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jueves, noviembre 08, 2012

JEFF WAYNE LANZA EL 27 DE NOVIEMBRE UNA NUEVA VERSIÓN MUSICAL DE LA GUERRA DE LOS MUNDOS (DE HG WELLS) CON ESTRELLAS COMO LIAM NEESON, JOSS STONE, GARY BARLOW O MAVERICK SABRE









“A través del espacio, mentes superiores a la nuestra miraron la Tierra con ojos envidiosos y, despacio, pensaron planes contra nosotros”.

En 2012, una nueva generación de grandes artistas ha grabado una nueva versión de uno de los álbumes más emblemáticos de todos los tiempos: The War of The Worlds (La guerra de los mundos). Publicado originalmente en 1978, la versión musical de Jeff Wayne de The War of The Worlds permanece como una obra maestra a lo largo del tiempo, un punto de referencia que incorpora continuamente nuevos seguidores, como lo refleja el hecho de que el álbum permaneció 330 semanas en las listas de Reino Unido, siendo nº1 en 11 países y vendiendo más de 15 millones de ejemplares.

Ahora, Jeff Wayne ha realizado una nueva versión (titulada The War of The Worlds. The New Generation) con invitados especiales tan brillantes como sus predecesores. Ha vuelto a la novela clásica de HG Wells para publicar un 2CD en una edición deluxe con tapa dura, lanzándola también para descarga digital y doble vinilo (era su formato original), con un libreto de 52 páginas y un poster.

Dos de los artistas más respetados actualmente (Liam Neeson, actor nominado al Oscar, y el cantante, compositor y productor Gary Barlow) se han hecho cargo de los dos papeles fundamentales de la obra: The Journalist (el periodista) y The Sung Thoughts of The Journalist (los pensamientos cantados del periodista).

Gary Barlow es la nueva voz de los dos singles que fueron éxitos mundiales en la versión original: The Eve of The War y Forever Autumn. Admirador desde siempre del disco original, afirma: “Desde que era un niño he admirado The War of The Worlds y trabajar ahora con el legendario Jeff Wayne ha sido un verdadero privilegio”. Por su parte, Liam Neeson sucede a Richard Burton en el papel de The Journalist, cuya voz permanece en la memoria para toda una generación que escuchó el álbum original. Consciente de que Burton es imposible de seguir, ha hecho su propia versión. “Conocía la obra y leí el libro cuando era adolescente. Compré el disco en 1979 cuando trabajaba en Irlanda. Todavía tengo aquel viejo casette”, dice Liam.

Ricky Wilson (cantante de Kaiser Chiefs), tras hacer una gira mundial con su banda y actuar en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Londres, asume el papel de The Artilleryman (el artillero) que hizo en su día David Essex. Es un desafío para una estrella del rock que creció escuchando el álbum original. Ricky asegura que “Jeff Wayne y The War of The Worlds forman parte de mi paisaje musical y siempre los he admirado. Aquel disco es mítico y no es fácil atreverse con una nueva versión de la obra, pero cuando Jeff me invitó, no pude decir que no”.

Liam Neeson actuará en el papel de The Journalist en el The New Generation Arena Tour, que se representará en Reino Unido a finales de noviembre de 2012, junto a Ricky Wilson, que se hará cargo en el escenario del papel de The Artilleryman. Maverick Sabre representa al cura Nathaniel, que interpretó en su día Phil Lynott, de Thin Lizzy, y lo hace junto a Joss Stone en el papel de su esposa Beth. Sus interpretaciones en The Spirit Of Man son verdaderamente electrizantes. Tras conseguir el éxito con Too Close, el nuevo talento Alex Clare representa el papel The Voice of Humanity, grabado originalmente por Chris Thompson.

