillante y contradictorio, que eclipso con su carisma y su talento, la magnifica labor musical del resto de THE DOORS, condenados siempre, injustamente, al segundo plano como acompañantes musicales de lujo.

Discografía

Discos en Estudio

• The Doors (Enero de 1967)
• Strange Days (Octubre de 1967)
• Waiting for the Sun (Julio de 1968)
• The Soft Parade (Junio de 1969)
• Morrison Hotel (Febrero de 1970)
• L.A. Woman (Abril de 1971)
• The Lost Paris Tapes (Junio de 1971)
• Other Voices (Octubre de 1971)
• Full Circle (Agosto de 1972)

Discos en Vivo

• Back Bay Theatre, Boston (17-03-1968) (1968)
• Absolutely Live (1970)
• Honolulu International Center Arena (18-04-1970) (1970)
• Alive, She Cried (1983)
• Live At The Hollywood Bowl (1987)
• In Concert (1991)
• Live In New York (1997)
• Live In Detroit (2000)
• Live At The Aquarius Theatre: The First Performance (2001)
• Live At The Aquarius Theatre: The Second Performance (2001)
• Bright Midnight: Live in America (2002)
• Live In Hollywood: Highlights From The Aquarius Theatre Performances (2002)
• Backstage And Dangerous: The Private Rehearsal (2002)
• Live In Philadelphia 1970 (2005)
• Live In Boston 1970 (2007)
• Live In Pittsburgh 1970 (2008)
• Live At The Matrix 1967 (2008)

http://es.wikipedia.org/wiki/The_Doors

http://www.thedoors.com/

Los Suaves: Fecha del lanzamiento de "29 años, 9 meses y 1 día", Libro disco, doble cd+dvd

2010-10-04T20:07:00.002+02:00

A fecha de hoy el directo de Los Suaves ya está en avanzado periodo de gestación, de hecho ya comienza a dar sus primeras pataditas.

Por una parte ya está decidido el formato, y se está trabajando en ello. Será un Disco- libro formato DVD de 48 pagina, y tal como estaba previsto contendrá dos CD,s y un DVD, que incluirá, casi con toda seguridad, todos los temas que se tocaron el 18 de septiembre en Ourense, ademas de fotos del concierto, imágenes históricas de la banda, material cedido por los fans y el propio grupo.

En Cube estudios en estos momentos se encuentran Cereijo y Charly, mezclando el trabajo y rematando detalles de post- producción y en lo referente a la grabación de video, se está editando el trabajo de las 11 cámaras existentes en el evento, después de chequear estos primeros pasos, podemos asegurar que "29 años, 9 meses y 1 día" tendrá un lugar preferente en la lista de los mejores directos de la historia del rock de este país.

Como decíamos en la cabecera ya está decidida la fecha del lanzamiento de " 29 años, 9 meses y 1dia", disco-libro doble cd+ dvd en directo de Los Suaves. El trabajo saldrá a la venta exactamente "0 años, 9 meses,41 horas y 420 minutos después de la fecha de celebración del concierto de Ourense".

www.eldirectodelossuaves.com

SINIESTRO TOTAL PUBLICA COUNTRY & WESTERN, SU NUEVO ÁLBUM

2010-09-27T14:48:00.002+02:00

“Criminal atentado contra el rock gallego en Houston”. Con este titular en la estupenda portada del álbum Country & Western se abre la crónica de “un día en la vida” del mundo que Siniestro Total realiza en su nuevo disco, en el que vuelve a hacer gala de ironía corrosiva, buenas y nuevas canciones y dominio de las diferentes raíces de la música americana, que recorren el trabajo de principio a fin. Quede claro que Country & Western, que se publico el 14 de septiembre de 2010 en CD y en vinilo, no es un disco de country, ni de neo folk acústico, ni de versiones, ni cantado en inglés, ni… Es un disco de Siniestro Total en estado puro, con 15 canciones firmadas por Julián Hernández, Óscar Avendaño y Javier Soto (con la colaboración en un tema de Esteban Hernández) y en el que se mascan músicas que los gallegos llevan mamando desde hace 30 años: rock, blues, swamp, soul, algunas pinceladas de country… Entonces, ¿y el título del álbum?

Un texto de Marcela Do Campo, poetisa gallega y buena amiga de la banda, explica de qué va el asunto: “Tras una relación de 17 años con Joe Hardy (productor, entre otros muchos, de ZZ Top o Steve Earle), Siniestro Total viajó a Houston (Texas) en febrero de 2010 para grabar su nuevo álbum, Country & Western. Un record semejante de relación entre músicos y productor sólo podía dar como resultado lo que ahora tenemos en nuestras manos: un disco poliédrico y adecuado a nuestra realidad. Quince temas configuran Country & Western; un país y del oeste que es, al mismo tiempo, un género musical y la propia Galicia. Grabado en The Foam Box, el estudio de Billy Gibbons de ZZ Top, el álbum se extiende más allá de lo musical y el diseño de Mikel Garay toma la forma de un tabloide para ampliar con textos y fotos una crónica de nuestros aciagos días de insulsa realidad light”.

Grabado en Houston (Texas, Estados Unidos), producido, mezclado y masterizado por Joe Hardy y con Óscar Avendaño (bajo, guitarra), Jorge Beltrán (saxo, melotrón, órgano, percusión), Ángel González (batería, percusión), Julián Hernández (voz, guitarra, mandolina, armónica, órgano) y Javier Soto (guitarra, dobro, slide) en la formación de la banda, Country & Western es un disco potente, enérgico, variado, inspirado en músicas esenciales pasadas por el sólido tamiz Siniestro y que mantiene la consistencia de una carrera única en el rock español que está a punto de cumplir 30 años con una dignidad, una constancia y un espíritu admirable.

La Cara A de Country & Western comienza con The Very First One in the Drinking Line (“Soy el primero en la fila de los bebedores”), una especie de Rock Island Line made in Siniestro Total cantada en inglés y con cambios de tono en cada estrofa con cierto regusto folk eléctrico, que da paso a Country & Western (“Es mi país verde y con mar, nunca mejor te las vas a ver. Y si algún día se pone a llover, no te preocupes que así es el Far West”) para dejar bien claro de qué va la cosa: puro Siniestro Total, gallegos con músicas de raíz negra, apuntes soul-funk-country-blues (¿Old time rhythm & blues?) y un sonido pantanoso que impregna buena parte del disco.

Después llega Asco con ambiente a los 70, bailable y con el mismo espíritu. Sé (“Sé dónde están Palacio y Presidencia, dónde está el helicóptero, dónde está el avión. Sé dónde están las Direcciones Generales y los generales de alta graduación. Sé en qué desván guardan sus cositas, sé dónde aprenden bailes de salón. Sé cuándo entran y de donde vienen, sé a dónde van cuando salen de excursión. Sé quienes son, dónde están, sé de dónde vienen, sé a dónde van”) es un medio tiempo con guitarras slide e inspiración country-blues, mientras La paz mundial (“Soplaré y soplaré y al Estado derribaré. No hay nada que agradecer, yo esto lo hago por maldad. Atracaré el Banco Mundial, asaltaré el Santander, de paso el BBVA y al final el Bundesbank. Me gastaré todo el botín en fiestas para seducir a la mujer de Sarkozy, que no está nada mal”) camina en una especie de free-country urbano mezclado con rockabilly que también marca carácter al álbum.

Mi amigo imaginario se mete hasta el cuello en pantano, swamp music con coros pop sesentones y Fariseos del Rock‘N’Roll (“Robamos sin reparo a los Who y a los Clash. Vendemos a mi madre si alguien la quiere comprar. El fariseo no se hace, nace siendo un vil traidor. Es cuestión de facultades y una es no tener pudor”) sigue bañado en fango con cierto regusto Credence al principio y Stones al final y un ritmo y unas guitarras que hubiesen firmado los mismísimos Fogerty & Richards, por poner algunos ejemplos que podrían ampliarse a J.J. Cale, Tony Joe White, etc. Después, The Wrong Frecuency es un collage de emisiones radiofónicas en varios idiomas de un minuto de duración que da paso a la Cara B del álbum, que comienza con Los putos amos (“Hace más de dos mil años matábamos cristianos. Somos los romanos, somos los putos amos”) para que la cosa se encamine hacia terrenos del rock duro.

