HORA ZULU creer querer, querer creer

Cuando se traspasan todas las barreras, cuando no se teme al riesgo ni a la innovación y la pasión por la música trasciende todos los límites imaginables, la única meta posible es el éxito. Y fue a principios del presente siglo XXI cuando los granadinos HORA ZULU decidieron seguir este camino a la hora de mostrar al mundo sus aspiraciones musicales.

Tras algunas demos, en el año 2002 la banda grabó su álbum debut: “Me Duele La Boca De Decirlo”, y ya desde el primer momento pudimos comprobar que no serían fácilmente clasificables en ningún género musical concreto. En cada una de sus composiciones se dan la mano melodías y ritmos increíblemente dispares, creando una fusión perfectamente conectada con la que HORA ZULU comenzó a despuntar dentro del panorama underground.

Dos años después, en el verano de 2004, salió a la venta su segundo trabajo discográfico bajo el nombre de “Crisis De Claridad”, en el que HORA ZULU contó con la colaboración de renombrados artistas como Eric Jiménez (Los Planetas, Lagartija Nick), el violinista Fathi Benyakoub, la cantaora Ana María Luque, y Jahlel Chekkara, entre otros.

Si “Crisis de Claridad” fue la constatación de que estos granadinos tenían mucho que decir, fue “El Que La Lleva La Entiende” (2006) el disco que consagró a la banda como una de las formaciones más sólidas y prometedoras de nuestro país a todos los niveles. Con esa imparable fuerza, esas raíces inconfundibles y esas punzantes y elaboradas letras como estandarte, el cuarteto ha recorrido la geografía española de cabo a rabo, colgando el cartel de ‘aforo completo’ en importantes salas nacionales como Republicca (Valencia), Gamma (Murcia) La Sala Live (Madrid) o El Tren (Granada), y congregando a miles de espectadores en reconocidos festivales como Lumbreras Rock, Marea Rock, o Viña Rock.

Pero aquí no acaba la historia, sino todo lo contrario: HORA ZULU firmaron contrato discográfico con Avispa a finales de 2007 e inmediatamente comenzaron a grabar su cuarto trabajo de estudio, “Creer Querer/Querer Creer”, disco con el que superan incluso las más altas expectativas que pudieran recaer sobre ellos. Trece cortes cuidados al detalle, con todo el talento y el carisma que desprenden a partes iguales las guitarras de Paco Luque, el bajo de Alex Bedmar, las percusiones de Javi Cordovilla y las historias narradas por Aitor Velázquez. Un nuevo disparo musical a bocajarro, una nueva página en la historia de un cuarteto que rebosa calidad por los cuatro costados. Una nueva demostración de poderío con la que HORA ZULU dejará una profunda huella en aquellos que se aventuren a Creer Querer/Querer Creer.



When all barriers are run through, when the risk of innovation is not feared and the passion for music goes beyond all conceivable limits, success is the unique possible goal. And it was at the beginning of the current century when the Granada group HORA ZULU decide to follow this path in order to show the world their musical aspirations.

After some demos, in 2002, the band recorded their debut album "Me Duele la Boca de Decirlo" and from that moment we verified that our songs could not be classified into any specific musical genre. In each of the compositions melodies and rhythms incredibly distant go hand in hand, thus shaping a fusion perfectly connected, with which HORA ZULU started to stand out in the underground panorama.

Two years later, in summer 2004, a second record came out, under the title of "Crisis de Claridad" where the group had the collaboration of well-known artists such as Eric Jimenez (Los Planetas, Lagartija Nick), the violinist Fathi Benyacoub, the singer Ana María Luque and Jahlel Chekkara, among others.

If Crisis de Claridad was the proof that this Granada group had much to say, "El que la Lleva la Entiende", the third album, was the record which confirmed the band as one of the most solid and promising ensembles in our country at all levels. With this unstoppable strength, these unmistakable roots and these biting elaborated texts as a banner, the quartet has travelled all over Spain, getting full audiences (all tickets sold out) in famous national halls like Republicca (Valencia), Gamma (Murcia), La Sala Live (Madrid) or El Tren (Granada), gathering thousands of people in well-known festivals: Lumbreras Rock, Viña Rock or Marea Rock.

But this is not the end of the story.. Just the opposite. HORA ZULU signed a contract with Avispa, by the end of 2007, and, at once, they started to record their fourth work of studio: Creer Querer / Querer Creer (in english "to believe, to want / to want, to believe"), a record that surpassed even the highest expectations they could have. Thirteen themes carefully made, with all the talent and charisma coming out, in equal shares, from the guitars of Paco Luque and Alex Bedmar , the precussions of Javi Cordovilla and the stories told by Aitor Velazquez. A new musical close range shot, a new page in the story of a quartet that overflows quality through all sides. A new demonstration with which HORA ZULU will leave a print on all those who dare to believe,to want/ to want, to believe.


Abril 18
LOGROÑO Sala 7 Monos
Abril 19
MADRID Heineken
Abril 25
CÓRDOBA Metrópolis
Abril 26
Manzanilla (HUELVA) Festival Vallerock
Mayo 9
BILBAO - BILBO Sala Azkena + DEMIURGO
Mayo 10
IRUN Sala Tunk + DEMIURGO
Mayo 17
MÁLAGA Vivero + DEMIURGO
Mayo 22
ZORNOTZA (BIZKAIA) Idaba Musik + DEMIURGO
Mayo 23
BARCELONA Salamandra + DEMIURGO
Mayo 24
ZARAGOZA Bass Space + DEMIURGO
Junio 6
Ponferrada (LEÓN) La Vaca + DEMIURGO
Junio 7
Merín (A CORUÑA)
Julio 12
Torrijos (TOLEDO)
Julio 25 Adra (ALMERÍA)
Julio 26 Quintanar (TOLEDO)

Agosto 9
Azuaga (BADAJOZ) Festival Viriato Rock
Agosto 14
Calar de la Sta. (MURCIA) Romperribazos Rock
Sep 12
Puerto Lumbreras LUMBRERAS ROCK


http://www.myspace.com/horazulu


http://www.horazulu.com/

THE STONE CIRCUS en directo

15/5 Almeria, El Zaguan

16/5 Granada, Sugarpop

23/5 Madrid, Bullwritzer Ballroom

24/5 Albacete, Heartbreak Hotel

30/5 Barakaldo, Edaska

31/5 Zaragoza, Utopia


http://www.thestonecircus.com/

Próximos conciertos DARKSOUND

5 abr 2008 23:00
Sala Scena Badajoz, Badajoz

12 abr 2008 22:00
Sala DINK Madrid + SOOTHE

17 may 2008 22:00
Sala Anoeta Vigo (Pontevedra) APLAZADO

7 junio 2008
Festival AMEX Plaza Toros, Cáceres

24 may 2008 20:00
Sala Seattle Sabadell (Barcelona)

31 may 2008 21:00
Priego Priego (Córdoba) + SOU EDIPO ( aplazado )

14 junio
sala STATUS miajadas CACERES

28 junio
sala POLAR ( valladolid ) junto a NULL SYSTEM



más en http://www.myspace.com/darksoundband

¿QUIERES TOCAR EN FESTIMAD SUR 2008?

La mejor música está por venir y por eso queremos descubrir a la mejores bandas y grupos del momento.



Con el objetivo de descubrir y apoyar a los nuevos valores musicales, los Ayuntamientos de Alcorcón, Fuenlabrada, Getafe, Leganés, Móstoles y Parla, con FESTIMAD SUR, convocan, a través de www.festimad.es "FESTIMAD SUR MUSIC 2008", concurso de música on line, ahora ampliado a todos los estilos musicales: Acústico/Cantautor, Alternativo, Blues, Dance, Drum & Bass, Electrónica, Emo, Experimental, Folk, Funk, Hardcore, Heavy, Hip Hop, Rap, Indie, Jazz, Latina/Mestiza/Flamenco, Metal, Pop, Pop Rock, Punk, R&B/Soul, Reggae/Ska, Rock, World, cuyo premio final será actuar en la próxima edición de Festimad Sur, que se celebrará los días 6 y 7 de junio de 2008 en el Estadio Butarque de Leganés, la publicación de una de sus canciones en el CD FestiMadTaste Vol V-Sur Music, optar al Premio Gibson ganando una guitarra, la radiación en el programa Bienvenidos al Paraíso de Radio 3 y la posibilidad de actuar en salas y eventos organizados por los ayuntamientos convocantes.