El casting de caracteres de esta nueva versión deThe War of The Worlds es:

The Journalist  - Liam Neeson (Richard Burton en el original)
The Sung Thoughts of The Journalist - Gary Barlow (Justin Hayward, de Moody Blues, en el original)
Parson Nathaniel - Maverick Sabre (Phil Lynott en el original)
Beth - Joss Stone (Julie Covington en el original)
The Artilleryman - Ricky Wilson (David Essex en el original)
The Voice of Humanity - Alex Clare (Chris Thompson, de Manfred Mann, en el original)

domingo, noviembre 04, 2012

QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY Teatro Nuevo Apolo Madrid 15 de septiembre 2012





Al asistir a un espectáculo como el que pudimos disfrutar el pasado 15 de septiembre, se puede constatar hasta que punto el rock es una cultura musical importante e interesante, con un gran legado en temas y canciones, que ya forma parte por derecho propio de la historia de la música.

Y de eso se trataba precisamente, de recrear, de recuperar el legado musical de una banda histórica del rock e intentar rememorar la figura de su cantante; una de las voces más versátiles, carismáticas y cautivadoras  que el género ha dado.

QUEEN SYMPHONIC RHAPSODY es un evento musical que rinde tributo al talento y al repertorio del grupo QUEEN y el gran FREDDIE MERCURY y que consiste en juntar a una orquesta sinfónica, la ONE WORLD SYMPHONIC ORCHESTRA, compuesta por m24 músicos: violines, violas, violonchelos; vientos-madera, vientos-metales y percusión sinfónica, mas un coro de cuatro voces, dos masculinas y dos femeninas; con una rock-band: bajo, batería, teclados, guitarra y un saxo que aparecía solo en algunos temas y lo mas a destacar seria que para cubrir el papel del insustituible FREDDIE MERCURY y su variedad de registros, tonalidades y caracteres artísticos e interpretativos, se requieren cuatro voces, dos cantantes masculinos de textura roquera, procedentes del metal: Tomas Nikström (cantante de THERION) y Mats Leven (cantante de CANDLEMANSS) y dos cantantes femeninas: la afro-americana Michelle McCain, procedente de la escena soul-blues y la soprano lirica Graciela Armendáriz, procedente de la escuela clásica.

Como se ve un elenco de estupendos músicos y cantantes entre los que habría que hacer mención especial al guitarrista Christian Vidal, que nos dio momentos verdaderamente espectaculares con una energía y virtuosismo instrumental, que le convertía en el verdadero director musical en escena.

Entre todos ofrecieron una nueva dimensión del magnifico  y largo repertorio de QUEEN, una veintena de canciones, en las cuales pudimos comprobar la diversidad de acentos y de colores, que puede tener un repertorio como el de QUEEN y la rica versatilidad interpretativa que tenia una voz como la del gran FREDDIE MERCURY. Y es que la orquesta, lejos de sonar impostada y grandilocuente, supo imprimir con sobriedad, la elegancia y el lirismo que la música de QUEEN entraña, ayudando a subrayar la dimensión clásica de muchas canciones, al tiempo que la rock-band supo desplegar la necesaria y eléctrica energía rockera, sintonizando a la perfección con el trabajo mas académico de los profesores de la Orquesta, ofreciendo entre todos una interpretación vibrante y emotiva del rico repertorio.

Son muchos los momentos brillantes y emotivos que pudimos disfrutar, con la interpretación de canciones tan representativas como “ I want it all”, “We will rock you”, “We are the champion”,”Friends will be friends” cantada a dúo entre Tomas y Mats, por destacar uno de los varios duetos y tríos que harían los cantantes, sin olvidarnos de las siempre eternas “Who want to live forever”,”Innuendo”,”The show must go on” o la inexcusable “Bohemian  rhapsody”.

También hubo momento para la ironía, en la interpretación de “I want to be free”, cuando los dos cantantes, emulando el video que QUEEN realizaría, saliendo a escena con útiles de limpieza domestica, con mopas y plumeros (ya se sabe que la letra de la canción habla del trabajo domestico de la mujer en casa).