Como el aceite y el yang (“¿Qué coño tendrán que ver el tocino y tu imbecilidad? No es lo mismo estar que ser ni joder que jorobar. Como el aceite y el yang, como el agua con el gin, no nos podemos mezclar. Somos Silvestre y Piolín”) es otra canción con mil mezclas dentro manteniendo el tono del álbum y Trastorno bipolar (“Soy negativo y positivo como los polos de un imán. Soy ateo y creo en el más allá, un bípedo con bipolaridad”) es un acercamiento claro al country, en ritmo, en instrumentación, en todo… menos en la letra. Estamos hablando de Siniestro Total.

Y en la recta final del álbum, Facundo busca lío tiene la marca Siniestro , Mira donde pisas, cowboy huele a vaquero rocker, Quen me dera na casiña es un vals nostálgico que mezcla gallego e inglés con guitarras slide y acordeón y La balada del látigo es un instrumental con sonido Duane Eddy y ambiente spaguetti western que cierra el disco a lo Morricone.

Concebido como un LP de vinilo tanto en duración como en la división en Cara A y Cara B, el disco se publica en este formato y en CD. La página web www.siniestro.com se encarga de completar para el CD el material periodístico que, por razones obvias de espacio, sólo cabe en el vinilo. La parte audiovisual de Country & Western corre a cargo de Mikel Clemente. El realizador viajó con la banda a Houston para dar fe de lo que allí acontecía y es el autor del primer clip del álbum basado en el tema Como el aceite y el yang.

Country & Western es el 18º álbum de Siniestro Total, de una carrera que comenzó en 1981 en Vigo “con planteamientos iconoclastas y neo-dadaístas en los textos: punk rock gallego contra el aburrimiento general”. En enero de 1982 la banda formada entonces por Julián Hernández, Miguel Costas, Germán Coppini y Alberto Torrado envió una maqueta al programa Esto no es Hawai de Jesús Ordovás en Radio 3 con resultados casi inmediatos: cinco meses después se publica el EP Ayudando a los enfermos con las canciones Ayatollah, Purdey, Matar jipis en las Cíes y Mario encima del armario.

En noviembre de 1982, el primer álbum de Siniestro Total, ¿Cuándo se come aquí? causa impacto en la escena rock española con una genial portada de Oscar Mariné y canciones como Todos los ahorcados mueren empalmados o Las tetas de mi novia. Con 15 temas grabados en tres días, el álbum se convierte en éxito de ventas alternativo y deja el terreno abonado para el lanzamiento en noviembre de 1983 de Siniestro Total II: El regreso. Sin Coppini en la banda, esta vez eran 21 canciones, entre ellas Más vale ser punkie que maricón de playa, Sexo chungo y Opera tu fimosis. Siniestro Total ya había pisado el escenario del Rock Ola madrileño, local clave para los nuevos grupos, y grabado dos canciones para el programa Caja de Ritmos de TVE que no pasaron la censura.

En noviembre de 1984 aparece su tercer álbum Menos mal que nos queda Portugal, en el que el punk deja paso al rock y al power pop de temas como Que corra la nicotina, Menea el bullarengue, Miña terra galega (adaptación del Sweet Home Alabama de Lynyrd Skynyrd) y la emblemática ¿Quiénes somos? De dónde venimos? ¿A dónde vamos?, que se convierte inmediatamente en un himno más de una banda himnótica. Y con Javier Soto como nuevo guitarrista, Siniestro Total se lanza a una vorágine de ensayos, grabaciones y giras que mantiene viva hasta hoy.

En 1985 la banda publica su cuarto álbum, Bailaré sobre tu tumba, con una cara grabada en estudio, otra en directo y un nuevo himno como título. Después llegarían discos como De hoy no pasa en 1987 (con canciones como Diga que le debo), Me gusta como andas en 1988 (con Cuánta puta y yo que viejo), En beneficio de todos en 1990 (con Camino de la cama, Vamos muy bien, Todo por la napia, Somos Siniestro Total...), el directo Ante todo mucha calma en 1992, Made in Japan en 1993 (con Tan hermoso, Yo dije Yeah, Cuenca minera...), Policlínico miserable en 1995 (con España se droga, Depende, Y yo me callo...), Cultura popular en 1997 (con versiones de canciones de 20 grupos españoles), Así empiezan las peleas en 1997 (otro directo), Sesión Vermú en 1997, La historia del blues en 2000, el triple CD ¿Quiénes somos? De dónde venimos? ¿A dónde vamos? en 2002, Popular, democrático y científico en 2005 y Que parezca un accidente (2008), grabado en directo en el Cine Salesianos de Vigo, donde la banda dio su primer concierto el 27 de diciembre de 1981.

Son los álbumes oficiales desde 1982 (a los que hay que añadir un sinnúmero de EP, singles, etc) publicados en España, Portugal, México, Argentina Chile... Además, Siniestro Total ha colaborado con Álex de la Iglesia en las bandas sonoras de las películas El día de la bestia y 800 balas, Julián Hernández ha publicado libros como ¿Hay vida inteligente en el rock and roll?... Es la historia de una banda de currantes de la música que pisa el escenario desde hace casi 30 años y que el 14 de septiembre de 2010 continúa su historia con Country & Western. Es el nuevo álbum de Siniestro Total, uno de los grandes emblemas del rock español. Y que siga la fiesta, que en 2011 llega el 30º cumpleaños.

www.siniestro.com

XIII Festival Aupa Lumbreiras!!

2010-09-22T10:21:00.009+02:00

Las coordenadas GPS son 38.599281, -1.696036

Ubicación en Google Maps

HORARIO ESCENARIO "PASIÓN POR EL RUIDO / MANERAS DE VIVIR"

HORARIO ESCENARIOS PRINCIPALES

CARTEL

La XIII edición del festival Aúpa Lumbreiras!! se celebrará los días 23, 24 y 25 de septiembre de 2010 en Tobarra, Albacete. Serán 64 grupos los que actúen en el festival, comenzando la traca el jueves a las seis de la tarde con seis grupos, entre los que estará BARRICADA encabezando la fiesta de bienvenida, que será gratuita para los poseedores del abono.

Las entradas se encuentran a la venta al precio de 45 euros anticipada y 50 en taquilla (Ticketmaster). La entrada para el jueves 23 es gratuita para los poseedores del abono. La gente que solo desee asistir el jueves puede adquirir su entrada al precio de 20 euros (solo en taquilla). Las entradas para días sueltos cuestan 50 euros (solo en taquilla).

Desde Sufriendo & Gozando tenemos claro que ningún aficionado a la música rock debería quedarse sin disfrutar del festival por dificultades económicas. Tal como venimos haciendo en los últimos años, tenemos el honor de invitar totalmente gratis a todas aquellas personas que acrediten un mínimo de un 33% de discapacidad. Para acceder a esta invitación es imprescindible presentar en taquilla certificado original o copia compulsada.

ORGANIZA:
SUFRIENDO & GOZANDO - www.sufriendoygozando.com

MÁS INFORMACIÓN:
www.aupalumbreiras.com

PUNTO DE MIRA

2010-09-17T11:34:00.003+02:00

http://www.myspace.com/rockpuntodemira

Mike Portnoy abandona Dream Theater

2010-09-13T12:32:00.003+02:00

Comunicado de Mike Portnoy:

"Miércoles, 8 de septiembre de 2010

Comunico algo que nunca pensé que iba a llegar a escribir:
Después de 25 años, he decidido dejar Dream Theater... la banda que fundé, lideré y que, sinceramente, amé, durante este cuarto de siglo.

Sé que para mucha gente esto supone un completo shock, y no comprenderán los motivos, pero por favor, creedme: no ha sido una decisión precipitada... es algo que he estado meditando durante el último año.

Después de grandes experiencias en las giras con Hail, Transatlantic y Avenged Sevenfold este último año, tristemente he llegado a la conclusión de que he disfrutado más en este tiempo y que mantengo mejores relaciones personales en estos otros proyectos que las que tengo ahora mismo en Dream Theater.

Por favor, no me malinterpretéis. Quiero mucho a mis compañeros de DT y tengo con ellos un larga historia de amistad y bondad a lo largo del tiempo. Tan sólo considero ahora que necesitamos un pequeño parón.