"SUR MUSIC 2008" mantiene así, junto a FESTIMAD SUR, la búsqueda de nuevos talentos ampliando la participación de nuevos artistas y grupos en el Festival con la inclusión en su cartel de representantes de cada una de las localidades que patrocinan el Festival más uno elegido entre los presentados del resto de España y del extranjero.



Un jurado especializado designará las bandas o artistas que actuarán junto a las grandes estrellas del Festimad Sur ante miles de espectadores, agentes artísticos, compañías discográficas y medios acreditados procedentes de todo el estado.



Al tiempo, todos los que se presenten estarán expuestos en www.festimad.es para su valoración por el público esperando servir de trampolín para ser descubiertos por la ansiada compañía discográfica o el agente que le proporcione nuevas actuaciones en directo.

Tienes hasta el 23 de abril. No te duermas

EN MEMORIA DE RACHEL CORRIE

Por la PAZ,
en recuerdo de
RACHEL CORRIE
Hace pocos días en Gaza, ha perdido la vida una joven pacifista, Rachel Corrie, de sólo 23 años. Era una estudiante de la Universidad de Olympia (Washington), y pertenecía al movimiento por la justicia y la paz.
Con su asociación pacifista había organizado iniciativas en ocasión del aniversario del 11 de septiembre, en memoria de las víctimas del desastre y de la guerra en Afghanistán.
Este año Rachel había decidido pasar de la teoría a la acción, marchándose a Israel, donde se había unido al grupo palestino Movimiento Internacional de la Solidaridad.
Con esta Asociación participaba en acciones, para bloquear las excavadoras israelíes, que intentaban abatir las casas de los kamikazes y de sus familiares, en los territorios palestinos.
A los amigos, en diferentes correos electrónicos, habia escrito: “Abaten la casas aunque haya gente dentro, no tienen respeto por nada y por nadie”
El 15 de marzo, en un acción en Rafah, en la frontera de Gaza, Rachel se encontraba con sus amigos para intentar oponerse a las demoliciones.
“Estaba sentada en la trayectoria del Bulldozer, el conductor la vió, continuó y le pasó por encima”, ha declarado Joseph Smith, militante pacifista de EEUU.
“La excavadora le echó tierra encima y después la aplastó”, ha añadido Nicholas Dure, otro compañero.
Los compañeros intentaron de todas las maneras parar la excavadora, y después prestaron ayuda, pero nada se pudo hacer.
Rachel Corrie de sólo 23 años ha perdido la vida, mientras defendía, con el propio cuerpo y sus ideas, el derecho de los ciudadanos palestinos de tener un techo y una tierra.
Las autoridades israelíes han dado diferentes versiones del suceso, todas ellas desmintiendo la documentación fotografica y de los testigos. La joven ha sido muerta a sangre fría de forma bárbara, mientras se interponía de forma pacífica.
Rachel y sus compañeros, han denunciado: que cada día decenas y decenas de casas vienen siendo destruídas en la frontera de Gaza, que los bombardeos han dañado los pozos de agua dulce en los campos de refugiados de Rafah y que los mismos no podían ser reparados por los trabajadores palestinos sin exponerse a las balas israelianas.
Muchas han sido las iniciativas en Olympia (Washington) y en los Estados Unidos para recordar a Rachel.
Este texto quiere ser un testigo para no olvidar a Rachel, una joven pacifista que con su coraje quería parar las injusticias que cada día se dan en Palestina.

En estos días y en estos meses se está moviendo contra la guerra el movimiento pacifista mas grande que la historia haya jamás conocido; Rachel Corrie es seguramente el símbolo de este movimiento y ha sido muerta en la lógica absurda y brutal de la guerra que todos nosotros los pacifistas intentamos parar.

Os pido que hagáis pasar este texto,si quereis, para hacer conocer el caso de esta joven parte de su historia y parte de su empeño.
Para acordarnos: que todavía está en curso un conflicto entre israelíes y palestinos, con muchas víctimas civiles inocentes en ambos países y que se debe seguir presionando para que se encuentre una solución pacifista y duradera.

EL MUNDO ENTERO ESTA EN GUERRA

ESTE TEXTO DEBE RECORRER LA TIERRA Y CONVENCER A AQUELLOS QUE NO QUIEREN ENTENDER.EXIGIMOS QUE EN ESTE MUNDO LA PAZ IMPORTE MAS QUE CUALQUIER OTRA COSA.

PEDIMOS QUE ESTE TEXTO SEA TRADUCIDO A TODAS LAS LENGUAS PARA QUE TODOS, SIN DISTINCION DE RAZA, COLOR, RELIGION O NACIONALIDAD,PUEDAN PARTICIPAR EN ESTA REFLEXION POR LA PAZ.


Stefano Costa (Verdi Milano) - xawcos@tin.it
Traducido por Giuseppe Iula y Sergi Alvarez (Barcelona)

LOS PREMIOS ROCK VILLA DE MADRID CUMPLEN 30 AÑOS

LOS PREMIOS ROCK VILLA DE MADRID CUMPLEN 30 AÑOS

El plazo de inscripción para el Premio de Rock más veterano de España finalizará el próximo 17 de abril



Un año más el Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid convoca la 30ª edición de los Premios Rock Villa de Madrid con el fin de estimular la creacción artística en las áreas de la música pop y rock y contribuir con ello a su difusión y divulgación social. La final se celebrará el 15 de mayo dentro de Universimad'08, en el marco de las Fiestas de San Isidro. El plazo de inscripción de las propuestas aspirantes termina el próximo 17 de abril.



Toda la info, bases e inscripción en: http://premiosrockvillademadrid.universimad.org



Tras el éxito de convocatoria en la pasada edición con más de 600 participantes, el certamen mantiene su renovado formato que ofrece más comodidad para los participantes, mayor vitalidad y más amplia difusión de las bandas afortunadas con su selección para actuar en la final.



El rock madrileño tiene en el año 2008 carácter y colores propios e intransferibles y constituye una muestra esencial de la vida y el arte de nuestra ciudad y el Rock Villa de Madrid pertenece ya al ámbito de nuestras grandes tradiciones contemporáneas madrileñas.



Un jurado escogerá entre los grupos que se presenten las siete formaciones que se disputarán 9.000 euros en premios, el Premio AIE: una Gira con Artistas en Ruta, el premio Gibson: Una guitarra Gibson, y la actuación en Universimad'08 que se celebrará en el Paraninfo de la Universidad Complutense, con capacidad para 20.000 espectadores el día 15 de mayo dentro de las Fiestas de San Isidro 2008.



Para mayor difusión de las bandas participantes sus obra podrán escucharse en la web oficial de Los Premios y muchas serán emitidas por el programa Sateli 3 de Radio 3.



Un macroconcierto y un libro CD para celebrarlo



Para celebrar el 30 aniversario de los Premios Rock Villa de Madrid, se está organizando una programación especial dentro de Universimad’08 con muchos de los artistas y grupos que han participado en estos premios.