Y un pequeño remanso de serena sencillez escénica, cuando con la orquesta velada por un telón, sobre el que se proyectaban imágenes alusivas a la temática de la canción, Christian Vidal aparecía sentado al borde del escenario, con una guitarra acústica y a su lado la soprano Graciela Armendáriz, interpretando “Is this the world we created”, secundados a la mitad del numero por Thomas Vikström, haciendo voces desde uno de los palcos laterales.

Además hay que mencionar que se permitieron la licencia de interpretar “ Barcelona”, tema que FREDDIE grabara en su día con MONSERRAT CABALLE y que aquí, fue cantado por Mats Leven y Graciela Armendáriz, acompañados solo por la orquesta.

Ya para finalizar, una pequeña medley de Rock And Roll, seguida de “Tie Your Mother Down”, pusieron el broche final a una celebración musical, en la que el legado de QUEEN cobro nueva dimensión con esta forma de recrear un repertorio, que siempre será eterno e imperecedero.









miércoles, octubre 31, 2012

VIDEO MUSICAL DE MALEFIC TIME: SOUM SE PRESENTA EN EL SAOLM DEL MANGA DE BARCELONA.









Kenny Ruiz, ganador del Premio al mejor manga de autor español del Salón del Manga de Barcelona con su obra Dos espadas vuelve a la carga este año con Malefic Time: Soum, una trepidante historia de aventuras ambientada en un degradado Tokyo futurista que Norma Editorial presentará en el Salón del Manga de Barcelona el próximo 1 de noviembre, con la presencia de todos los integrantes del proyecto y una exposición multidisciplinar.

Siguiendo con su filosofía de romper barreras, Malefic Time: Soum gozará de un lanzamiento único en Europa, arropado por un single musical y un videoclip interpretados por la cantante Fàtima Ayats, ambos de difusión gratuita en las redes. La obra se enmarca en el proyecto multidisciplinar Malefic Time creado por Luis Romulo y Romulo Royo, que se inició hace apenas un año con el lanzamiento del primer libro ilustrado y el disco musical de Avalanch. Después le siguió una novela escrita por Jesús B. Vilches y ahora le llega el turno a la primera adaptación en viñetas.

La cantante Fàtima Ayats es una de las artistas más conocidas entre el público del Salón del Manga de Barcelona, donde suele realizar actuaciones desde hace varios años. Esta vez tampoco faltará a su cita e interpretará en directo el single principal de Malefic Time: Soum, titulado Silently, compuesto por Jesús Donaire y con producción y arreglos de Alberto Rionda (guitarrista de Avalanch). Otras 4 canciones compuestas especialmente para la ocasión rematarán esta actuación.

El videoclip, rodado en formato de cine digital, se podrá ver gratuitamente online a final de mes, fusionando escenarios pintados por Luis Royo y Romulo Royo con los personajes reales interpretados por Fàtima Ayats, Jesús Donaire y Siauying Kam Paw en el papel de Soum.

Romulo Royo define así esta pieza: "siguiendo en la línea de fusionar disciplinas, en el videoclip no hemos pretendido emular el mundo real, sino perseguir una unión entre nuestras ilustraciones, el cine y la estética característica de los openings de las series de manga". Todos los planos del videoclip contienen complejos efectos digitales que han sido realizados por Onirikal Studio, Jaume Creus y la escuela FX Animation. Un avance del manga, el videoclip y las canciones disponibles en:





jueves, octubre 25, 2012

SONORA NUEVO DISCO ELEMENTO II: AIRE









SONORA, el proyecto paralelo de Grass y Kosta de Boikot, vuelve a la carga con la continuación de su debut "Elemento I: Fuego".



Segundo disco de la banda grabado en los estudios Oasis de Madrid en durante el año 2012. La producción fué a cargo de Kosta Vazquez y Manuel Arevalo.

En la colaboraciones encontramos a Brigi Duke (Koma) y David Curtonate (Terroristars).

