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miércoles, octubre 31, 2012

VIDEO MUSICAL DE MALEFIC TIME: SOUM SE PRESENTA EN EL SAOLM DEL MANGA DE BARCELONA.









Kenny Ruiz, ganador del Premio al mejor manga de autor español del Salón del Manga de Barcelona con su obra Dos espadas vuelve a la carga este año con Malefic Time: Soum, una trepidante historia de aventuras ambientada en un degradado Tokyo futurista que Norma Editorial presentará en el Salón del Manga de Barcelona el próximo 1 de noviembre, con la presencia de todos los integrantes del proyecto y una exposición multidisciplinar.

Siguiendo con su filosofía de romper barreras, Malefic Time: Soum gozará de un lanzamiento único en Europa, arropado por un single musical y un videoclip interpretados por la cantante Fàtima Ayats, ambos de difusión gratuita en las redes. La obra se enmarca en el proyecto multidisciplinar Malefic Time creado por Luis Romulo y Romulo Royo, que se inició hace apenas un año con el lanzamiento del primer libro ilustrado y el disco musical de Avalanch. Después le siguió una novela escrita por Jesús B. Vilches y ahora le llega el turno a la primera adaptación en viñetas.

La cantante Fàtima Ayats es una de las artistas más conocidas entre el público del Salón del Manga de Barcelona, donde suele realizar actuaciones desde hace varios años. Esta vez tampoco faltará a su cita e interpretará en directo el single principal de Malefic Time: Soum, titulado Silently, compuesto por Jesús Donaire y con producción y arreglos de Alberto Rionda (guitarrista de Avalanch). Otras 4 canciones compuestas especialmente para la ocasión rematarán esta actuación.

El videoclip, rodado en formato de cine digital, se podrá ver gratuitamente online a final de mes, fusionando escenarios pintados por Luis Royo y Romulo Royo con los personajes reales interpretados por Fàtima Ayats, Jesús Donaire y Siauying Kam Paw en el papel de Soum.

Romulo Royo define así esta pieza: "siguiendo en la línea de fusionar disciplinas, en el videoclip no hemos pretendido emular el mundo real, sino perseguir una unión entre nuestras ilustraciones, el cine y la estética característica de los openings de las series de manga". Todos los planos del videoclip contienen complejos efectos digitales que han sido realizados por Onirikal Studio, Jaume Creus y la escuela FX Animation. Un avance del manga, el videoclip y las canciones disponibles en:





jueves, octubre 25, 2012

SONORA NUEVO DISCO ELEMENTO II: AIRE









SONORA, el proyecto paralelo de Grass y Kosta de Boikot, vuelve a la carga con la continuación de su debut "Elemento I: Fuego".



Segundo disco de la banda grabado en los estudios Oasis de Madrid en durante el año 2012. La producción fué a cargo de Kosta Vazquez y Manuel Arevalo.

En la colaboraciones encontramos a Brigi Duke (Koma) y David Curtonate (Terroristars).

Este es el tracklist de "Elemento II: Aire":

1. Me Siento Vivo
2. Oro Negro
3. Un Nuevo Despertar
4. Zombieland
5. Ira
6. Diez Años y un Día
7. Sale el Sol
8. Papito
9. Animal Irracional
10. El Circo de las Mentiras



SONORA acompañará a BOIKOT en su gira "Anti Sound System Tour '12":

26 octubre Granada - Sala El Tren
10 noviembre Segovia - Sala All the People
16 noviembre Toledo - Circulo del Arte
17 noviembre Ourense - Sala Berlín
23 noviembre Guadalajara - Sala Oxido
24 noviembre Sevilla - Sala Custom
30 noviembre Valladolid - Portacaeli
1 diciembre León - Studio 54
13 diciembre Burgos - BNB
14 diciembre Bilbao - Azkena
15 diciembre Donosti - Doka
21 diciembre Zaragoza - Casa del Loco
22 diciembre Vitoria - Jimmy Jazz




miércoles, octubre 24, 2012

ESTIRPE PUBLICARÁ EL PRÓXIMO 6 DE NOVIEMBRE CON MALDITO RECORDS "EL TIEMPO, UN PLACER PARA DETENER", UN CD/DVD CON EL CONCIERTO REALIZADO EL PASADO MES DE FEBRERO EN EL GRAN TEATRO DE CÓRDOBA