También se va a editar un Libro-CD que recogerá algunos de las canciones más emblemáticas de la historia de los premios, asi como artículos y entrevistas con sus protagonistas. En él expresarán sus experiencias artistas y bandas como Kaka de Luxe, El Gran Wyoming, La Frontera, Los Nikis, Obús, Los Enemigos, Mercedes Ferrer, Mago de Oz, y muchos otros... que posteriormente han jugado papeles importantes en la evolución de la música madrileña y nacional.


http://premiosrockvillademadrid.universimad.org

ACTUACIONES EN EL HEBE MES DE ABRIL

02-ABRIL-2008 ----> ULTREIA
03-ABRIL-2008 ----> EL BARDO
04-ABRIL-2008 ----> SURKO (10 AñOS EN EL ESCENARIO )
09-ABRIL-2008 ----> KALAMARES EN SU TINTO
10-ABRIL-2008 ----> FUCKING MONDAYS
16-ABRIL-2008 ----> MIHAI MARITZIA
17-ABRIL-2008 ----> GUITAR MAFIA
23-ABRIL-2008 ----> BLANCO PERFECTO
24-ABRIL-2008 ----> PIRATONES
25-ABRIL-2008 ----> ALIMAñA
30-ABRIL-2008 ----> LAS CERDAS
Os seguimos recordando, que todos los lunes seguimos con las actuaciones de magia , malabares , humor, etc. etc.

http://iguana-studio.com/hebe/

CONCIERTO SALA CARACOL 14-3-08

CRONICA CONCIERTO GULDIN + THE SMOKERS + PANZER
SALA CARACOL VIERNES 14 DE MARZO DEL 2008


El pasado viernes tuvimos la ocasión de disfrutar de la actuación de tres bandas que venían con muchas ganas, y la verdad es que por lo que pudimos ver no nos defraudaron.
Las puertas se abrían a las 9 de la noche y en principio el evento comenzaba a las 9:15
pero tuvimos que esperar hasta las 9:30 a que aparecieran en escena los chicos de Guldin. Tanto Rafa como yo teniamos algunas referencias sobre estos toledanos que venían a presentarnos su primer disco "Moralia", pero la verdad es que verlos en directo fue todo un impacto. Si ya el album nos había parecido bastante interesante y original, su directo es de lo más impresionante. Son contundentes y arrolladores y la originalidad de este primer trabajo se plasma en directo de principio a fin.
Durante 45 minutos desglosaron practicamente todos los coloridos temas que componen su debut y podemos asegurar que lo hicieron a conciencia. Su fuerza encima del escenario supera con creces al disco y aunque sea un tópico decirlo son una banda de directo. Ahí es donde plasman toda su energía y la verdad es que cuando acabaron nos quedó esa sensación de joder ¿ya se van? Por cierto proximamente los tendremos por el programa hablándonos de este "Moralia", prometido.
Como decimos Guldin acabaron a las 10:15, tras 45 minutos intensos de rock'n'roll.

Diez minutos tardaron en salir a escena The Smokers, es decir a las 10:25 los teníamos ahí recordándonos lo que habiamos podido disfrutar hace algunos meses cuando estuvieron presentando en Noviembre su "Still giving", esa segunda y explosiva entrega, y sinceramente desde los primeros acordes del "Kick that habit", de su primer disco, yo tenía claro que esta actuación iba a ser incluso mejor que aquel concierto de Ritmo y Compás, y no me equivoqué. Puro rock'n'roll sin concesiones, temas de su última entrega "Still giving", alternados con los de su primer trabajo "Giving up" fueron cayendo sin dejarnos casi respirar. Muchas ganas tenían estos malagueños, de Estepona, de volver a demostrarnos lo que todos los que estabamos allí ya sabiamos: The Smokers son una banda con un grandísimo futuro, no en vano su disco ha sido elegido el tercer mejor album del 2007. Y tras una hora de concierto, bis incluido, a eso de las 11:25, volvimos a tener esa sensación de ¿ya se acaba?... es lo malo de estos eventos tres bandas y como siempre poco tiempo.

Y por último Panzer. A eso de las 11:55 con cambio de batería incluido, salieron a escena estos renovados Panzer, y sinceramente tras haberlos visto ultimamente con tantas ganas, me quedé un poco defraudado. Aparte de que el sonido no era el adecuado y la voz de Carlos no se oía, tampoco le ví a él personalmente muy motivado. Luego me comentaron que al principìo con los problemas de sonido no se habían ubicado muy bien, pero no se, yo no ví, no sentí ese feeling que había notado en anteriores actuaciones. Quizás sean apreciaciones mias, pero creo que el sentimiento de quienes les hemos visto otras veces fue ese. Aparte de esa sensación su actuación volvió a ser lo que ya hemos visto otras veces: esas grandes canciones que forman parte de la historia del rock de este país, clásicos de los 80, grandes himnos como "Toca madera", "Perro viejo", "Galones de plástico" o "Panzer". Agradecer , eso sí, que hayan incluido otros temas clásicos de su repertorio como "Fuego prohibido", o una acelerada "Caña". En definitiva una buena actuación que desde luego los rockeros con más solera disfrutaron con una marcha increible. Y tras una hora y cinco minutos, a eso de la una de la madrugada, todo se acabó.
Por cierto recodar que Panzer estaran tocando el día 11 de Abril en la sala Amsala en Móstoles.
Recordar también el concierto entrañable como homenaje a Carlos Pina, que este año 2008 se despide de la radio, organizado por Lengua Armada Lenguaje Constructivo, que bajo el nombre de "Gracias Pina" va a celebrarse el día 10 de abril en la sala Live de Carabanchel con muchos grupos y regalos, todo a un precio más que asequible de 8 €, destacando que dicha fiesta concierto no tiene ánimo de lucro ya que el dinero recaudado es para cubrir los gastos.
Y por último, aunque no menos importante, agradecer a Nano Ruiz todos los detalles y el maravilloso trato con estos humildes servidores que somos Rafa y yo, lo cual en los tiempos que corren es más de lo que puedes esperar, porque coño a mi mis padres me enseñaron que es de bien nacidos ser agradecidos.
Salud.

http://www.guldin.net/

http://www.thesmokers.net/

http://www.panzer.es.mn/

FIESTA CONCIERTO: ¡¡¡¡GRACIAS PINA!!!

FIESTA CONCIERTO: ¡¡¡¡GRACIAS PINA!!!

ORGANIZA: LENGUA ARMADA LENGUAJE CONSTRUCTIVO

FECHA: JUEVES 10 DE ABRIL.

LUGAR: LA SALA LIVE – CARABANCHEL –

HORA de comienzo: 20:00 de la tarde

ENTRADA: 8 EUROS en taquilla.



GRUPOS que actuarán: El Ruido Maldito, Pull, Jose de Castro , Zia, Evohé, Fuzz , Digital XXI, Sou Edipo, Estirpe y para poner el broche a esta noche la actuación de un grupo sorpresa MUY CONOCIDO para cerrar (a primeros de abril haremos público el grupo sorpresa), después de los conciertos seguiremos la fiesta pinchando la música que nos gusta.

Lengua Armada Lenguaje Constructivo ha organizado esta fiesta concierto bajo el slogan de - ¡¡¡¡GRACIAS PINA!!! con el motivo de rendir homenaje a la carrera del radiolocutor de Radio 3 Carlos Pina que en este año 2008 se despide.

El trabajo de Carlos Pina en Radio 3 dirigiendo diferentes programas ha profundizado en los numerosos géneros que la música rock desarrolla, son muchos los grupos que hemos descubierto y disfrutado en su programa, así como son numerosas las entrevistas que hemos compartido con nuestros grupos preferidos a lo largo de todos estos años escuchando su programa y trabajando codo a codo.

Conozco a Carlos Pina desde hace aprox. 10 u 11 años y nuestra relación ha evolucionado de lo musical a lo laboral y finalmente a lo personal, el trato siempre ha sido profesional, serio y sincero, hemos tenido buenos momentos, curiosas anécdotas, muchas risas, momentos duros….en estos años de camaradería.

Hace 4 años que vengo colaborando semanalmente en su programa – Bienvenido al paraíso – realizando una modesta sección que varía según nos apetece, durante este tiempo hemos trabajado mas a menudo y de forma mas cercana, por ello, al enterarme de la situación de Radio 3 empecé a pensar que el día que Carlos decidiera marchar sería hora de hacerle un regalo y es precisamente este año cuando Carlos Pina marcha de Radio 3.

Esta fiesta quiero que sirva para que unos cuantos amigos que hemos pasado por el programa le agradezcamos de la mejor forma, o sea con música, su trabajo y labor de apoyo y promoción de la música rock en este país.