Este es el tracklist de "Elemento II: Aire":

1. Me Siento Vivo
2. Oro Negro
3. Un Nuevo Despertar
4. Zombieland
5. Ira
6. Diez Años y un Día
7. Sale el Sol
8. Papito
9. Animal Irracional
10. El Circo de las Mentiras



SONORA acompañará a BOIKOT en su gira "Anti Sound System Tour '12":

26 octubre Granada - Sala El Tren
10 noviembre Segovia - Sala All the People
16 noviembre Toledo - Circulo del Arte
17 noviembre Ourense - Sala Berlín
23 noviembre Guadalajara - Sala Oxido
24 noviembre Sevilla - Sala Custom
30 noviembre Valladolid - Portacaeli
1 diciembre León - Studio 54
13 diciembre Burgos - BNB
14 diciembre Bilbao - Azkena
15 diciembre Donosti - Doka
21 diciembre Zaragoza - Casa del Loco
22 diciembre Vitoria - Jimmy Jazz




miércoles, octubre 24, 2012

ESTIRPE PUBLICARÁ EL PRÓXIMO 6 DE NOVIEMBRE CON MALDITO RECORDS "EL TIEMPO, UN PLACER PARA DETENER", UN CD/DVD CON EL CONCIERTO REALIZADO EL PASADO MES DE FEBRERO EN EL GRAN TEATRO DE CÓRDOBA











Cuando una banda como ESTIRPE decide hacer un homenaje a su carrera nunca se podrá hacer justicia a los 17 años que llevan trabajando y creando sin descanso para estar donde están. La extensión de la obra de estos cordobeses sólo es superada por el eclecticismo desbordante que demuestran a cada momento que han afrontado un nuevo reto, y por la entrega que demuestran todas y cada una de las veces que se suben sobre las tablas.



Es relativamente fácil recoger un buen sonido y un buen video en directo. Lo que quizás no es tan fácil es recoger la complicidad y cercanía con el público, el cómo personas normales son capaces de transformarse a si mismos y a un escenario vacío en algo musicalmente sublime, que te encantará tener en tu videoteca particular, como el que tiene un buen vino que reserva para las ocasiones especiales, porque, sabiendo lo que te vas a encontrar, siempre se saborea como la primera vez.


domingo, octubre 21, 2012

BORN TO RUN





DOCTOR MUSIC 30 AÑOS
CIRCULO DE BELLAS ARTES - SALA MINERVA
DEL 24 DE OCTUBRE AL 2 DE DICIEMBRE DE 2012


El próximo miércoles, 24 de octubre, la prestigiosa institución del Círculo de Bellas Artes de Madrid, abre sus puertas para presentar una exposición inaudita: Born To Run – Doctor Music 30 Años – La Exposición. Una colección de imágenes, sonidos, objetos y recuerdos que recorren la historia viva de la promotora de conciertos Doctor Music, fundada el 12 de febrero de 1982 por Neo Sala, que sigue siendo la única entidad empresarial independiente del sector tras 30 años de éxitos a nivel mundial, y que hoy en día es una de las promotoras en la que más confían tanto los artistas más consolidados como las nuevas promesas del panorama internacional.

Neo Sala nació en Tremp (Lleida) hace ya unos cuantos años. Los suficientes como para que pueda sentirse orgulloso de haber contribuido a que España dejara de ser un desierto cultural y musical, y se convirtiera en cita obligada de cualquier gira mundial de primer nivel. Hoy en día, vemos como absolutamente normal acudir a un concierto, tenemos una gran oferta y la música en vivo es una de las actividades más demandas en nuestro país, pero no olvidemos que antes de aquel 1982, era algo insólito.

Ahora, el legado de esos treinta años de existencia de Doctor Music sale por primera vez de los archivos y las colecciones particulares. La exposición, abierta al público hasta el 2 de diciembre,  supone una oportunidad irrepetible para mostrar la evolución del mundo de la música, a través de imágenes inéditas, documentos, objetos, diseños, audiovisuales, etc… todo ello vinculado a los más grandes artistas internacionales, auténticos iconos de nuestra época. Una visita, también, a la evolución de la cultura pop, conducida por el diseño, las tendencias, la iconografía y por supuesto la tecnología.

