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viernes, junio 28, 2013

DEVIN TOWNSEND “EPICLOUD” (2012)









 


   La primera sensación que te asalta al escuchar “Epicloud”, de Devin Townsend, es la de que no hay palabras para describir la loca genialidad de este músico; que éstas, las palabras, se quedan cortas para intentar describir su obra, que no hay definición que abarque el lenguaje musical y sonoro que nos propone; un lenguaje musical obsesivo e hipnótico, que te abduce y te transporta a una nueva dimensión sónica para el metal del siglo veintiuno.
   Y es que en una primera escucha te puedes quedar positivamente perplejo, casi sin argumentos para analizarlo, pero eso es lo más asombroso e interesante y, por que no, fascinante  y a la vez  desafiante.
   Devin Townsend ha vuelto a subir un peldaño en su arriesgada e iconoclasta propuesta, en este su 5º álbum como Devin Townsend Project, distinto a sus cuatro discos precedentes ( la tetralogía formada por “KI”, “Addicted”, “Ghost” y “Deconstruction”) es más arriesgado en el plano sonoro: variado, versátil, contundente e inclasificable, una obra que no puede dejar indiferente: Metal de vanguardia, con pinceladas de loco e inquietante lirismo visionario.
   Se puede decir que “Epicloud” es una síntesis avanzada de la citada tetralogía, pues se aprecian elementos de ésta, leves reminiscencias, que lo convierten en una especie de brillante epílogo sonoro de las cuatro obras anteriores.
   Hay que hacer especial mención a la brillante colaboración de la cantante Anneke Van Giersbergen, cuya voz eleva el metal a cotas celestiales, y en lo que respecta a las canciones que componen este “Epicloud”, todas con su personalidad y calidad musical, podríamos destacar temas como “Lucky Animals”, “Liberation”, una especie de rock & roll corrosivo y abrasivo en la onda Heavy Metal ochentero, “Save Our Now” , o la trepidante relectura de “Kingdom”, tema recuperado del álbum “Physicist” del año 2000; así como la fuerza expresiva de “Grace”, sin olvidarnos de “More” o el final de atmosférica contundencia de “Angel”, que concluye con un reprise del tema inicial “Effervescent!”, con esos coros casi góspel, formando así una obra de carácter cíclico y circular, en un eterno retorno musical del carácter visionario y genial del lenguaje sonoro de este genio del metal del futuro.







miércoles, junio 19, 2013

Leño presenta su gran antología en 5CD+DVD Leño 1978-1983 junto al libro Maneras de vivir: Leño y el origen del rock urbano, una biografía escrita por Kike Babas y Kike Turrón.









El 25 de junio de 2013 se publica Leño 1978-1983, una edición con 5CD+DVD que ofrece la antología musical definitiva de la mítica banda madrileña, verdadero emblema del rock español y referencia histórica indispensable de nuestra música. Han pasado 35 años desde su aparición y Leño mantiene su pulso y su vigencia con canciones como Maneras de vivir; Este Madrid; ¡Corre, corre!; El tren; Sí señor, sí señor; La noche de que te hablé, Entre las cejas o Que tire la toalla, entre otras, todas presentes en esta antología que recopila sus cinco álbumes oficiales (remasterizados a partir de las cintas originales, excepto En directo) y añade cinco temas extra que nunca se habían publicado en CD, dos versiones de estudio no recogidas hasta que se lanzó el primer grandes éxitos de la banda y un DVD con imágenes de varios conciertos en directo de 1982 y entrevistas.

En mayo de 1978, Leño publicaba su primer single con una canción que ha pasado a la mejor historia del rock español: Este Madrid. La banda estaba formada por Rosendo Mercado (voz, guitarra), Ramiro Penas (batería) y Chiqui Mariscal (bajo, sustituído tras este primer disco por Tony Urbano), procedentes de Ñu (Rosendo), Coz (Ramiro y Tony) y Fresa (Chiqui). Inmediatamente, Leño se convirtió en referencia del rock urbano, enlanzando con la calle porque ellos eran el barrio e impactando en sus directos con Rosendo pegado a su Fender Stratocaster como frontman.

Leño duró cinco años, pero sus canciones y su espíritu ahí siguen reflejados en esta antología, que reúne toda su obra con varios extras. Entre los temas extra del CD1 están Este Madrid y Aprendiendo a escuchar (su primer single producido por Mariscal Romero) y La nana, El tren y Este Madrid (extraídos del directo de la banda sonora original de la película Nos va la marcha, dirigida en 1978 por José Manuel Berastegui, Manolo Gómez y Raimundo García). Los extras del CD3 (grabado en directo) son grabaciones en estudio de Maneras de vivir y Todo es más sencillo.En este lustro de vida musical, la banda publicó los álbumes Leño (1979), Más madera (1980), En directo (1981) y ¡Corre, corre! (1982). Los dos primeros fueron producidos por Teddy Bautista, En directo se grabó en marzo de 1981 en la Sala Carolina de Madrid y ¡Corre, corre! fue grabado en Londres con producción de Carlos Narea. Vivo ’83 se publicó en 2006, la producción en las mezclas corrió a cuenta de Eugenio Muñoz, con la grabación del concierto celebrado en los Jardines de Montjuïc de Barcelona, en septiembre de 1983, ante más de 150.000 personas dentro de la gira El rock de una noche de verano de Miguel Ríos.