En esta fiesta no estarán todos los que son, lógicamente por problemas de logística y producción pero sinceramente espero que esta muestra de buenísimos grupos sea un buen regalo para Carlos.

En la fiesta a parte de las actuaciones de los grupos, habrá regalos, sorpresas y después de los conciertos, pincharemos grandes dosis de música hasta tarde, igual muy tarde.

Por cierto, este concierto no tiene animo de lucro el dinero recaudado será destinado para cubrir los gastos de la fiesta.



www.lenguaarmada.com

www.myspace.com/lenguaarmadalenguajeconstructivo

CONCIERTO SOL LAGARTO MADRID

CONCIERTO SOL LAGARTO

Lugar: Sala Moby Dick Día: Sábado 1 de Marzo de 2008


Pedazo concierto el que pudimos disfrutar el pasado sábado en la sala Moby Dick. El grupo Sol Lagarto, al que conocemos desde que editaron su primera obra "Mira adelante" alla por el 2004, nos demostraron lo que todo el mundo nos decía, en directo juegan su mejor baza. Su calidad en estudio se plasma en sus directos con la misma calidad, o incluso mejor, porque desde el primer riff de guitarra consiguen meterse al público en el bolsillo y hacernos bailar hasta el final. El pasado sábado, por fin, tuvimos ocasión de comprobarlo.
El concierto comenzó, aproximadamente a las 10 de la noche, y durante casi una hora y tres cuartos fue un auténtico derroche de energía. Puro rock and roll con enormes guiños al blues.
Al principio eramos pocos, de hecho Ernest, el cantante, nos invitó a que nos acercáramos al escenario, pero al poco la sala se llenó hasta una más que considerable media entrada, lo cual tiene muchísimo mérito, ya que no olvidemos los chicos de Sol Lagarto vienen desde Barcelona, y sinceramente no pensábamos que aquí en Madrid contaran con tantos seguidores, con lo cual nos llevamos una agradable sorpresa.
Venían a presentar su último disco "Prorrogado" (el tercero en su carrera) y practicamente lo tocaron entero, acompañándolo de temas de sus dos anteriores trabajos "Mira adelante" y "Cálido", más por supuesto unas cuantas versiones de sus grandes ídolos como Stevie Wonder y Stevie Ray Vaughan, entre otros.
El sonido fue bastante bueno en general, y de verdad si hubo algún fallo fue casi inapreciable y totalmente disculpable por la grandiosa entrega que los 5 músicos desarrollaron encima del escenario, de hecho comentaron que con el concierto cerraban su gira y que lo estaban dando todo, y joder si se dejaron algo, sería lo suficiente para poder volver a casa, porque su entrega, sus ganas, su marcha, su complicidad con la gente, todo en general fue impresionante. No exageramos si decimos que pocas veces hemos visto a una banda dejarse la piel de esa manera encima de un escenario.
Hubo momentos para todo, desde el rock and roll más clásico hasta el más puro blues, incluyendo un momento de "pique" entre los dos guitarristas Oriol y Frank que recordaba el de la película "Crossroads", y eso sin contar los numerosos momentos en que bajaban del escenario para cantar y tocar junto al público.
En definitiva, un grandioso concierto con mayúsculas que nos sirvió a Rafa y a mí para re descubrir a una gran banda de blues-rock que, con total sinceridad, encima de un escenario se crecen de forma considerable y, ojo, lo más importante disfrutando ellos los primeros, y eso se transmite al respetable. Y encima gratis.


http://www.sollagarto.com/

El 10 de marzo con motivo de su visita a madrid para cerrar la gira de prorrogado les entrevistamos en el programa, si quieres escuchar el programa pulsa aqui.

NOTA DE PRENSA VIÑA ROCK 2008

EMIR KUSTURICA & THE NO SMOKING ORCHESTRA NOS ACOMPAÑARÁN EN VIÑA ROCK 2008

XIII Festival Arte-Nativo Viña Rock 2008 • Auditorio Municipal, Villarrobledo (Albacete) • 1, 2 y 3 de mayo de 2008

Después de varios años intentando hacer coincidir los compromisos profesionales del músico y cineasta Emir Kusturica junto a su banda la No Smoking Orchestra con las fechas de celebración de Viña Rock, por fin tenemos el placer de confirmar que será en este XIII Festival Arte-Nativo Viña Rock 2008 cuando por primera vez podremos disfrutar del impresionante directo de Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra.



Dicen todos aquellos que les han visto en acción que la energía que desprende esta banda es contagiosa. Y es que los diez músicos de la No Smoking Orchestra junto a Emir Kusturica a la guitarra son capaces de envolver el ambiente en un espectáculo circense y divertido cargado de pasión y ritmo, arropándolo con sonidos de acordeón, violín, saxo, tuba, teclados y los clásicos instrumentos de una banda de rock: dos guitarras, batería y bajo. Toda esta coctelera musical define su estilo capaz de aunar la tradición musical de los países balcánicos muy influenciados por la música árabe, hindú, rusa, griega e italiana junto a una envoltura moderna de techno-rock-punk gitano con toques jazzísticos y letras cargadas de satírica y crítica a la política que ha dominado en su país, la ex Yugoslavia, los últimos años.

La No Smoking Orchestra nació en Sarajevo en 1980 en un momento político y cultural complicado después de la muerte del Mariscal Tito. La banda tuvo que abrirse camino superando presiones políticas, la censura de los medios de comunicación y las duras acusaciones por la acidez de sus letras reivindicativas, las mismas que les llevaron a ser los máximos representantes del “Nuevo Primitivismo”, movimiento de resistencia cultural creado en los años de transición de la Yugoslavia post Tito. Después de editar sus dos primeros discos, comienza a colaborar con ellos como bajista un joven amante de la música y director de cine de Sarajevo que había estado triunfando en Europa con sus películas, trabajos que tanto por la estética como sobre todo por la música, recordaban mucho a la No Smoking Orchestra. Era el año 1986 y su nombre, Emir Kusturica. Más tarde Kusturica dejaría el bajo para convertirse en el guitarra rítmica “a media jornada” por tener que atender sus compromisos cinematográficos.

Dos momentos importantes de la banda coinciden con dos conflictos bélicos que afectan a su país: el primero, la guerra de Bosnia que estalló al principio de los noventa y que provocaría cambios en la formación incluyendo en ella a jóvenes músicos, entre ellos, el propio hijo de Kusturica a la batería; el segundo, la guerra de los Balcanes que les obliga a ensayar a distancia (Kusturica se encontraba en Canadá con su nueva película) para la gira que les llevaría en 1999 por Italia, “Effetti Collaterali”, y en la que se anuncian por primera vez como Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra.

Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra han patentado un sonido propio, el autodenominado unza unza, cuyo nombre alude al sonido rítmico de la guitarra cuando se interpreta la música folclórica serbia o la “versión balcánica de la rumba” como ellos mismos la definen. El sonido unza unza tiene su máxima representación en la premiada banda sonora que compusieron para “Gato Negro, Gato Blanco”, película dirigida por el propio Emir Kusturica, y que les relanzó al mercado internacional además de inspirar la creación de un disco que llevaría por nombre "Unza Unza Time" y que también incluía una versión en unza unza del clásico “Kalasnikov” de Goran Bregovic, conocido músico de Sarajevo muy unido a Emir Kusturica por haber participado en varias de las bandas sonoras de su películas.

Para Viña Rock es muy representativo tener a Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra en su programación ya que, además de ser los máximos representantes de la música zíngara, la banda supone una muestra importante de la cultura latina siendo grandes portadores de la influencia gitana de los Balcanes. Es importante añadir que su relación con los países de habla hispana es muy estrecha desde que la banda tuvo su primer contacto con este público en la gira de 1998 “Side Effects”. Muestra de ello es el “Life Is A Miracle In Buenos Aires” trabajo grabado en 2005 en el Luna Park de Buenos Aires. Y otro ejemplo, la última visita que hicieron a nuestro país el pasado mes de enero donde consiguieron agotar localidades en sus cuatro citas españolas (Barcelona, A Coruña, Santander y Madrid) dejando al público con ganas de más. Para todos ellos, en Viña Rock 2008 tendrán otra oportunidad de disfrutar de su directo.