Sobre Doctor Music:

Si hace treinta años, Doctor Music, cambiaba radicalmente el, por aquel entonces, desolado panorama musical de nuestro país, hoy en día, con la mirada puesta en el pasado, podemos adivinar el impacto social de estas tres décadas. Desde ese 12 de febrero de 1982  los medios de comunicación abrieron un hueco a la música pop: surgen y crecen los cronistas de conciertos, los espacios de música se hacen presentes en los informativos de la televisión; las publicaciones gráficas especializadas se multiplican; los diarios de información general aumentan las páginas de sus suplementos de ocio, e incluso destacan portadas en sus ediciones; y la radio deja los estudios para tomar los clubes y salas de conciertos.

Neo Sala, que cursó estudios de Ciencias Exactas en la Universidad de Barcelona, es emprendedor y promotor de conciertos casi desde que tiene memoria. A primeros de los ochenta era muy poco corriente que España formara parte de las giras europeas de las principales bandas de rock del mundo. En un viaje a Estados Unidos Neo decidió ponerse en marcha para cambiar esa realidad.

Artista a artista, concierto a concierto Neo fue cambiando esa tendencia. La capacidad organizativa, el entusiasmo con el que el público español recibía esas giras y la tenacidad fueron piezas básicas para que Doctor Music fuera una empresa de referencia como promotora en Europa. Al Jarreau, George Benson,  Bob Dylan, Lou Reed... poco a poco la lista de grandes artistas iba haciéndose más grande.

Aunque el gran espaldarazo a su carrera lo obtuvo de Tina Turner, quien en 1987 confió en él cuando su promotora, Doctor Music, era sólo una empresa incipiente. En 1988 llegaron Michael Jackson y Whitney Houston, quienes también confiaron en Doctor Music para organizar sus primeras giras en España. Más tarde llegaron las giras de Dire Straits, que vendieron más de medio millón de entradas en el año olímpico de 1992, récord absoluto aún no superado.

Doctor Music fue también pionera en importar a España la idea del festival masivo. Las cuatro ediciones del Doctor Music Festival serán recordadas siempre en la historia de la música en directo de nuestro país. Doctor Music fue también la primera empresa en volver a organizar conciertos en el Camp Nou y en el Santiago Bernabéu, recintos que durante más de 15 años se habían resistido a acoger conciertos. En 2008 y de la mano de Bruce Springsteen, Doctor Music pasó a ser el primer promotor que agotaba las entradas en el Camp Nou para dos conciertos consecutivos.

Más tarde, Doctor Music ocuparía tres puestos en el top 10, incluyendo el Numero 1, de la tabla de recaudaciones “Boxscore” de la prestigiosa revista americana Billboard. De este modo se convirtió en el primer promotor, y único hasta la fecha, que consigue encabezar la tabla de recaudaciones de conciertos en todo el mundo. Hoy, Neo Sala es el promotor europeo independiente más respetado del planeta. Así, como suena. Bruce Springsteen, U2, Paul McCartney, Bon Jovi, Leonard Cohen, R.E.M., Red Hot Chili Peppers, Radiohead o The Black Eyed Peas son solo algunos de aquellos a quienes podéis llamar para preguntar si tal afirmación es exagerada o no.


lunes, octubre 15, 2012

SONATA ARCTICA +BATTLE BEAST “Stones Grow Her Name World Tour 2012”




Viernes 16 de Noviembre – La Riviera – Madrid
Sábado 17 de Noviembre – Razzmatazz – Barcelona

Sonata Arctica se presentarán muy bien acompañados a sus dos citas en nuestro país, de la mano de Battle Beast. Procedentes también de Finlandia, serán los encargados de abrir los conciertos que tendrán lugar los días 16 y 17 de Noviembre en La Riviera de Madrid y en la sala Razzmatazz de Barcelona.