Mike PortnoyDream Theater fue siempre mi criatura, y crié ese bebé cada día de mi vida desde 1985 durante las 24 horas del día, 365 días al año, sin tomar un poco de tiempo fuera de las interminables responsabilidades que conlleva DT (incluso cuando la banda tomaba descansos entre etapas), trabajando a destajo y llamado por el deber más de lo que una persona sana puede soportar por una banda.

Pero he llegado a la conclusión de que la máquina de DT estaba comenzando a quemarme... y realmente necesitaba un descanso del grupo con el objetivo de salvaguardar mis relaciones con el resto de miembros, manteniendo así mi espíritu hambriento e inspirado en DT.

Hemos estado continuamente en etapas interminables de escribir, grabar y salir de gira durante los últimos 20 años (de los cuales me he encargado de todo sin tomar nunca un respiro), y en los meses que hemos estado separados en este tiempo hubo muchos apoyos y muestras de amabilidad, así que honestamente espero que la banda comprenda que tome una pequeña pausa para recargar baterías y salvarme de nosotros mismos.

Lamentablemente, hablando esto con el resto de mis compañeros, ellos consideraron que no comparten mi sentir y ha decidido continuar sin mí antes que esperarme... Antes eso, hasta les ofrecí trabajar de vez en cuando con ellos durante el año 2011 contra mi postura inicial, pero ni siquiera ha podido ser así.

Aunque realmente me duele pensar en unos Dream Theater sin Mike Portnoy (¡joder, pero si fue mi padre quien le puso el nombre al grupo!) no quiero permanecer de otra manera... así que he decidido darme por vencido y dejar la banda para no contrariarles.

Todavía impactado, acabo de leer una entrevista que recientemente me hicieron y en la que me preguntaron sobre el futuro de DT, y yo contesté que "siempre siendo siguiendo lo que dicta el corazón y siendo sinceros con uno mismo"... tristemente debo decir que este momento en concreto, mi corazón ya no está con Dream Theater... y que simplemente seguiré mi camino, porque no sería honesto conmigo mismo si me quedara por obligación sin tomar el descanso que considero que necesito.

Deseo lo mejor a mis compañeros y espero que la música y el legado que creamos juntos siga siendo apreciado por los fans en las décadas venideras. Estoy orgulloso de cada disco que hicimos, de cada canción que escribimos y de cada concierto que ofrecimos.

Pido disculpas a los fans de DT de todo el mundo. De verdad que intenté salvar la situación y que funcionara... sinceramente necesitaba un descanso (y no una separación), pero lamentablemente no pude ceder, tenía que tomar una decisión.

Fans de DT, sois los mejores fans del mundo, como ya lo sabéis, siempre me he dejado el culo por todos vosotros y espero que seais fieles en mi futura aventura musical, cualquiera que llegue a ser (¡y sabéis que mi trabajo ha sido duro siempre, no habrá pocos futuros proyectos de Mike Portnoy!).

Con tristeza,
Vuestro intrépido ex líder y ex batería,
Mike Portnoy."

http://www.dreamtheater.net/

http://www.portalesquizofrenia.com/cms/

Uzzhuaia ficha por Maldito Records

2010-09-12T14:03:00.003+02:00

El próximo martes 19 de Octubre es la fecha elegida para la publicación de
"13 Veces Por Minuto", el flamante nuevo disco de los valencianos UZZHUAÏA.

Grabado en los estudios Mojave de L'Eliana por Manuel Tomás. Serán 10 los nuevos temas incluidos en el CD que contará con una edición especial en un impresionante y lujoso digipack.

Además UZZHUAÏA rodó la pasada semana en El Prat de Llobregat (Barcelona)
un nuevo videoclip de mano del realizador Aitor Gutiérrez que ha sido el responsable
del rodaje del tema que da título al disco y que estrenaremos
en nuestra web la semana próxima.

La gira de presentación de "13 Veces Por Minuto" comenzará el próximo día
23 de Octubre en Murcia. Estas son las fechas confirmadas hasta el momento:

18 Septiembre - CASTELLÓN - Festival Vive Rock
02 Octubre - MISLATA - Parque de Canaleta
23 Octubre - MURCIA - Sala 12 y Medio
29 Octubre - GIJÓN - Sala Acapulco
30 Octubre - BILBAO - Kafe Antzokia
05 Noviembre - VITORIA - Helldorado
6 Noviembre - ALFARO, LA RIOJA - Festival Alfarock
13 Noviembre - MADRID - Sala Caracol
20 Noviembre - BARCELONA - Sala Bikini
27 Noviembre - VALENCIA - Sala Mirror

http://www.myspace.com/uzzhuaia

CONCIERTO HOMENAJE A PEDRO BRUQUE

2010-09-11T12:47:00.003+02:00

Se va cerrando y dando forma al concierto homenaje a Pedro Bruque, bajista de Tigres y fundador del COLECTIVO HEAVY NACIONAL (COHE). Grupos confirmados hasta el momento STIGMA, FOSTIONER, DEATHOMEN y, tal vez, se incluya alguno más. El concierto tendrá lugar el domingo 17 de octubre a partir de las 21 h. Entrada 7 euros con consumición. Lugar: Sala Fax. c/ Hermosilla, 108. Galería Comercial.

UZZHUAIA

2010-08-19T18:26:00.002+02:00

Continúa la gira de Festivales de verano de Uzzhuaïa, grandes conciertos, especialmente el del pasado sábado en el Festival Leyendas del Rock, donde consiguieron una espectacular respuesta por parte del público (hay que recordar que eran las 2 del medio dia), hoy jueves la banda actuará junto a Mago de Öz en el CambriRock (Cambrils).

Por otro lado lamentamos informaros que por causas ajenas a Uzzhuaïa el concierto previsto para el 26 de Agosto en Mislata ha sido aplazado a una nueva fecha a confirmar en breve.

La banda continúa ultimando el lanzamiento de su nuevo disco "13 Veces por Minuto", la semana que viene podremos dar más detalles sobre la fecha de lanzamiento (previsiblemente el 28 de Septiembre) así como la discográfica que se encargará de ponerlo en las tiendas.
De momento aquí teneis el tracklist y un avance de la gira de otoño.

01. 13 Veces por Minuto
02. La Mala Suerte
03. Magnífico Fracasado
04. No Quiero verte Caer
05. Ante la Tempestad
06. Ángeles Malditos
07. O.C.K.
08. Antes del Amanecer
09. Durango
10. Desierto

PRÓXIMAS FECHAS:
19 Agosto CambriRock, Cambrils (Tarragona)
27 Agosto Cirera Rock, Mataró (Barcelona
18 Septiembre, Vive Rock, Castellón (+ The Stone Circus, 77', The Midniught Travelers...)
23 Octubre MURCIA, Sala 12 y Medio
29 Octubre GIJÓN, Sala Acapulco
30 Octubre BILBAO, Kafe Antzokia
05 Noviembre (Por confirmar)
06 Noviembre FESTIVAL ALFAROCK, Alfaro (La Rioja)
13 Noviembre MADRID, Sala Caracol
20 Noviembre BARCELONA, Sala Bikini
27 Noviembre VALENCIA, Sala Mirror

Os recordamos tambien que ya está disponible el nuevo número de "MICROFONO BLVD." el fanzine oficial de UZZHUAIA creado desde Guatemala, con Rodrigo Escribá a la dirección. Review del Ep. "13 Veces por Minuto", entrevistas con The Last Vegas, Hardcore Superstar, Crazy Lixx, The Crank County Daredevils muchos más artículos.

http://issuu.com/DiabloBlvd/docs/microfonoblvd5

http://www.myspace.com/uzzhuaia

EL NUEVO DISCO DE LOS MAIDEN the final frontier

2010-08-16T12:31:00.002+02:00

http://www.ironmaiden.com/

http://www.myspace.com/ironmaiden

Leyendas del Rock Festival 2010

2010-08-09T12:26:00.005+02:00

Cuarenta grupos conforman el cartel de la V edición del festival Leyendas del Rock, contando con lo mejor del metal nacional, además de una interesante selección de grupos internacionales. Se celebrará los días 12, 13 y 14 de agosto en un recinto situado junto a la Pinada de San Blas, en Santiago de la Ribera, municipio de San Javier.