Más de veinticinco años de historia, un documental basado en ellos mismos y dirigido por el propio Kusturica (“Super 8 Histories”, 2001), seis discos de estudio, uno en directo, dos bandas sonoras, una ópera punk ("Tiempo De Gitanos"), ocho giras internacionales y más de treinta países visitados avalan a este grupo que tendremos el placer de recibir el próximo jueves 1 de mayo en el escenario Naranja de Viña Rock 2008.

Con Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra queda desvelado uno de los dos nombres que nos faltaban por confirmar. A mediados de marzo anunciaremos el último artista que completará el cartel de Viña Rock 2008.

www.viñarock.com

www.vinarock.com

NOTA DE PRENSA FESTIMAD

Os informamos que el grupo californiano LINKIN PARK presentará en FESTIMAD SUR’08 el sábado 7 de junio, su último disco Minutes to Midnight, así como sus grandes éxitos, en la única actuación que realizarán en España.

Las entradas ya están a la venta.



Coincidiendo con el estreno del video de su nuevo single “ Given Up” incluido en el último album “Minutes to Midnight”, Linkin Park anuncia una única actuación en España tras 4 años de ausencia de nuestros escenarios.



Será el día 7 de junio, segunda jornada de Festimad Sur 08, cuando los miles de fans de la banda tendrán la oportunidad de reencontrarse en el Estadio de Butarque de Leganés con los antiguos y nuevos éxitos de unos Linkin Park ya legendarios a pesar de haber editado su primer trabajo hace tan solo 8 años.



Su original combinación de rap con sonidos oscuros y metálicos de guitarras furiosas y elementos industriales no tiene problemas para ser admirado por millones de seguidores de todo el globo identificados con el radical eclecticismo del grupo y la airada agresividad de sus letras.

Más abajo dispones de biografía de Linkin Park. Si necesitais fotos y logos en alta resolución poneos en contacto con nosotros.


FESTIMAD SUR´08

6 y 7 de Junio de 2008

Estadio de Butarque de Leganés (C/ Arquitectura – Leganés)



Las Entradas

Las entradas para ver el único concierto de Linkin Park en España ya están a la venta: (Entradas más baratas hasta el 6 de abril)

Puntos de Venta de Entradas

Las entradas para FESTIMAD SUR´08 se pueden adquirir casi en cualquier lugar de España en un total de más de 2.000 puntos de venta.

Venta Anticipada: Fnac, Carrefour, Tiendas Tipo, Halcón Viajes, Red de Cajeros automáticos de Servicaixa, Sprint Point.


Linkin Park

El grupo californiano presentará en FESTIMAD SUR el sábado 7 de junio, su último disco Minutes to Midnight, asi como sus grandes éxitos, en su única actuación en España.

El hecho de que Linkin Park hayan vendido 50 millones de discos es la prueba más fehaciente de que el riesgo y la inventiva también pueden recibir su premio. En efecto, cuando en el año 2000, después de haber sido rechazados por varias discográficas, Warner Brothers editó el primer álbum del sexteto, combinar rap y hip hop con guitarras furiosas y elementos industriales podía parecer una incongruencia y casi una locura. Los casi cinco millones de compradores de aquel disco, sin embargo, no tuvieron problemas para entender el radical eclecticismo del grupo e identificarse con la airada agresividad de sus letras.

Linkin Park proceden de California y eligieron su extraño nombre, después de llamarse Xero e Hybrid Theory, como una variación del célebre Lincoln Park en Santa Monica para poder permitirse el lujo de tener una página Web con su propio nombre. Se trata del típico grupo de amigos de la escuela, muchachos que han crecido juntos, unidos por un mismo amor a la música y unas mismas ganas de expresar sus sentimientos a través de sus canciones y que logran convertir en realidad sus aspiraciones.

Desde el año 2000, gracias a sus tres cuidados discos de estudio, sus grabaciones en directo y sus remezclas, Linkin Park se han convertido en la banda sonora de una juventud descontenta con el mundo heredado de sus mayores. La música de Linkin Park contiene una sutil carga de pesimismo que les hace asequibles a públicos de todos los orígenes y su amplio abanico de influencias y recursos musicales convierte la música del grupo en un lenguaje universal perfectamente comprensible para los fans de todo el mundo. Su primer álbum se convirtió en el disco más vendido del 2001 y su sucesor fue el tercero del 2003.

La fuerza de un grupo de rock suele acrecentarse sobre el escenario y Linkin Park no sólo no constituyen excepción a la regla, sino que se trata de uno de los grupos más trabajadores del circuito musical habiendo llegado a dar más de 300 conciertos al año. Para ellos el directo es una forma de recargar baterías y de encontrar fuentes de inspiración poco convencionales además de ser la mejor manera de mantenerse en contacto con su público con el que mantienen una relación muy cercana y muy especial. De todos es sabido que su segundo álbum, Meteora, fue grabado en el 2002 durante sus largas giras, en un estudio portátil, a bordo del autobús del grupo.

El tercer álbum de Linkin Park se editó en primavera del 2007 en dos versiones, explicita y limpia, y sorprendió a todo el mundo con sus radicales mensajes y el aura de pesadumbre extraña y casi claustrofóbica que impregna sus excelentes y novedosas canciones. Ni que decir tiene que fue número uno.

DISCOGRAFIA

· Hybrid Theory (2000)

· Meteora (2003)

· Minutes to Midnight (2007)

FORMACION

· Chester Bennington - voz

· Rob Bourdon - batería

· Brad Delson – guitarra solista

· Dave Farrell "Phoenix" – bajo, coros

· Joe Hahn - platos, samplers

· Mike Shinoda – rap, voz, guitarra rítmica, teclados

http://linkinpark.com

www.festimad.es

FOTOMAD CANON

FOTOMAD CANON

Fiesta Concierto de presentación de la Exposición

Actuan:

ENEMY OF MY SELF

(Ganadores Festimad Sur Music Alcorcon,07)

VERTICE

(Ganadores Festimad Sur Music Alcorcon, 06)

ENTRADA LIBRE

Sabado 15 de Marzo a las 19:00 h

Centro de las Artes de Alcorcon

Avda. Pablo Iglesias s/n - Alcorcon

Renfe Cercanías: C-5 Alcorcón / Metrosur: Alcorcon Central

Bus: 512, 511, 510, 450

Sin tiempo para respirar tras la anunciada visita el día 7 de junio de Linkin Park, la única banda legendaria del siglo XXI que circulará por los festivales españoles, Festimad Sur continua con sus actividades de promoción y difusión de los nuevos talentos de Madrid Sur.



En esta ocasión le toca al Ayuntamiento de Alcorcón presentar la exposición de las miradas fotográficas de espectadores asistentes a la pasada edición del Festival en el Estadio de Butarque.



Bajo el lema "Llegar+Mirar+Disparar=Arte", Fotomad, el apartado de participación fotográfica de Festimad Sur, presenta una exposición de las obras más interesantes, instantáneas de los ecos y vivencias del Festival que ya nunca se podrán revivir más que a través de la creatividad de autores hasta ahora casi o totalmente desconocidos.



La Exposición se podrá visitar desde el día 10 hasta el 26 de marzo. Pero el sábado 15, lo celebraremos contigo con un concierto en el Sotanillo del Buero, el espacio más lúdico del Centro de las Artes de Alcorcón.

Enemy of My Self y Vértice, dos prometedoras bandas surgidas del concurso Festimad Sur Music, ejercerán de anfitrionas con sendas descargas de poderoso directo a partir de las 19:00 h. del próximo sábado 15 de marzo.



Estáis todos invitados para disfrutar de una enérgica jornada de fotografía y música. Una de las antesalas del proximo Festimad Sur´08 los días 6 y 7 de junio.



www.festimad.es

BLINDFALL desde GRANADA, hay es ná.....