Cuando una banda como ESTIRPE decide hacer un homenaje a su carrera nunca se podrá hacer justicia a los 17 años que llevan trabajando y creando sin descanso para estar donde están. La extensión de la obra de estos cordobeses sólo es superada por el eclecticismo desbordante que demuestran a cada momento que han afrontado un nuevo reto, y por la entrega que demuestran todas y cada una de las veces que se suben sobre las tablas.



Es relativamente fácil recoger un buen sonido y un buen video en directo. Lo que quizás no es tan fácil es recoger la complicidad y cercanía con el público, el cómo personas normales son capaces de transformarse a si mismos y a un escenario vacío en algo musicalmente sublime, que te encantará tener en tu videoteca particular, como el que tiene un buen vino que reserva para las ocasiones especiales, porque, sabiendo lo que te vas a encontrar, siempre se saborea como la primera vez.


domingo, octubre 21, 2012

BORN TO RUN





DOCTOR MUSIC 30 AÑOS
CIRCULO DE BELLAS ARTES - SALA MINERVA
DEL 24 DE OCTUBRE AL 2 DE DICIEMBRE DE 2012


El próximo miércoles, 24 de octubre, la prestigiosa institución del Círculo de Bellas Artes de Madrid, abre sus puertas para presentar una exposición inaudita: Born To Run – Doctor Music 30 AñosLa Exposición. Una colección de imágenes, sonidos, objetos y recuerdos que recorren la historia viva de la promotora de conciertos Doctor Music, fundada el 12 de febrero de 1982 por Neo Sala, que sigue siendo la única entidad empresarial independiente del sector tras 30 años de éxitos a nivel mundial, y que hoy en día es una de las promotoras en la que más confían tanto los artistas más consolidados como las nuevas promesas del panorama internacional.

Neo Sala nació en Tremp (Lleida) hace ya unos cuantos años. Los suficientes como para que pueda sentirse orgulloso de haber contribuido a que España dejara de ser un desierto cultural y musical, y se convirtiera en cita obligada de cualquier gira mundial de primer nivel. Hoy en día, vemos como absolutamente normal acudir a un concierto, tenemos una gran oferta y la música en vivo es una de las actividades más demandas en nuestro país, pero no olvidemos que antes de aquel 1982, era algo insólito.

Ahora, el legado de esos treinta años de existencia de Doctor Music sale por primera vez de los archivos y las colecciones particulares. La exposición, abierta al público hasta el 2 de diciembre,  supone una oportunidad irrepetible para mostrar la evolución del mundo de la música, a través de imágenes inéditas, documentos, objetos, diseños, audiovisuales, etc… todo ello vinculado a los más grandes artistas internacionales, auténticos iconos de nuestra época. Una visita, también, a la evolución de la cultura pop, conducida por el diseño, las tendencias, la iconografía y por supuesto la tecnología.

Sobre Doctor Music:

Si hace treinta años, Doctor Music, cambiaba radicalmente el, por aquel entonces, desolado panorama musical de nuestro país, hoy en día, con la mirada puesta en el pasado, podemos adivinar el impacto social de estas tres décadas. Desde ese 12 de febrero de 1982  los medios de comunicación abrieron un hueco a la música pop: surgen y crecen los cronistas de conciertos, los espacios de música se hacen presentes en los informativos de la televisión; las publicaciones gráficas especializadas se multiplican; los diarios de información general aumentan las páginas de sus suplementos de ocio, e incluso destacan portadas en sus ediciones; y la radio deja los estudios para tomar los clubes y salas de conciertos.