La jornada del jueves es de acceso gratuito, y contará con trece grupos en concierto, encabezados por la mítica banda cordobesa MEDINA AZAHARA. Otros trece grupos tocarán el viernes, entre los que destacan los legendarios OBÚS, los asturianos WARCRY y los americanos LIZZY BORDEN. El sábado serán catorce los grupos en concierto, entre los que estará la formación original de BARÓN ROJO, de la que se espera un concierto antológico, la mítica banda gallega LOS SUAVES y los ingleses TYGERS OF PAN TANG.

La zona de acampada gratuita se situará justo al lado, en la propia Pinada de San Blas, un confortable bosque repleno de sombra. Las playas del Mar Menor se encuentran a escasos diez minutos a pie, por tanto, recuperamos el espíritu original de rock y playa.

La zona de acampada es totalmente gratuita y se podrá usar desde el martes 10 de agosto hasta el domingo 15. En la misma habrá wc's y duchas, además de una barra de avituallamiento abierta las 24 horas, donde se podrá encontrar hielo, agua, refrescos, etc., y una zona de corriente donde se podrán recargar aparatos eléctricos. Está terminantemente prohibido introducir vehículos en la zona arbolada y sobre todo hacer cualquier tipo de fuego.

Las entradas se encuentran a la venta al precio de 45 euros anticipada y 50 en taquilla (Ticketmaster). Las entradas para días sueltos cuestan 40 euros (solo en taquilla). Debido al gran número de peticiones para conseguir las entradas a color, abrimos un procedimiento bien sencillo y cómodo. Enviando un correo a isaac@factorq.com con tu nombre y apellidos, puedes reservar las entradas que desees, al precio de 45 euros, sin gastos, y recogerlas y abonarlas en taquilla. El plazo para reservar entradas a color finaliza el martes 10 de agosto. Las entradas a color también se pueden adquirir en los puntos habituales.

Desde Sufriendo & Gozando tenemos claro que ningún aficionado a la música rock debería quedarse sin disfrutar del festival por dificultades económicas. Tal como venimos haciendo en los últimos años, tenemos el honor de invitar totalmente gratis a todas aquellas personas que acrediten un mínimo de un 33% de discapacidad. Para acceder a esta invitación es imprescindible presentar en taquilla certificado original o copia compulsada.

http://www.leyendasdelrockfestival.com/

SANTANA PUBLICA SU NUEVO ÁLBUM -GUITAR HEAVEN: THE GREATEST GUITAR CLASSICS OF ALL TIME- EL 21 DE SEPTIEMBRE

2010-08-03T09:59:00.003+02:00

Carlos Santana y Clive Davis, la unión artística más potente y exitosa de la historia del rock, han vuelto a aliarse para colaborar en un nuevo álbum: Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time, que se publica el 21 de septiembre de 2010. El disco ha sido coproducido por Carlos Santana y Clive Davis, con algunos temas producidos por Matt Serletic y Howard Benson.

Trabajando con su enciclopédico conocimiento de la historia del rock, Carlos Santana y Clive Davis han seleccionado una lista de canciones emblemáticas con la guitarra como icono, invitando después a una serie de cantantes para cada tema. Así, Chris Cornell canta Whole Lotta Love de Led Zeppelin; Pat Monahan, Dance the Night de Van Halen; Chester Bennington y Ray Manzarek (de The Doors) están en Riders on the Storm de The Doors; Rob Thomas en Sunshine Of Your Love de Cream; Scott Weiland en Can’t You Hear Me Knockin’ de los Rolling Stones; Chris Daughtry en Photograph de Def Leppard; Gavin Rossdale en Bang A Gong de T. Rex; el rapero Nas en Back In Black de AC/DC y el veterano Joe Cocker en Little Wing de Jimi Hendrix, entre otros.

Hay un recuerdo muy especial a George Harrison en el álbum con la canción While My Guitar Gently Weeps, con cantante India Arie y el violoncelista Yo-Yo Ma. “Cuando escuché la canción salté de alegría y grité”, dijo Olivia Harrison a Carlos Santana.

Junto a estos artistas, Santana ha tenido a su lado a la banda que le acompaña habitualmente con la que ha grabado todo el álbum: Dennis Chambers (batería), Benny Rietveld (bajo), Karl Perrazo (timbales), Tommy Anthony (guitarra rítmica), Freddie Ravel (teclados), Andy Vargas (coros) y Raúl Rekow (congas). En el disco también están Bill Ortiz en la trompeta y Jeff Cressman en el trombón.

“Hacer este disco ha signicado entregar toda la confianza en Matt Serletic, Howard Benson y todos y cada uno de los increíbles cantantes y músicos que, a su vez, confiaron en mí. Yo lo puse en manos de Clive Davis y todo funcionó como un efecto dominó, como una cadena unida por la forma de amor más alta que hay en este planeta: la confianza”.

“Todo en el álbum es especial, pero todo ha sido elegido para enriquecer canciones que son clásicos de la guitarra y todo es una celebración alrededor de la guitarra de Carlos Santana”, ha dicho Clive Davis. Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time es el nuevo álbum de estudio de Carlos Santana y se publica después de una trilogía de éxitos mundiales: Supernatural (1999), Shaman (2002) y All That I Am (2005). Estos tres discos han sido producidos por Carlos Santana y Clive Davis y han significado el reencuentro entre ambos: el ejecutivo que descubrió y contrató al guitarrista en 1968 tras un concierto en el Fillmore West de San Francisco. Clive Davis fue el artífice del triunfo de Santana en 1969 con su primer álbum, coincidiendo con su histórica actuación en el festival de Woodstock.

Tres décadas después, en 1999, Supernatural multiplicó el éxito con 15 platinos en Estados Unidos, el doble de discos vendidos, 12 semanas en el nº1, 102 semanas en la lista Billboard y dos singles de éxito planetario: Smooth (interpretado por Rob Thomas, de Matchbox Twenty) y Maria Maria (con Product G&B). Supernatural ganó nueve Grammy (incluido Álbum del Año, Álbum Rock y Canción del Año) y dos Grammy Latinos (Grabación del Año y Grabación Rock).

Con semejantes récords difíciles de igualar, Shaman repitió nº1 y consiguió multiplatino, ganando otro Grammy con la canción The Game of Love, con Michelle Branch. En 2005, el álbum All That I Am alcanzó el nº2 con la canción Just Feel Better, cantada por Steven Tyler de Aerosmith. En 2007 se publicó Ultimate Santana, la primera gran antología de su carrera con éxitos como Evil Ways, Black Magic Woman, Oye como va, Samba pa ti, Everybody’s Everything, No One To Depend On y Europa, a los que se añadían colaboraciones y canciones nunca editadas.

Han pasado más de 40 años desde que la original Santana Blues Band dio sus primeros conciertos en el Fillmore West de Bill Graham, en San Francisco, teloneando a The Who en 1967. En este tiempo, Carlos Santana lo ha conseguido todo. Multiplatinos, Platinos, Oros y más de 90 millones de discos vendidos en el mundo. Ahora, el álbum Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time lleva su música y su guitarra a las nuevas generaciones.

Las canciones y cantantes que se reúnen alrededor de la guitarra de Carlos Santana en el álbum Guitar Heaven: The Greatest Guitar Classics of All Time son las siguientes a falta de confirmar 100% el repertorio final:

01 Whole Lotta Love (Led Zeppelin) con Chris Cornell

02 Sunshine Of Your Love (Cream) con Rob Thomas

03 Can’t You Hear Me Knockin’ (Rolling Stones) con Scorr Weiland

04 Dance the Night Away (Van Halen) con Pat Monahan

05 While My Guitar Gently Weeps (The Beatles) con india.arie y Yo-Yo Ma

06 Bang A Gong (T. Rex) con Gavin Rossdale

07 Smoke On the Water (Deep Purple) con Jacoby Shaddix

08 Photograph (Def Leppard) con Chris Daughtry

09 Back In Black (AC/DC) con Nas

10 Little Wing (Jimi Hendrix) con Joe Cocker

11 Riders On the Storm (The Doors) con Chester Bennington y Ray Manzarek

12 I Ain’t Superstitious (Howlin’ Wolf, Jeff Beck) con Jonny Lang

13 Fortunate Son (Credence Clearwater Revival) con Scott Stapp

www.santana.com

EXPEDIENTE DE HONOR A LOS SUAVES POR EL AYUNTAMIENTO DE OURENSE

2010-08-02T11:34:00.002+02:00

Por suerte no paran de llegar buenas noticias en torno a Los Suaves, en esta ocasión la noticia la genera el Ilmo. Ayuntamiento de Ourense, que en su último pleno ha aprobado el inicio del expediente de honor al grupo, en reconocimiento a sus 30 años de trayectoria, y por ser una de las bandas más populares de España que ha llevado el nombre de Ourense por todo el mundo. La concejala de Cultura, Isabel Pérez, será la instructora de este expediente.