BlindFall es una banda granadina con miembros de España, Francia y Alemania. Su primera demo (considerada por MundoSonoro como una de las 10 mejores del año) fue grabada en los estudios Bomtrack de Ubeda, bajo las órdenes de David F. Castro. Durante todo este tiempo han conseguido tocar junto a bandas como AliceInChains, Ktulu, Estirpe,Warcry, Saxon, Skizoo.... Han sido ganadores del GranitoRock06 y
Belladurmiente 06, finalistas del Lagarto Rock, del Villa de Madrid, MolinaRock, Rock en frio, Benarock, Emergenza, BenidormFestes ... El grupo grabó en verano de 2007 otro Ep gracias al premio del belladurmiente en los estudios sala de máquinas, que editados junto a su primer Ep remasterizado, dán lugar a el primer larga duración de la banda, de nombre beside, que ha cosechado una gran aceptación entre público y medios, obteniendo un 4.5 sobre 5 en la crítica de discos independientes de la revista HeavyRock num 294

Los componentes son:
Inga, Voz
Jool, Guitarra
Vinsss, Bateria
Chema, Bajo

www.myspace.com/blindfall

CONCIERTO RECOMENDADO

Concierto recomendado primero una banda llamada GULDIN:


La banda nace en el año 2002 y debe su nombre al autor de los “teoremas de Guldin”, PAPUS GULDIN. La unión de antiguos componentes de Redrum (Jair y Víctor), de Supergen (Abel) y de La pudría anarquía de los ciervos (Luis) junto con la incorporación de David Martos a la batería siembra la semilla de Guldin.

Su música se puede definir como una fusión de estilos tan dispares como el pop, el rock, el sonido Seattle de los 90, el jazz latino, el punk, el funk …etc; Guldin se alimentan como las esponjas absorbiendo de todos los colores que en diversas formas acústicas les incitan a crear, amigos estamos en una edad dorada donde los nuevos grupos como Guldin no se definen dentro de un estilo y no hacen ascos al mestizaje, a la experimentación y sus influencias son todas y ninguna en particular.

De acuerdo, mentiría sino reconociese que el rock es el eje fundamental que puso a rodar a la banda pero desde sus inicios hasta este debut el grupo ha descubierto y ha abierto su forma de entender las canciones dejándose influenciar por grupos nacidos a finales de los 80 a principios de los 90 y de máxima actualidad.

Guldin factura canciones con guitarras distorsionadas, con guitarras acústicas, bajo una poderosa base rica en armonía, coros y melodías, textos que en ocasiones expresan rabia interna, desdicha… que en general es transformada de una forma positiva en su mensaje.

La intención que refleja este disco al escucharlo es el querer hacer disfrutar con su música al personal, Guldin intenta hacer llegar su mensaje de AMOR y repulsa por lo que acontece día a día en este nuestro mundo a todas las personas abiertas de mente y corazón dispuestas a aportar lo que sea necesario para hacer de este un mundo mejor para todos.

Nos presentaran su nuevo disco MORALIA.

Luego los malagueños THE SMOKERS, que ya vinieron a presentar su nuevo disco STILL GIVING, aqui a madrid y repiten de nuevo, una buena oportunidad de verles en directo.

Y cerrando el evento los ya clasicos, y refundados PANZER, nos recordaran sus clasicos temas y seguro que algun tema nuevo, lo dicho concierto altamente recomendado.

LYNYRD SKYNYRD aliento confederado

Hoy toca hablar de quizás la banda más importante de rock sureño de todos los tiempos. Incluidos en el movimiento de rock sudista surgido en EE.UU. durante los años setenta, junto a la Marshall Tucker Band y a la Allman Brothers Band, aunque musicalmente lejos del ligero toque de country rock de la primera y de las improvisaciones jazzeras de la segunda ya que lynyrd skynyrd siempre se distinguieron por un sonido mas duro y agudo, sin olvidar esa mezcla de blues-rock, country, boggie y rock and roll que les caracterizaba. Con una imagen sureña rebelde y de rednecks, ( blancos incultos del sur de EE.UU. ), que si al principio les consiguió una legión de seguidores a la larga no les ayudo mucho, como tampoco les ayudo su identificación con la campaña política del dirigente sudista segregacionista George Wallace. Su baza más importante eran sus directos en los que demostraban su fuerza arrolladora, rock and roll en estado puro.


Los primeros pasos de estos chicos los dieron a finales de los 60, principio de los setenta en Jacksonville en el estado de california cuando se unen Ronie Van Zandt, ( guitarrista ), Allen Collins ( guitarrista ), y Gary Rossington, ( guitarrista ), bajo el nombre de My Backyard, mas tarde se incorporan Leon Wilkenson, ( bajo ), y Billy Powell, ( teclados ), y al poco tiempo cambian el nombre del grupo por el de Lynyrd Skynyrd, un tributo burlón al profesor de gimnasia Leonard Skinner, que tenia muy mal genio y la mala costumbre de castigar duramente a los alumnos de pelo largo. Con la llegada de Bob Burns, ( batería), el grupo toca por el circuito local, hasta el año 72 cuando en un concierto en Atlanta, Georgia se fija en ellos Al Kooper, y les propone firmar su primer contrato discográfico, favoreciendo también la incorporación de un nuevo guitarrista llamado Ed King.


En el año 73 y bajo la producción de Al Kooper editan su primer álbum , PRONOUNCED LEH-NERD SKIN-NERD, entre sus ocho canciones destacan, I ain´t the one, Tuesday´s gone, Gime three steps, y el tema Freebird que se convirtió en las canción mas radiada del año y que fue escrita en homenaje a Duane Allman , poco después fueron elegidos para ser teloneros en la gira americana de los Who en la presentación del album Quadrophenia.


En el año 74 publican su segundo álbum SECOND HELPING, trabajo que incluya el clásico “Sweet Home Alabama”, ( numero 8 en las listas ), tema que se convirtió en el símbolo de la confederación, y compuesta en replica a los supuestos ataques de Neil Young a los ciudadanos sureños en su tema “Southern Man “, curiosamente en este disco se incluye un tema no compuesto por ellos, “Call Me Brezze “ de J.J.Cale. Entre la publicación de este lp y el siguiente hay cambios el guitarrista Ed King abandona el grupo y el batería Bob Burns es sustituido por Artimus Pyle, cambios estos que por supuesto no hacer perder potencial a la banda.


“NUTHIN´ FANCY ”, ( 75), llega al numero tres de las listas, quizás el periodo más popular de la banda en donde se consolida como líder Ronnie Van Zandt, aunque esto suscito diferencias entre los miembros del grupo que llevaron a los cambios anteriormente citados. En lo musical este álbum continuo con la formula que les llevo a los éxito a destacar temas como “Saturday Night Special” o “Whiskey Rock-a-Roller”.


Para la producción del siguiente trabajo ya no se encargaría Al Kooper sino el prestigioso Tom Dowd, que había colaborado entre otros con la Allman Brothers Band y la Black Oak Arkansas. Él titula del álbum seria “GIME BACK MY BULLETS “, (76), que no logro el éxito de sus predecesores y eso hace que la banda tenga que tocar mas en directo para no perder seguidores, quizás ahora si se empieza a notar la ausencia del tercer guitarrista.


Si lo mejor de esta banda era sus conciertos, quizás era el momento de publicar su primer trabajo en directo y así lo hicieron, se publica “ONE MORE FROM THE ROAD ”,(76), repite en la producción Tom Dowd y se graba en el mítico Fox Theatre de Atlanta, para este evento incorporan un nuevo guitarrista Steve Gaines y un trio de cantantes femeninas, este lp demuestra la fuerza de la banda sobre un escenario.


Él ultima trabajo en estudio de esta su mejor época se edita en el 77, STREET SURVIVOR, un fenomenal álbum con grandes temas como “ That Smell “ o el clásico “ What´s your name “, a los pocos días de salir al mercado le tuvieron que cambiar la portada. Luego vinieron dos recopilaciones, pero ahí acabo como he dicho antes quizás sus mejores años.