Neo Sala, que cursó estudios de Ciencias Exactas en la Universidad de Barcelona, es emprendedor y promotor de conciertos casi desde que tiene memoria. A primeros de los ochenta era muy poco corriente que España formara parte de las giras europeas de las principales bandas de rock del mundo. En un viaje a Estados Unidos Neo decidió ponerse en marcha para cambiar esa realidad.

Artista a artista, concierto a concierto Neo fue cambiando esa tendencia. La capacidad organizativa, el entusiasmo con el que el público español recibía esas giras y la tenacidad fueron piezas básicas para que Doctor Music fuera una empresa de referencia como promotora en Europa. Al Jarreau, George Benson,  Bob Dylan, Lou Reed... poco a poco la lista de grandes artistas iba haciéndose más grande.

Aunque el gran espaldarazo a su carrera lo obtuvo de Tina Turner, quien en 1987 confió en él cuando su promotora, Doctor Music, era sólo una empresa incipiente. En 1988 llegaron Michael Jackson y Whitney Houston, quienes también confiaron en Doctor Music para organizar sus primeras giras en España. Más tarde llegaron las giras de Dire Straits, que vendieron más de medio millón de entradas en el año olímpico de 1992, récord absoluto aún no superado.

Doctor Music fue también pionera en importar a España la idea del festival masivo. Las cuatro ediciones del Doctor Music Festival serán recordadas siempre en la historia de la música en directo de nuestro país. Doctor Music fue también la primera empresa en volver a organizar conciertos en el Camp Nou y en el Santiago Bernabéu, recintos que durante más de 15 años se habían resistido a acoger conciertos. En 2008 y de la mano de Bruce Springsteen, Doctor Music pasó a ser el primer promotor que agotaba las entradas en el Camp Nou para dos conciertos consecutivos.

Más tarde, Doctor Music ocuparía tres puestos en el top 10, incluyendo el Numero 1, de la tabla de recaudaciones “Boxscore” de la prestigiosa revista americana Billboard. De este modo se convirtió en el primer promotor, y único hasta la fecha, que consigue encabezar la tabla de recaudaciones de conciertos en todo el mundo. Hoy, Neo Sala es el promotor europeo independiente más respetado del planeta. Así, como suena. Bruce Springsteen, U2, Paul McCartney, Bon Jovi, Leonard Cohen, R.E.M., Red Hot Chili Peppers, Radiohead o The Black Eyed Peas son solo algunos de aquellos a quienes podéis llamar para preguntar si tal afirmación es exagerada o no.


lunes, octubre 15, 2012

SONATA ARCTICA +BATTLE BEAST “Stones Grow Her Name World Tour 2012”




Viernes 16 de Noviembre – La Riviera – Madrid
Sábado 17 de Noviembre – Razzmatazz – Barcelona

Sonata Arctica se presentarán muy bien acompañados a sus dos citas en nuestro país, de la mano de Battle Beast. Procedentes también de Finlandia, serán los encargados de abrir los conciertos que tendrán lugar los días 16 y 17 de Noviembre en La Riviera de Madrid y en la sala Razzmatazz de Barcelona.

Battle Beast son representantes del sonido Heavy Metal más tradicional. Nacieron en Helsinki en 2008 y no tardaron en hacerse un hueco en la escena metal finlandesa. En 2011 llegó “Steel”, su primer álbum de estudio que, a pesar de editarse inicialmente solo en su país de origen, traspasó fronteras. Su merecido eco internacional llega en 2012, de la mano de la distribución a nivel mundial de “Steel” y de una gira europea que les llevó a actuar en 13 países la pasada primavera. ¡En otoño llega por fin el turno de España!