El libro Maneras de vivir: Leño y el origen del rock urbano está escrito por Kike Babas y Kike Turrón y también se pone a la venta el 25 de junio. Es la primera vez que se escribe la historia de Leño en una biografía oral que, además de retratrar el nacimiento y muerte de la banda, narra el origen y desarrollo del rock urbano en España. En este libro hablan, única y exclusivamente los propios protagonistas, con sus opiniones y sus recuerdos, son los que componen las piezas corales de este puzzle histórico que muestra a un país que mutaba del gris tardo-franquista al bullicio generado por individuos melenudos o crestudos que querían pintar su vida de experiencias, música y colores. De todo ese maremágnum surge el trío Leño, a partir de bandas como Ñu y Coz, que se convierte a tiempo real en el estandarte sonoro de la calle, en el auténtico rock de la urbe.

En las páginas del libro hay hasta 101 voces diferentes: artistas y grupos con los que compartieron vivencias (Miguel Ríos, Luz, Manolo Tena, Alaska, Moncho Alpuente, Armando de Castro, Gran Wyoming, Luis Pastor, Johnny Burning…), periodistas (Jesús Ordovás, Patricia Godes, Julio Ruiz, Paco Pérez Brian…), productores (Teddy Bautista, Mariskal Romero, Carlos Narea…), gente del cine y la literatura (Fernando Colomo, Nancho Novo, Benjamín Prado, Montero Glez…), músicos que les vieron y formaron grupos importantes (Enemigos, Barricada, Kortatu, Héroes del Silencio, Toreros Muertos…) y profesionales de su entorno (pipas, conductores, road managers…).

Kike Turrón y Kike Babas han firmado varias biografías a lo largo y ancho de los años que llevan dedicados al periodismo musical, grupos como Siniestro Total, Los Enemigos, Boikot ó Reincidentes han confiado en su estilo a la hora de encargar sus biografías. Además, los autores colaboran habitualmente con medios especializados como Rolling Stone, Zona de Obras o Rock Estatal.



miércoles, junio 12, 2013

UNO DE LOS MEJORES GUITARRISTAS DE TODOS LOS TIEMPOS INTERPRETANDO SUS CLÁSICOS MAGISTRÁLMENTE JUNTO A LA ORQUESTA SINFÓNICA DE RUMANÍA











Son muchos los músicos que encajan fácilmente en una categoría concreta, pero no ocurre así con STEVE VAI. Su vision única sobre la música sigue siendo inclasificable; su uso de la guitarra, su virtuosismo y su artístico deseo de explorar todo un espectro de emociones humanas lo diferencian claramente del resto. Desde su disco debut en solitario "Flex-able" hasta su más reciente "The story of light", Vai ha creado su propio sonido, desarrollando su habilidad técnica y su capacidad poética en todas sus composiciones. "Hago música para explorar mis propias barreras" explica Vai; "siempre me ha guiado la adicción de crear sonidos únicos, no mejores que los que otra gente hace, simplemente diferentes". Conceptualmente "The story of light" pertenece a la trilogía "Real illusions", "una mezcla de múltiples capas sobre la búsqueda de la verdad de un demente que ve el mundo a través de su distorsionada percepción".

En una entrevista a ClassicRock Revisited Vai nos explicaba: "Tras -Real illusions- quería hacer algo conceptual, pero no de la forma convencional, y esperaba ser capaz de llevarlo más allá. Quería expandirlo a lo largo de un periodo de tiempo que supusiera un gran reto en mi vida, algo que yo esperaba sería una gran obra vital. Todas las canciones de -The story of light- están basadas en los personajes de la trilogía y aún queda la tercera parte, que seguirá esta línea". Un disco, como siempre, complejo, lleno de temas experimentales e intrincados como "Gravity storm" pero sin olvidar canciones más íntimas e introspectivas como la impresionante "Creamsicle sunset". El del próximo martes 18 de junio es un evento único e irrepetible, una fecha exclusiva en España de STEVE VAI & EVOLUTION TEMPO ORCHESTRA en Madrid, una cita obligada y que promete la mejor de las veladas junto a la Orquesta Sinfónica de Rumania con el mejor guitarrista de todos los tiempos.


MARTES 18 JUNIO 2013 / HOTEL AUDITORIUM (MADRID)
20:00 H. - ASIENTO RESERVADO DE 45 A 75 EUROS + gastos de distribución
Venta anticipada en red Ticketmaster: Fnac, Carrefour, Halcón Viajes, Servicaixa,
establecimientos autorizados y www.ticketmaster.es





lunes, junio 10, 2013

INLOGIC ROCK BAND








Inlogic - Hippie song


Radio 3 estrena el videoclip del grupo Inlogic para la canción "Happy song" que forma parte de su cuarto disco, 'Vasijas'.








http://www.inlogicband.com