En la actualidad están celebrando sus 30 años, que evidentemente son mas, y con este motivo se ha publicado un disco doble en directo con 18 temas y un dvd que recoge las imágenes del concierto que ofrecieron el 11 de julio del 2003 en Nashville, ( Tennessee ), el álbum se llama THE VICIUS CYCLE TOUR, es decir la banda sigue en la actualidad con incorporaciones como la del hermano pequeño de Van Zand y el ex – blackfoot, Rickey Medlocke.



El espíritu de la banda sigue volando libre, ¡ larga vida ¡.


Discografia:

Discos en estudio,

* 1973 - (pronounced 'lĕh-'nérd 'skin-'nérd) (MCA) (Certified 2x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1974 - Second Helping (MCA) (Certified 2x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1975 - Nuthin' Fancy (MCA) (Certified Platinum by the RIAA)
* 1976 - Gimme Back My Bullets (MCA) (Certified Gold by the RIAA)
* 1976 - One More From the Road (MCA) (Certified 3 x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1977 - Street Survivors (MCA) (Certified 2x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1991 - Lynyrd Skynyrd 1991 (Atlantic)
* 1993 - The Last Rebel (Atlantic)
* 1994 - Endangered Species (Capricorn)
* 1997 - Twenty (CMC)
* 1999 - Edge Of Forever (CMC)
* 2000 - Christmas Time Again (CMC)
* 2003 - Vicious Cycle (Sanctuary)

Recopilaciones,

* 1978 - Skynyrd's First And... Last - collection of 1971-1972 demos (MCA) (Certified Platinum by the RIAA)
* 1979 - Gold & Platinum - best of (MCA) (Certified 3x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1982 - The Best of the Rest - collection of unreleased demos, B-sides (MCA)
* 1987 - Legend - collection of unreleased demos, B-sides (MCA) (Certified Gold by the RIAA)
* 1989 - Skynyrd's Innyrds - best of (MCA) (Certified 5x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1991 - Lynyrd Skynyrd - 3-CD box set compilation (MCA)
* 1997 - Old Time Greats - 2-CD best of (Repertoire [3], reworked in 2005 by Universal)
* 1997 - What's Your Name (Certified Platinum by the RIAA)
* 1997 - Boxed Set (Certified Gold by the RIAA)
* 1998 - The Essential Lynyrd Skynyrd - 2-CD compilation (reissued 2006 as Gold) (MCA) (Certified Platinum by the RIAA)
* 1998 - Skynyrd's First: The Complete Muscle Shoals Album - compilation of 1971-1972 demos previously scattered across 3 albums [4] (MCA)
* 1999 - A Retrospective.
* 1999 - 20th Century Masters: The Millennium Collection: The Best of Lynyrd Skynyrd (Certified 2x Multi-Platinum by the RIAA)
* 1999 - Solo Flytes (Geffen)
* 2000 - All Time Greatest Hits (Certified Platinum by the RIAA)
* 2000 - Then and Now - live & studio album (CMC)
* 2003 - Thyrty: The 30th Anniversary Collection (Certified Platinum by the RIAA)
* 2005 - Then And Now, Vol. 2 (Sanctuary)
* 2005 - Greatest Hits - 2-CD best of (Universal [5], rework of the 1997 by Repertoire)
* 2006 - Gold - 2-CD compilation (reissue of the 1998 Essential Lynyrd Skynyrd)

Directos y videos,

* 1976 - One More from the Road - live album (MCA)
* 1988 - Southern By The Grace Of God (Lynyrd Skynyrd Tribute Tour 1987) - live album (MCA)
* 1988 - Lynyrd Skynyrd Tribute Tour - tour video (Cabin Fever)
* 1996 - Freebird... The Movie - video of live concert footage (Cabin Fever)
* 1996 - Freebird... The Movie - video soundtrack (MCA)
* 1996 - Southern Knights - live album (SPV)
* 1998 - Lyve From Steel Town - live album (CMC) (Certified Gold by the RIAA)
* 1998 - Lyve From Steel Town - tour video (CMC)
* 2003 - Lynyrd Skynyrd Lyve: The Vicious Cycle Tour - tour video (Sanctuary)
* 2004 - Lynyrd Skynyrd Lyve: The Vicious Cycle Tour - live album (Sanctuary)

El dia 25 - 2 - 08, emitimos un programa, en el cual rendiamos tributo a una legendaria banda de rock que sigue tocando en la actualidad, LYNYRD SKYNYRD, si quieres escuchar el programa pulsa aqui.



http://www.lynyrdskynyrd.com

EL 1 DE MARZO NUEVA MANIFESTACIÓN POR LA VIVIENDA DIGNA.

EL 1 DE MARZO NUEVA MANIFESTACIÓN POR LA VIVIENDA DIGNA.
POR UNA VIVIENDA DIGNA. CONTRA LA CORRUPCIÓN Y LAS MENTIRAS ELECTORALES.


Volvemos a la carga. Una vez más tenemos que salir a reivindicar nuestros derechos mientras los políticos hacen oídos sordos y nos intentan convencer que trabajan para nosotros. No les creemos.Estamos cansados de sus promesas, de sus propuestas, de sus mentiras.

Estamos cansados de sus espectáculos, sus falsos enfrentamientos, su avaricia de votos. Retransmiten sus debates y pretenden que nos mantengamos como telespectadores. Pero no queremos escucharlos en sus mítines, queremos que nos escuchen a nosotros en la calle.

La vivienda es el principal problema de la sociedad y no vamos a aguantar más tiempo viendo como se ríen de nosotros . Hay que cambiar las cosas y hay que hacerlo ya. Por eso volvemos a la calle, por eso vamos a seguir saliendo hasta que la vivienda sea un derecho para todas las personas, tengan la edad que tengan.

El próximo 1 de Marzo nos van a tener que escuchar. www.vdevivienda.net

Macromanifestación en todo el estado

HARAKIRI, instinto animal.

El primer disco del grupo Harakiri, proyecto personal del guitarrista Miguel A. López, cuyo título es “Instinto Animal” ya está en las tiendas de discos.
Producido por él mismo, ha sido remezclado por Juan Olmos y masterizado por Antonio “El Ruso”, cuenta con un gran número de colaboraciones; el mismo Miguel A. López está ahora tocando la guitarra en Coz, Sin Vergüenza, Panzer y, por supuesto, en Harakiri.
Aquí va el track list completo:

1. MAR DE CARTAGENA (Miguel A. López, Antonio Tejada)
GUITARRAS ACUSTICAS: Antonio Tejada, Miguel A. López
GUITARRA SOLISTA: Charly (Mago de Oz, La Revuelta…)
TECLADOS: Antonio Tejada

2. TU ERES MI SANGRE (Música: Miguel A. López, Letra: José Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili (Sangre Azul, Tritón…)
SOLOS PPIO. Y FINAL: Manuel Manrique (Sobredosis)
GUITARRAS RÍTMICAS: Miguel A. López, Nacho Ruiz (Silver fist)
BAJO: Mario García (Silver Fist)
SOLO 1: Nacho Ruiz
SOLO 2: Miguel A. López
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada, Andrés Campuzano

3. 1000 cc (Música: Miguel A. López, Letra: José Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili, Esther Lago
GUITARRAS RÍTMICAS: Miguel A. López
SOLO INTRO: José Ignacio Carlos (Beethoven R.)
SOLO 1: Joaquín Hernandez (Marshall Monroe)
SOLO 2: Miguel A. López/José De Benito (Sobredosis)/Miguel
A. López
SOLO FINAL: Joaquín Hernandez
BAJO: Julito Rico (Muro)
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada, Andrés Campuzano

4. VOLVERÍA JUNTO A TI (Música: Miguel A. Lopez, Letra: Jose Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili
GUITARRAS ACUSTICAS: Miguel A. López
GUITARRAS RíTMICAS: Miguel A. Lopez, Antonio Tejada
SOLO 1: Miguel A. Lopez
SOLO 2: Enrique Bertrán de Lis (Goliath, Ñu…)
TECLADOS: Antonio Tejada
BAJO: Jose M. Perez (Muro, Silver Fist)
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada, Andres Campuzano