Battle Beast son representantes del sonido Heavy Metal más tradicional. Nacieron en Helsinki en 2008 y no tardaron en hacerse un hueco en la escena metal finlandesa. En 2011 llegó “Steel”, su primer álbum de estudio que, a pesar de editarse inicialmente solo en su país de origen, traspasó fronteras. Su merecido eco internacional llega en 2012, de la mano de la distribución a nivel mundial de “Steel” y de una gira europea que les llevó a actuar en 13 países la pasada primavera. ¡En otoño llega por fin el turno de España!

Como cabezas de cartel de la noche contaremos con Sonata Arctica. El grupo suma ya más de 600.000 álbumes vendidos, todos ellos discos de oro, desde su clásico del power metal “Ecliptica” (1999) hasta el más progresivo “The Days Of Grays” editado en 2009. 2012 supone ahora su regreso con material nuevo, y un paso adelante en su carrera.

“Stones Grow Her Name” va más allá de lo que conocíamos de Sonata Arctica hasta el momento, donde tiene cabida lo mejor del sonido clásico de sus primeros trabajos, además de lo experimental de sus álbumes más recientes. Fuerza metálica, estribillos insaciables, letras profundas y baladas emocionantes, que van más allá de un simple disco de metal. En cada uno de los elementos que forman sus temas hay algo por descubrir, eso es Sonata Arctica. La banda está formada por Tony Kakko (voz y tecaldo), Elias Viljanen (guitarra), Marko Paasikoski (bajo), Henrik Klingenberg (teclado) y Tommy Portimo (batería).

Las entradas para estos conciertos se pueden adquirir a través de www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour, por teléfono en el 902 15 00 25 y a través de los puntos de venta habituales de la red Ticketmaster. El precio de las entradas es de 25 Euros (gastos de distribución no incluidos).

domingo, octubre 07, 2012

CRONICA CONCIERTO FLOWER KINGS - Madrid sala live - 11 / 9 / 12




Después de 5 años de silencio discográfico, FLOWER KINGS han sacado nuevo disco:"banks of eden" y para celebrarlo se han embarcado en una gira, que los ha traído por España, la segunda vez desde que hace nueve años, en 2003, vinieran a Barcelona y la primera vez que lo hacían en Madrid.

Aquí nos ofrecieron el pasado 11 de septiembre, un concierto en el que pudimos disfrutar de su propuesta musical: rock progresivo lleno de contrastes armónicos y efectismos tímbricos que, en directo, cobró una dimensión mucho más fresca y visceral y menos técnica y academicista que sus grabaciones en estudio.

Hubo sus pequeñas dosis de virtuosismo instrumental, sobre todo a cargo de los teclados de tomas bodin y la guitarra solista de roine stolt, con ese sobrio preciosismo que le caracteriza y que a veces se vuelve en unos fraseos densos y saturados de sonoridad cercana la hard-rock y hablando de esto, quien aporta una actitud decididamente hard y rockera es hasse fröberg a la guitarra rítmica y voz solista, papel este de cantante, en el que hace una gran labor, incluso interpretando canciones que roine había cantado en estudio.

Y en cuanto a la sección rítmica, con el bajo de jonas reingold marcando la pauta y la fuerza y precisión percusiva del nuevo batería felix lehrmann, hay que decir que su energía y buen hacer técnico, ayudaron a que los pasajes más densos y de estructuras complejas se hicieran amenos e interesantes.

Abrieron el concierto con "numbers", la larga suite de 25 minutos que es el tema con el que comienza su nuevo trabajo "banks of eden" y que con sus cambios de ritmos y armonías y su contraste entre pasajes complejos y otros más frescos y vitalistas, preparo a la audiencia para disfrutar de la complejidad técnica del repertorio de FLOWER KINGS; un repertorio extenso y diverso, reunido en una decena de álbumes en estudio, algunos de ellos dobles, y que, por razones obvias, no pudo ser recrecido con la intensidad que nos hubiera gustado, quedando fuera algunos temas que se echaron de menos, aunque si nos ofrecieron temazos como "stardust we are", otra gran suite de amplios desarrollos progresivos como "the truth will set you free" y la siempre fresca y energica "paradox hotel".