Esto no hace mas que confirmar lo que todos sabemos ya, Los Suaves son una de las mejores bandas de la historia en nuestro pais, y así lo mostrarán el 18 de Septiembre en el directo ´29 Años, 9 Meses y 1 Día´, el concierto especial e irrepetible que el grupo ofrecerá en Ourense y que para el cual se esta cuidando al máximo cada detalle.

http://www.myspace.com/lossuaves

CONCIERTOS EN EL HEBE MES DE JULIO

2010-07-05T12:33:00.003+02:00

01-JULIO-2010 ----> NON SERVIAN
02-JULIO-2010 ----> END OF PARTY
03-JULIO-2010 ----> BITTER MAMBO+ SORRY mamma
08-JULIO-2010 ----> SONIDO KELVINATOR
09-JULIO-2010 ----> YAXTABIEN
10-JULIO-2010 ----> PERFIL +LOS INESTABLES
15-JULIO-2010 ----> QUEMADURA
16-JULIO-2010 ----> RESURRECTION
17-JULIO-2010 ----> ENMENTE + L.S.M.
22-JULIO-2010 ----> LAS SEXPEARES+ NO PROCEDE
23-JULIO-2010 ----> CHAKRA
24-JULIO-2010 ----> COMPLOT SOVIET
29-JULIO-2010 ----> AGUA DULCE
30-JULIO-2010 ----> EMEGRACE 3 pavos la entrada
31-JULIO-2010 ----> malsastre

Y LOS LUNES-EL 5-MADRID COMEDY CLUB- MONOLOGOS Y HUMOR, EL 12 -MANU VERA, MAGIA EL 19, DOS PERILLAS- HUMOR Y MALABARES- Y EL 26 GRECA - MENTALISTA

http://www.hebe-vk.com/

Quedan 13 días para la Batalla Naval 2010

2010-07-05T10:56:00.001+02:00

pinchar en la direccion y escuchar el himno.....

http://vallekaspuertodemar.blogspot.com/

Conciertos de Guns and Roses por España

2010-06-30T11:51:00.001+02:00

GUNS N' ROSES

PRESENTA SU GIRA EN ESPAÑA

9 OCTUBRE - MADRID - PALACIO VISTALEGRE
10 OCTUBRE - SAN SEBASTIÁN - VELÓDROMO ANOETA
13 OCTUBRE - ZARAGOZA - PRÍNCIPE FELIPE
14 OCTUBRE - BARCELONA - PALAU OLÍMPIC BADALONA

Guns N' Roses vendrá a España el próximo mes de octubre con su Chinese Democracy World Tour, que empezó el pasado 11 de diciembre en Taipei, Asia, con un gran éxito.

Esta gran gira mundial presenta el último disco de la banda, Chinese Democracy, que debutó como N1 en las listas de éxitos de trece países incluyendo Brasil, Canadá, Colombia, Finlandia, Hong Kong, Japón, México, Nueva Zelanda, Polonia, Singapur, Suiza, Taiwán, Tailandia, además de estar entre los Top 100 Álbums en Europa.

Chinese Democracy fue editado por Black Frog/Geffen Records en Noviembre de 2008 y fue 3 veces disco de Platino en Canadá, Platino in Republica Checa, Finlandia, Alemania, Irlanda, Italia, Noruega, Polonia, Rumania, Suiza, UK, Argentina, Nueva Zelanda y Sudáfrica. Es disco de Oro en Austria, Bélgica, Dinamarca, Francia, Grecia, Hungría, Holanda, Suecia, Indonesia, Japón, Malasia, Singapur, Taiwán, Tailandia, Brasil y Colombia. En U.S.A, el disco obtuvo la certificación de disco de platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) el 3 de febrero de 2009.

Guns N Roses Axl Rose, Frank Ferrer, Tommy Stinson, Richard Fortus, Ron Bumblefoot Thal, Dizzy Reed, Chris Pitman y la nueva incorporación, el guitarrista Dj Ashba realizaron su última gira mundial en 2006 - 2007, realizando 60 conciertos en 26 países tocando frente a más de un millón de fans.

http://web.gunsnroses.com/index.jsp

UZZHUAIA , nuevo single el lunes

2010-06-27T18:54:00.002+02:00

# El próximo lunes 28 de Junio es la fecha final para el lanzamiento del nuevo single digital de Uzzhuaïa "13 Veces por minuto Ep", servirá como adelanto de cara al larga duración que será editado en Septiembre a través de Weight Recordings. Como segundo track el nuevo tema "No quiero verte caer" y "Miedo" (solo disponible hasta ahora como bonus track de la versión en vinilo de "Destino Perdición") que serán las "caras b" del single.

# Hoy en dia no es nuevo editar un single digital a través de Itunes o cualquier otro distribuidor musical, pero prácticamente nadie ofrece la posibilidad de comprar musica sin perdida de calidad, y esta es la gran novedad de lanzamiento, por tan sólo 3€ podrás descargarte el Ep en formato FLAC y así escucharlo exáctamente como tiene que sonar, es decir, sin compresión, para que lo puedas grabar en un Cd o convertirlo al formato que prefieras, en cualquier caso tú podrás decidir que tipo de formato deseas descargar, el Ep incluye artwork y un bonus track en video, la actuación en directo de "Cuando Ya No quede Nada" registrada en Barcelona en la gira de "Destino Perdición".

Toda la info para adquirir el Ep y la escucha en streaming de los 3 temas, el lunes 28 de Junio en www.uzzhuaia.com

PRÓXIMAS FECHAS CONFIRMADAS:
03 de JULIO - PASION ROCK (La Rambla - Cordoba)
06 de AGOSTO - MUSIKEO (Ribadeo - Lugo)
07 de AGOSTO - CHOOROCK (Ciudad Real)
14 de AGOSTO - LEYENDAS DEL ROCK (San Javier - Murcia)
26 de AGOSTO - FESTIVAL CANALETA (Mislata - Valencia)
27 de AGOSTO - MATARÓ (Barcelona)
18 de SEPT. - VIVE ROCK FESTIVAL (Castellón)

ASHA “ EUPHORIA PROJECT “

2010-06-24T18:50:00.002+02:00

Sorprendente e impresionante nuevo trabajo de KIKE G. CAAMAÑO con su proyecto ASHA, titulado “euphoria Project”.Cuando ya creíamos que había puesto el listón muy alto con su anterior disco “gallery of troughts”, vuelve a asombrarnos con otra vuelta de tuerca de su talento creativo e instrumental.
“Euphoria Project” es un disco trepidante, afilado, vertiginoso, que en menos de 30 minutos factura 6 temas urgentes, densos y apabullantes, en un ejercicio artístico a contracorriente, que hace bueno aquello de que lo bueno, si breve, dos veces bueno.
Con una instrumentación básica y sencilla; lo mas elemental del rock: batería, bajo y guitarras (todo tocado por el) y con la colaboración del cantante danés JACOB POULSEN, nos presenta un trabajo arriesgado, nada comercial y que exige una escucha atenta para no perder detalle de la explosión sonica y musical que significa; ejecutado con un virtuosismo, alejado de filigranas exhibicionistas, puesto únicamente al servicio de la técnica expresiva de su mensaje musical.
El disco gira alrededor de una temática intimista y reflexiva en sus textos (escritos por KIKE G. CAAMAÑO), basados en vivencias e impresiones espirituales propias del universo ético, estético y musical de este genio, que no ha querido, por otra parte, crear un trabajo conceptual; aunque los temas tienen una unidad musical y forman un conjunto artístico de carácter circular: El disco se abre y se cierra con una estrofa con idéntico texto, en una alegoría a la naturaleza cíclica de la existencia.
Esperemos que el ciclo artístico de este genio, tenga aun una larga trayectoria musical y, parafraseando un poco el titulo del ultimo tema de este excelente trabajo “euphoria Project” sea, este, el prologo de una carrera musical que aun esta inacabada, por que tiene por delante la tarea de escribir las mas brillantes paginas.

http://www.asha.com.es/
http://www.myspace.com/ashakikegc

MAKO en concierto. Festival de rock de Vicalvaro.