5. INSTINTO ANIMAL (Música: Miguel A. Lopez, Letra: Jose Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili
GUITARRAS RÍTMICAS: Miguel A. Lopez, Antonio Tejada
BAJO: Fernando Diaz-Valdes (Panzer)
FILLS: Manolo Arias (Bella Bestia, Niagara, Muro…)
SOLOS: Javier Mira (Tritón)
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada

6. EL DESCANSO DEL GUERRERO (Música: Miguel A.Lopez, Letra: Jose Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili
GUITARRAS RÍTIMCA: Miguel A. Lopez, Antonio Tejada
BAJO: Fernando Mainer (Tako,Ankhara…)
SOLOS: Charly
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada, Andres Campuzano

7. EL INSPECTOR (Música: Antonio Tejada, Miguel A. Lopez, Letra: Jose Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili, Oscar Sancho (Lujuria)
GUITARRA RÍTMICA: Miguel Angel Lopez
BAJO: Antonio Tejada
SOLO INTRO 1: Juan Leal (Panzer)
SOLO INTRO 2: Suso Diaz (Panzer)
SOLO PRINCIPAL 1: Juan Leal
SOLO PRINCIPAL 2: Suso Diaz
SOLO FINAL: Miguel A. Lopez
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada

8. PIEL CON PIEL (Música: Miguel A. López, Letra: Jose Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili
GUITARRAs ACUSTICAS: Miguel A. Lopez
GUITARRA SOLISTA: Miguel A. Lopez
BAJO: Fernando Mainer

9. LA LLAVE DEL PLACER (Música: Miguel A. Lopez, Letra: Jose Castañosa “Lili”)
Voz: LIli
GUITARRAS:Miguel A. Lopez
BAJO: Antonio Tejada
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada, Andres Campuzano

10. CURVAS PELIGROSAS (Música: Miguel A. Lopez, Letra: Jose Castañosa “Lili” y Javier Alcon)
VOZ : Lili
GUITARRA RITMICAS: Miguel A.Lopez, Antonio Tejada
FILLS: Charly
SOLO: Manuel Manrique
SOLO FINAL: Miguel A. Lopez
BAJO: Julito Rico
VOZ FEMENINA: Esther Lago
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada

11. SERES HUMANOS (Musica: Miguel A. Lopez, Letra; Jose Castañosa “Lili”)
VOZ: Lili, Oscar Sancho
GUITARRA RITMICA:Miguel A.Lopez, Antonio Tejada
FILLS Y SOLO 1: Manolo Arias
SOLO 2: Miguel A. Lopez
BAJO: Antonio Tejada
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada

12. IMPROVISACION EN SOL
BAJO: Pepe Mari (Bella Bestia, Beethoven R.)
GUITARRA RITMICA: Miguel A. Lopez
SOLO 1: Pepe Rubio (Muro, Bella Bestia,Panzer…)
SOLO 2: Charly
SOLO 3: Antonio Tejada
SOLO 4: Manuel Manrique
SOLO 5: Suso Diaz
SOLO 6: Javier Kiercheben (Bloque,Raza,Beethoven R….)
SOLO 7: Jose de Benito
SOLO 8: Miguel A. Lopez
SOLO 9: Jose Ignacio Carlos
SOLO 10: Ivan Urbistondo (Beethoven R.,Cuatro Gatos)
SOLO 11: Nacho Ruiz
SOLO 12: Joaquin Hernandez
SOLO 13: Juan Leal
SOLO 14: Javier Mira
SOLO 15: Jose Luis Saiz (Beethoven R.)
SOLO 16:Javier Mira
BATERIA PROGRAMADA: Antonio Tejada


HARAKIRI
www.elcristodelosfaroles.com
Contacto HARAKIRI:harakiri@exporockmusic.com


Ei dia 4 - 2 - 08, tuvimos la oportunidad de entrevistar telefonicamente a Miguel A. lopez, en directo en el programa si quieres saber lo que nos conto escucha el programa pulsando en este link.

BARRICADA 25 AÑOS DE ROCK AND ROLL

Barricada, celebra el 25 aniversario de su formación con la edición de una disco libro titulado "25 años de rocanrol" que saldrá a la venta el próximo 26 de febrero.

Barricada, una de las bandas de rock más importante del panorama nacional, celebra el 25 aniversario de su formación con la edición de una disco libro titulado "25 años de rocanrol" que saldrá a la venta el próximo 26 de febrero. Se trata de una edición especial y limitada que incluye 2 CD'S, 2DVD'S y UN LIBRO de 72 páginas.

El CD1 "EN LA BAJERA" incluye la grabación en directo en su local de ensayo de una canción de cada álbum de la discografía del grupo y un tema inédito "Sólo quiero tu boca". No se trata del típico disco de grandes éxitos, si no más bien de canciones menos conocidas que han sido grabadas completamente en directo, con la idea de que no sea un disco de estudio, sino más bien un ensayo.

El CD2 "RAREZAS" que incluye temas de sus maquetas, inéditos, versiones de otros grupos que han ido haciendo a lo largo de su carrera. El DVD1 con un ensayo del grupo de 1.985, todos sus video clips y el documental con el concierto completo grabado en la Txantrea y todo lo que pasó el día de su 25 aniversario.

El DVD2 con más de 3 horas con actuaciones en televisión, entrevistas y directos desde sus comienzos hasta la actualidad. Todo estas imágenes están extraídas de los archivo de TVE y EITB.

Y por último un LIBRO de 72 páginas con fotografías y textos del grupo a modo biografía. Todo un lujo para sus fans y para todos aquellos que aún no conozcan a Barricada.


http://www.barricada.com.es/25/index.php

UZZHUAIA NOTA DE PRENSA NUEVO DISCO

PRIMERAS FECHAS CONFIRMADAS


Uzzhuaïa se encuentan actualmente en fase de mezclas de su nuevo disco, cuyo título ya os podemos avanzar: "Destino perdición".
Terminada la primera fase, la grabación en sí de las canciones en los prestigiosos estudios Music Lan, el grupo hizo una breve aparición en la fiesta del 25 aniversario de la revista Heavy Rock, recibiendo el premio al mejor grupo revelación del 2006.
20 minutos intensos donde destacaron especialmente las dos canciones nuevas que sonaron: el futuro primer single "Nuestra revolución", muy bien recibido por la numerosa audiencia que llenaba la sala Heineken, y un bombazo llamado "Desde septiembre", seguramente el tema más brutal que ha grabado la banda hasta la fecha.
Una semanita de descanso y vuelta al trabajo: el productor Gonzalo Parreño y el ingeniero de sonido Manuel Tomás rumbo a Los Angeles para la mezcla, mientras el grupo empezaba a pensar en el video clip que acompañará a "Nuestra revolución".
Aunque aún no hay tracklisting definitivo, podemos asegurar que el disco saldrá en abril y que a partir del 26 de abril Uzzhuaïa ofrecerán una serie de actuaciones en salas en mayo, dentro de una gira que tendrá continuidad en octubre...
Las fechas confirmadas son las siguientes:
26 de Abril, Valencia, Durango Club
9 de mayo, Sevilla, sala Malandar
10 de mayo, Granada, La Telonera
16 de mayo, Mediatic Festival
23 de mayo, Bilbao, sala Azkena
24 de mayo, Zaragoza, La Casa del Loco
esperamos confirmar las fechas de verano muy pronto.

Marc Picanyol - Cactus 66
CONTRATACION: 607 455 443
www.uzzhuaia.com
www.myspace.com/cactus66promocions



# Popular 1UZZHUAIA DE NUEVO ENTRE LOS MEJORES DEL 2007
De nuevo los lectores de la revista Popular 1 han elegido a Uzzhuaia entre los 5 mejores tanto en la sección de grupos nacionales como a Pablo en la sección de cantantes.
Tambien en webzine THE SENTINEL han sido elegidos como 3er mejor grupo nacional en directo.
http://www.thesentinel.es/mejores2007.htm