Como cabezas de cartel de la noche contaremos con Sonata Arctica. El grupo suma ya más de 600.000 álbumes vendidos, todos ellos discos de oro, desde su clásico del power metal “Ecliptica” (1999) hasta el más progresivo “The Days Of Grays” editado en 2009. 2012 supone ahora su regreso con material nuevo, y un paso adelante en su carrera.

“Stones Grow Her Name” va más allá de lo que conocíamos de Sonata Arctica hasta el momento, donde tiene cabida lo mejor del sonido clásico de sus primeros trabajos, además de lo experimental de sus álbumes más recientes. Fuerza metálica, estribillos insaciables, letras profundas y baladas emocionantes, que van más allá de un simple disco de metal. En cada uno de los elementos que forman sus temas hay algo por descubrir, eso es Sonata Arctica. La banda está formada por Tony Kakko (voz y tecaldo), Elias Viljanen (guitarra), Marko Paasikoski (bajo), Henrik Klingenberg (teclado) y Tommy Portimo (batería).

Las entradas para estos conciertos se pueden adquirir a través de www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour, por teléfono en el 902 15 00 25 y a través de los puntos de venta habituales de la red Ticketmaster. El precio de las entradas es de 25 Euros (gastos de distribución no incluidos).

domingo, octubre 07, 2012

CRONICA CONCIERTO FLOWER KINGS - Madrid sala live - 11 / 9 / 12




Después de 5 años de silencio discográfico, FLOWER KINGS han sacado nuevo disco:"banks of eden" y para celebrarlo se han embarcado en una gira, que los ha traído por España, la segunda vez desde que hace nueve años, en 2003, vinieran a Barcelona y la primera vez que lo hacían en Madrid.

Aquí nos ofrecieron el pasado 11 de septiembre, un concierto en el que pudimos disfrutar de su propuesta musical: rock progresivo lleno de contrastes armónicos y efectismos tímbricos que, en directo, cobró una dimensión mucho más fresca y visceral y menos técnica y academicista que sus grabaciones en estudio.

Hubo sus pequeñas dosis de virtuosismo instrumental, sobre todo a cargo de los teclados de tomas bodin y la guitarra solista de roine stolt, con ese sobrio preciosismo que le caracteriza y que a veces se vuelve en unos fraseos densos y saturados de sonoridad cercana la hard-rock y hablando de esto, quien aporta una actitud decididamente hard y rockera es hasse fröberg a la guitarra rítmica y voz solista, papel este de cantante, en el que hace una gran labor, incluso interpretando canciones que roine había cantado en estudio.

Y en cuanto a la sección rítmica, con el bajo de jonas reingold marcando la pauta y la fuerza y precisión percusiva del nuevo batería felix lehrmann, hay que decir que su energía y buen hacer técnico, ayudaron a que los pasajes más densos y de estructuras complejas se hicieran amenos e interesantes.

Abrieron el concierto con "numbers", la larga suite de 25 minutos que es el tema con el que comienza su nuevo trabajo "banks of eden" y que con sus cambios de ritmos y armonías y su contraste entre pasajes complejos y otros más frescos y vitalistas, preparo a la audiencia para disfrutar de la complejidad técnica del repertorio de FLOWER KINGS; un repertorio extenso y diverso, reunido en una decena de álbumes en estudio, algunos de ellos dobles, y que, por razones obvias, no pudo ser recrecido con la intensidad que nos hubiera gustado, quedando fuera algunos temas que se echaron de menos, aunque si nos ofrecieron temazos como "stardust we are", otra gran suite de amplios desarrollos progresivos como "the truth will set you free" y la siempre fresca y energica "paradox hotel".

Con una sala que se llenó a menos de la mitad de su capacidad, habría unas 150 personas más o menos, la supuesta frialdad de la reducida asistencia, quedo compensada con creces, con la cercanía y el calor de poder disfrutar casi en primera fila, del buen hacer instrumental, de músicos de gran altura técnica como FLOWER KINGS y su personal estilo dentro del rock progresivo contemporáneo.