2010-06-23T11:53:00.003+02:00

Viernes 2 de julio a las 22:20 horas en el campo de futbol del Parque de Vicalvaro. Avenida Daroca sin numero.

El evento dará comienzo a las 18:00 horas y durará hasta las 3 de la madrugada. Actuaran 7 grupos mas. MAKO actua en

5º lugar a las 22:00 horas. La entrada es LIBRE y para todos los publicos.

Recuerda el concierto es viernes y sabado..............

http://www.vikalvarrada.com/

Faltan 2 días para el mejor Derrame rock en 15 años

2010-06-22T17:54:00.002+02:00

Tres días, tres escenarios, 44 bandas, 500 trabajadores, los mejores equipos de sonido e iluminación y los mejores profesionales del sector, zona verde de acampada, autobuses de regreso gratuitos, importantes descuentos viajando con FEVE, ¡bebe mas bara to con el vaso del festival y cuida el medio ambiente!, amplias zonas de aseo atendidas las 24 horas, mercadillo, actividades, concursos, mar, montaña, sol… todo esto y mucho mas, convertirán al 15 aniversario del Festival de Asturias, en una de las ediciones mas especiales de su historia, donde ya está todo preparado y cuidado al más mínimo detalle para el disfrute de todos los ‘Derrameros’ que se acerquen al gran paraíso que es Pravia.

El recinto de conciertos del Derrame Rock 15Anv abrirá sus puertas este jueves a las 7 de la tarde con la actuación de los finalistas del concurso de 40 principales Asturias y el tercer clasificado del concurso Sennheiser, los cuales darán paso a una de las primeras grandes sorpresas de este año, La Columna de Hierro, proyecto conjunto entre Habeas Corpus y Escuela de Odio, los cuales nos presentarán su último trabajo, ‘A Dolor’.

Esto solo será un aperitivo a lo que nos queda por llegar, Ilegales, S.A., Los Suaves, Siniestro Total, Barón Rojo, Obús, O’Funk’illo, Reincidentes, Rosendo, EUKZ, Narco, Benito Kamelas, The Toasters, Berri Txarrak, Los Coronas, Trashtucada, Dixebra, A Palo Seko, Desakato, Lendakaris Muertos, 6eiskafes, Pablo Valdés, Los del Gas, Koke, Gritando en Silencio, Skama la Rede, The Bon Scott Band, Envidia Kotxina, Transfer, Motociclón, NPFNO, Muñeco Vudú, Paperbacks, En Espera y Kaxta, no darán tregua durante los dos días siguientes del festival.

Consulta cualquier detalle sobre el festival a través del siguiente menú:

- Cartel

- Artistas

- Horarios

- Localización del recinto

- Cómo Llegar, trasportes

- Alojamiento

- Derramidea 2010

Y si eres de los que aun no tiene su entrada, recuerda que aun estás a tiempo de adquirir alguna de las ofertas, infórmate AQUÍ.

¡¡Nos vemos en Pravia!!

Más información: www.festivalderramerock.com, www.musikaze.com/derramerock, www.musikaze.com/es/musica/festivales/entradas.php?site=DERRAMEROCK

OZZY OSBOURNE ANUNCIA LA PUBLICACIÓN DE SU NUEVO ÁLBUM ,SCREAM, EL 22 DE JUNIO DESPUÉS DE TRES AÑOS DE SILENCIO

2010-06-21T18:07:00.001+02:00

El 22 de junio de 2010, Ozzy Osbourne publicará Scream, su nuevo álbum, el primero en tres años y su décimo disco de estudio. Producido por Ozzy y Kevin Churko, que ya trabajaron juntos en Black Rain, que en 2007 vendió más de un millón de ejemplares en todo el mundo, Scream se lanza con la salvaje Let Me Hear You Scream como primer single. Un preestreno de esta canción ya se puede escuchar en YouTube.

Ozzy Osbourne ha compuesto todas las canciones del álbum, muchas en colaboración con Churko. El ganador de numerosos discos de platino, de Grammy y con un lugar en el Rock and Roll Hall of Fame, ha contado para este trabajo con Gus G, su nuevo guitarrista, el bajista Blasko, el batería Tommy Clufetos y el teclista Adam Wakeman. Además de Let Me Hear You Scream, el álbum contiene canciones como Diggin Me Down, Let It Die, Soul Sucker, Fearless, I Want It All, Time, Crucify y I Love You All. Tras la publicación de Scream, Ozzy Osbourne comenzará una gira de 18 meses por todo el mundo.

Recientemente, el peculiar y polémico artista estadounidense ha vuelto a armar el taco con la publicación de I Am Ozzy, una hilarante, ingeniosa e inimitable autobiografía que debutó en el nº2 en la lista de bestsellers del New York Times.

Ozzy Osbourne es uno de los artistas más singulares del rock mundial desde que en 1970 comenzó su carrera como cantante de Black Sabbath, convirtiéndose en un emblema del heavy metal. Con Black Sabbath, Ozzy Osbourne (1948. Aston, Birmingham, Reino Unido) grabó ocho álbumes hasta su separación del grupo británico en 1979. Un año después publicó su primer disco como solista y desde entonces ha vendido más de 30 millones de ejemplares sólo en Estados Unidos. Artista polémico y siempre extravagante, capaz de arrancar a mordiscos la cabeza de un murciélago, de intentar “estrangular” a su esposa Sharon para después reconciliarse o de protagonizar en televisión el polémico reality show The Osbournes junto a su familia, Ozzy Osbourne vuelve el 15 de junio de 2010 con Scream, su décimo álbum en solitario. Y como siempre, con el rock por derecho como bandera.

www.ozzy.com

TRANSATLANTIC “la Riviera” Madrid 13 de mayo del 2010

2010-06-13T20:02:00.008+02:00

“Repoker de Ases”

SUBLIME, a lo grande y con mayúsculas, es la palabra que mejor define el concierto que ofreció TRANSATLANTIC, la noche del 13 de mayo en la Riviera de Madrid; una lección magistral de Música, de rock Progresivo, de solvencia instrumental; una presencia escénica magnifica que, ya desde los acordes iniciales, nos mostró a unos TRANSATLANTIC pletóricos, inmensos, trasmitiendo una vitalidad y un estado de animo musical increíble a través de su trabajo sobre el escenario y la sana evidencia de que los cinco músicos a el subidos estaban gozando de la participación de una fiesta musical, ofrecida con alegría, profesionalidad y también, simpatía; pues aunque el recinto no se lleno ( habría como media entrada ), la entrega y la conexión con el publico fue total; un publico, por otra parte, que correspondió y participo del espíritu positivo del concierto, aplaudiendo y celebrando el despliegue de talento y virtuosismo musical al que estábamos asistiendo.

Mas de tres horas de concierto dividido en dos partes, con un pequeño descanso en medio, la primera de las cuales estuvo ocupada por la ejecución integra de “The whirlwind”, la obra conceptual que es su reciente trabajo discográfico; un apetitoso entrante para el suculento banquete musical que vendría después del intermedio: Obras maestras intensas y extensas, llenas de matices y contrastes, como la que sirvió para abrir la segunda parte: “All of the above”; la pequeña joya semiacustica de “We all need some light”, una de las mas cortas en duración, fue un remanso en una trepidante corriente musical, que retomo su curso con “Duel with the devil”, otra de las suites monumentales de su repertorio y que, en teoría, era la que cerraría el concierto, pues seguidamente ofrecieron dos bises:”Bridge across forever” y “Strange in your soul”, como broche de oro, durante la interpretación de la cual, nos brindaron uno de los momentos mas interesantes y a la vez mas simpáticos de la noche, pues, mientras Mike portnoy nos ofrecía un apabullante solo de batería, Neal morse se colaba a su lado con otras dos baquetas, entablando un duo percusivo a cuatro manos, hasta que Portnoy, retirándose y dejándole solo, le pide prestado su bajo a Pete trewawas y este, cediéndoselo, pasa a ocuparse de los teclados que Morse había dejado vacíos.

Estas fueron las lineas maestras de un espectáculo que dejo patente la grandeza del rock progresivo, un rock pregresivo que esa noche sono eterno imperecedero e inmortal, mientras el espiritu de los grandes del genero sobrevolaba el ambiente: reminiscencias y evocaciones de YES, GENESIS. KING CRIMSON, o los inmortales BEATLES, podian percibirse en la musica de estos genios a quienes cuadra perfectamente la denominación de “supergrupo”, encarnado en la versatilidad interpretativa e instrumental, de un carismatico Neal morse que ademas de cantar, componer y tocar la guitarra, toca endiablada y vertiginosamente bien los teclados; la pulcritud y el feeling preciosista de la guitarra de Roine stolt, la ritmica presencia ricamente modulada de el bajo de Pete trewawas, la frenetica y contudente precision de la bateria de Mike portnoy y la colaboración de Daniel gindelow, procedente de PAIN OF SALVATION, un todo terreno al que solo le faltaba tener un tercer brazo para, el solo , ser casi el hombre orquesta; pues ademas de tocar la guitarra, cantar y hacer coros, atendia teclados, sintetizadores, percusión y a veces, una acustica que sujeta en un soporte fijo, tocaba sin descolgarse la electrica, todo casi al unisono: un brillante comodin para un reponer de ases musicales de lujo.

Músicos:
- Neal Morse: Voz principal, teclados y guitarras SPOCK´S BEARD
- Mike Portnoy: Batería, voz y coros DREAM THEATER
- Roine Stolt: Guitarras, voz y coros FLOWER KINGS
- Pete Trewavas: Bajo y coros MARILLION
- Daniel Gildenlöw: Guitarras, percusión, teclados, efectos, coros... PAIN OF SALVATION

Set list:
1.The Whirlwind
(Descanso)
2.All Of The Above
3.We All Need Some Light
4.Duel With The Devil
(Bonus)
5.Bridge Across Forever
6.Stranger In Your Soul

http://www.transatlanticweb.com/

http://www.myspace.com/transatlanticprog

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CRONICA CONCIERTO MIGUEL OÑATE Viernes 16-abril-2010 Pub Hebe

2010-05-19T14:40:00.001+02:00

El pasado viernes teníamos una interesante cita aquí en Vallecas, en el Hebe, para poder disfrutar de una de las mejores voces que el rock de nuestro país nos ha dado. Además el motivo era un aliciente más, la presentación de su nuevo disco “Crisis y castigo”. Hablamos, como no, de Miguel Oñate.

La hora de comienzo estaba prevista para las 22:30 y allí estábamos, puntuales, ante un escenario completamente cubierto que nos impedía ver nada. Tras una corta espera, a eso de las 22:45, empezaron a sonar los primeros acordes a modo de introducción, todavía con el escenario tapado, del tema “no puedo esperar”, momento en el que cayó el telón y pudimos, por fin, ver a los cuatro componentes de la formación, con Miguel, pletórico, al frente.
A partir de ese momento, con el Hebe bastante lleno, comenzó la magia, una magia en forma de canciones, grandes canciones que Miguel y compañía hicieron nuestras, algo, por otra parte nada nuevo en un concierto de Miguel Oñate.
Como era lógico, sonaron prácticamente todos los temas de ese segundo trabajo “Crisis y castigo”, pero también hubo recuerdos para su album de debut “Muy personal”, y por supuesto a su etapa Asfalto, con dos temas concretamente.
La música de Miguel, que obviamente no vamos a descubrir ahora, mezcla, acertadamente, el rock más puro con algunas pinceladas de blues de manera sencilla pero efectiva, arropada en todo momento por unas letras, a veces divertidas, a veces algo más serias, pero siempre con un mensaje que da que pensar.
Junto a Miguel una gran banda: Juan Barroso a la batería, Jesús Utande al bajo y Javier Bermejo a la guitarra. Además la noche fue especial también por la aparición de algunos músicos que han participado en la grabación de “Crisis y castigo”, como por ejemplo José Ramón Pérez “Guny”, compañero y amigo de Miguel desde hace más de veinte años, en el tema “el diablo sobre ruedas”.
Momento especial cuando interpretaron uno de los mejores temas de la época Asfalto, esa declaración de principios llamada “más que una intención”, en una versión, simplemente maravillosa.
Tras aproximadamente hora y media de actuación la banda se despidió, para en algo menos de dos minutos regresar de nuevo para ofrecernos el bis, con dos temas que no podían faltar esa noche, por un lado “la paz es verde”, el otro tema de Asfalto que sonó, y que curiosamente es el primer tema que Miguel compuso para la banda, y por otro lado “pura filosofía”, una de las primeras canciones que escribió en su etapa en solitario y que viene incluida en este “Crisis y castigo”, porque este último trabajo de Miguel Oñate está formado por nueve temas que agrupan canciones clásicas y primerizas con las más recientes que ha compuesto.
En resumen, casi dos horas de concierto, en el que vimos a un Miguel sumamente entregado y motivado, que cogía con frecuencia la guitarra acústica para dar ese toque especial a sus canciones, unas canciones que todos los allí reunidos, que éramos bastantes, coreábamos sin parar, porque en muchos casos las conocíamos de hace años. Temas imborrables en la carrera de Miguel Oñate y en nuestra memoria, porque aunque es verdad que el tiempo pasa y a veces nos hace mella, el pasado viernes la música y su magia nos hizo regresar durante unos momentos al pasado, y de que manera.

Por último queremos dar las gracias a Alberto Villaizán, manager de Miguel, que se portó maravillosamente con nosotros. Estaremos en contacto para una próxima entrevista.

http://www.wix.com/miguelonate/MIGUELOATE

http://www.myspace.com/muypersonal

CRONICA CONCIERTO CICLON + OKER + HARAKIRI Sábado 20-Marzo-2010 Sala Excalibur

2010-05-02T19:31:00.005+02:00

Buen cartel se presentaba el pasado sábado 20 en la Sala Excalibur de Vallekas. Tres formaciones iban a ofrecernos su potente directo para darnos una noche de puro Heavy Metal: Ciclón, Oker y Harakiri.

El evento comenzó a eso de las 21:30 con la actuación de Ciclón, formación madrileña que nació en el verano del 2004 y que durante todo este tiempo no han parado de trabajar y actuar para pulir y definir el sonido que les caracteriza: rock ochentero con claras influencias del más salvaje Heavy Metal. Con tan sólo una maketa, grabada en 2008, este concierto era el último que iban a dar antes de meterse en el estudio para grabar su primer EP, que esperan tener en la calle el próximo verano.
Buena actuación la que ofrecieron, en la que contaron con la ayuda de Victor Castillo, batería de Kiss Killer, que sustituye a Antonio, su batería, que actualmente se encuentra lesionado en el codo. En su repertorio incluyeron los temas de su maketa, además de los temas que formaran ese próximo EP y un par de versiones: “Living after midnight” de Judas Priest y “Vamos muy bien” de Obús, que les sirvió para cerrar su actuación.

Seguidamente aparecieron en escena Oker, formación que ha pasado por diversos cambios hasta que hace un año y medio parece, por fin, han encontrado su quinteto definitivo. Su actuación sirvió para presentar su primer trabajo, un EP titulado “Dale caña”, disco poderoso y con una fuerza que define claramente las intenciones de la banda. Temas contundentes en los que la voz de Xina aporta el toque necesario para conseguir su propósito: disfrutar y hacer disfrutar al público que acude a sus conciertos.
En su actuación, además de los temas de “Dale caña”, nos ofrecieron nuevos temas de lo que esperamos sea su próximo trabajo y una versión de Janis Joplin “Tell mama”.
Por cierto Oker estará el próximo mes de agosto en el Leyendas que se celebrará los días 13, 14 y 15 en San Javier, Murcia.

Y por último aparecieron sobre el escenario Harakiri, el proyecto personal de Miguel Ángel López Escamez, alias Cachorro, que tras su album de debut “Instinto animal”, disco fantástico que recuperó la esencia y a muchos de los músicos de los 80, ahora se encuentra inmerso en lo que será su nuevo trabajo, del cual ya hemos presentado un par de temas por el programa.
Con una formación de auténtico lujo interpretaron esos dos temas nuevos y algunos más de esa primera entrega, demostrando, una vez más, la calidad y versatilidad, que pueden ofrecernos en sus directos.
Inmenso Juan Olmos a la voz, eficaz y divertido Antonio Tejada “Napi” al bajo, contundente, como siempre, Rafa Ramos a la batería y la clase de los dos guitarristas, Miguel Ángel López, perfecto como suele ser habitual en él y Martín, guitarrista fundador de Sangre Azul, que tras 20 años sin tocar se comportó como si el tiempo no hubiera pasado por sus dedos.

Gran actuación de Harakiri, que junto a Ciclón y Oker nos ofrecieron una noche intensa de puro rock and roll.
Lleno impresionante el que presentó la sala, con un público que disfrutó de lo lindo con las tres bandas y que de nuevo confirmó lo que desde Malas Compañías siempre decimos: hay que apostar por el rock nacional, bandas jóvenes o veteranas, nuestro rock debe estar en el lugar que se merece, porque sin ellos nada de esto sería posible.

AC/DC - IRON MAN 2

2010-05-02T18:27:00.002+02:00

La música de AC/DC será la protagonista de la película Iron Man 2 que, producida por Marvel Studios, es la continuación del filme que alcanzó el éxito internacional en 2008. El álbum AC/DC: Iron Man 2 se publico el 20 de abril de 2010 con 15 canciones clásicas de la banda australiana seleccionadas entre lo mejor de diez álbumes de su larga carrera entre 1976 y 2008. La película se estrenará en España el 30 de abril y en Estados Unidos el 7 de mayo de 2010.

El primer vídeo que presenta el álbum AC/DC: Iron Man 2 es el de la canción Shoot to Thrill y fue rodado en directo el mes pasado en Buenos Aires (Argentina) durante la aclamada gira Black Ice Tour, que ha sido la segunda que más ingresos ha generado en 2009, según ha certificado la publicación de la industria musical Pollstar. El vídeo también ofrece imágenes exclusivas de la película Iron Man 2 que son un estreno mundial. Shoot to Thrill es una canción incluída en el mítico álbum Back In Black, del que AC/DC ha vendido más de 50 millones de ejemplares.

“La visión de Jon Favreu, director de Iron Man 2, y la pasión de la música de AC/DC se mezclan magníficamente en la película. La música realza la alta energía y la exitación del filme” ha declarado Steve Barnett, vicepresidente de Columbia Records. Por su parte, Tim Connors, Jefe de Operaciones de Marvel Studios, afirma: “La música es una parte fundamental de la película y estamos encantados de que AC/DC estén en ella y de colaborar en el nuevo vídeo”. Los fans de AC/DC están de enhorabuena porque este no será el único vídeo de la saga Iron Man , ya que se está preparando otro que pronto se estrenará para regocijo de los amantes del rock y del superhéroe Iron Man. Jon Favreau vuelve a dirigir Iron Man 2 con los actores Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Scarlett Johansson, Sam Rockwell, Mickey Rourke y Samuel L. Jackson como protagonistas de un reparto estelar.

Inspirado en el mítico superhéroe de Marvel, Iron Man 2 continúa la historia que llevó a la primera película de la saga a convertirse en un clamoroso éxito de taquilla en 2008, recaudando más de 430 millones de euros en todo el mundo y siendo el primer filme producido independientemente por los estudios Marvel. Iron Man 2 está producida por Kevin Feige, presidente de Marvel Studios.

Las canciones del álbum AC/DC: Iron Man 2 son: Shoot to Thrill, Rock ‘N’ Roll Damnation, Guns for Hire, Cold Hearted Man, back in Black, Thunderstruck, If You Want Blood (You’ve Got It), Evil Walks, T.N.T., Hell Ain’t a Bad Place to Be, Have a Drink on Me, The Razor’s Edge, Let There Be Rock, War Machine y Highway to Hell.

AC/DC Iron Man2 se publica en cuatro ediciones: estándar (CD+libreto 32 páginas), deluxe (CD+DVD+ libreto 32 páginas), superdeluxe coleccionista (Libro+CD+DVD+ cómic exclusivo+póster+ pegatinas) y vinilo (ésta última sólo disponible en www.acdcrocks.com)

www.acdc.com

www.marvel.com

CRONICA CONCIERTO EDEN LOST Domingo 21-Marzo-2010 Sala Ritmo y Compás

2010-04-05T19:35:00.005+02:00

Gran concierto se auguraba para la noche del pasado domingo 21 en Ritmo y Compás, porque íbamos a tener la oportunidad de poder volver a ver a una formación de la que hacía tiempo sabíamos poco, y la verdad es que teníamos unas ganas enormes de disfrutar de sus directos de nuevo, hablamos de los madrileños Eden Lost. Además el concierto iba a servirles para una doble celebración, por un lado conmemorar sus diez años de carrera, y por otro presentarnos los temas que formarán parte de su segundo trabajo “Breaking the silence”. Y no nos defraudaron.

El concierto debía comenzar a eso de las 21:30, pero como suele ser habitual no comenzó hasta las 22:00, momento en el que aparecieron en escena los componentes de Eden Lost, gran formación de Hard Rock, que a pesar de llevar tiempo sin tocar en directo, en ningún momento dieron esa sensación, parecía como si no hubieran dejado de actuar nunca, ya que la compenetración entre todos los miembros del grupo fue fantástica.
El concierto se centró, principalmente, en los temas de su próximo disco, de hecho tocaron todo el album salvo un tema, lo cual fue una sorpresa, porque la gente no se conocía las canciones, pero también hubo algún guiño a “Road of desire”, su primera entrega, un tema nuevo que no entrará en el nuevo disco y una gran versión del “Meanstreak” de Yesterday & Today, tema que sirvió para cerrar el concierto, al menos en su primera parte, porque tras retirarse del escenario no tardaron ni dos minutos en volver a salir para ofrecernos los dos temas que sirvieron, ahora si, para despedirse definitivamente: “You (make me feel so alive)” y la solicitadísima “Saturday nite”, que como bien dijo Ignacio para esa noche sería “Monday nite”.
Como fin de fiesta los chicos de Eden Lost repartieron camisetas a diestro y siniestro entre todos los asistentes al concierto, que no éramos muchos, pero si muy entregados, lo cual puso el colofón al evento.

En resumen gran actuación de Eden Lost que se encuentran en plena forma a pesar del tiempo que han estado inactivos, y que con ese nuevo disco, que esperamos con ganas, volverán de nuevo a demostrarnos su calidad interpretativa. Por cierto recordaros que en su myspace, como adelanto, tienen colgados dos temas de “Breaking the silence”.

http://www.myspace.com/edenlostband

CRONICA CONCIERTO STILL NASTY Sábado 6-Marzo-2010 FNAC

2010-03-30T19:28:00.006+02:00

El pasado sábado tuvimos la oportunidad de volver a disfrutar del directo de una de las formaciones nacionales que en poco tiempo han conseguido demostrar su calidad, tanto compositiva como interpretativa: Still Nasty. El lugar elegido la FNAC de Callao y el motivo ofrecernos los temas que componen su album de debut “Once & for all”.

El evento comenzó puntualmente a la siete de la tarde con un video del tema “Mirage” recogido de su actuación en la Sala El Sol el pasado mes de noviembre. Tras él aparecieron en escena los cuatro componentes de la banda, para en algo menos de una hora desglosar algunos de los temas que forman parte de ese “Once & for all”, gran disco dicho sea de paso.
Al principio se les notaba algo fríos, tal vez porque su música no es precisamente para disfrutarla sentados algo que les cortó al comienzo de su actuación, pero poco a poco se fueron entonando y metiéndose de lleno al numeroso público que allí nos reunimos y se encontraron a gusto en el escenario, lo cual agradecimos enormemente, porque eso supuso una gran actuación de la banda.

En definitiva, buen show el que ofreció el cuarteto madrileño en una tarde lluviosa que se iluminó durante una hora gracias a su música.

Por cierto recordar que esta actuación es el comienzo de una gira que Still Nasty va a realizar a lo largo de los próximos meses por la geografía nacional. La primera cita el miércoles 10 de marzo en Ritmo y Compás junto a los suecos Bonafide.

http://www.myspace.com/stillnastyhardrockband