Con una sala que se llenó a menos de la mitad de su capacidad, habría unas 150 personas más o menos, la supuesta frialdad de la reducida asistencia, quedo compensada con creces, con la cercanía y el calor de poder disfrutar casi en primera fila, del buen hacer instrumental, de músicos de gran altura técnica como FLOWER KINGS y su personal estilo dentro del rock progresivo contemporáneo.








domingo, septiembre 23, 2012

STEVE HACKETT “ beyond the shrouded horizon “ 2011





Steve Hackett es de los músicos, cuyo talento y genialidad, son inversamente proporcionales al escaso reconocimiento y valoración, injustamente recibido; ya en los tiempos de GENESIS, su sobria elegancia musical le dejo en segundo plano, sin embargo su marcha se noto y bastante.


A partir de ahí, inicio una discreta pero fértil carrera en solitario, en la cual dio rienda suelta a sus inquietudes, desarrollando su técnica instrumental como guitarrista de amplios registros expresivos y explorando territorios sonoros y estilísticos de lo mas diverso.


Una erudición musical que ha ido plasmando disco a disco y que nos lleva, tras mas de 20 trabajos, a su nueva entrega: “ beyond the shrouded horizon “, un disco en el que ha contado con la colaboración de CHRIS SQUIRE, que toca el bajo en algunos temas al final del disco, o el también miembro de YES, STEVE HOME, que participa en la composición de otro par de temas; además del batería SIMON PHILIPS, o la vocalista AMANDA LEHMANN.


En este último trabajo, HACKETT nos muestra un amplio registro de colores musicales, como por ejemplo de su rico y versátil lenguaje sonoro: lirismo, impresionismo, clasicismo, aires bohemios, psicodélica, blues, jazz, rock denso y oscuro con ribetes de técnica en clave “hard”, melodismo placido y sereno, exotismo, orientalismo, exquisito gusto de leves reminiscencias “retro”, sinfonismo, desarrollos progresivos sobrios y concisos: poesía musical. Pues bien, todos estos elementos sonoros y expresivos han sido expuestos, en esta obra, de una manera tan fresca, natural y elegante, que no se sabe donde hay mas arte: si en la rica y variada impresión de tan bellos y variados ingredientes, algunos de ellos aparentemente dispares y contrapuestos, o en la sabia y sobria manera de integrarlos, sin ruptura ni artificio.


Ya el comienzo del disco anticipa los derroteros por los cuales va a transcurrir la escucha: un arco iris de colores sonoros, donde nos sumergimos en un mundo de impresiones y sensaciones musicales, que nos transportan placidamente y nos llevan, casi sin darnos cuenta, por paisajes y territorios diferentes, que se van sucediendo sin transición en una escucha grata y amena.


A esta sensación de viaje o epopeya musical, contribuyen los cortes instrumentales intercalados a lo largo del disco que, a veces a modo de preludio, otras de epilogo, subrayan el temperamento expresivo de la mayoría de las canciones, como la que abre el disco: “loch lomond”, con sus cambios de atmósferas y texturas sonoras; “till these eyes”, “a place called freedom” o “lookin for fantasy”,destilan placidez lírico-melódica, con solos de guitarra donde HACKETT hilvana punteos y arpegios de exquisito gusto clasicista; mientras “walking to life”, es una brillante muestra de orientalismo de marcado influjo “hindu” y “catwalk”, es un blues de elegantes hechuras psicodélicas; de entre las instrumentales, habría que estacar, por su atractivo, “prairie angel”, con unos arpegios iniciales a modo de violonchelo, que se inicia con unos aires de delicioso gusto lírico-romántico y deriva en pieza guitarrera de hechuras prog-hard-rock y el segundo ejemplo de orientalismo ahora de evocaciones egipcias, como su titulo indica:”two faces of cairo”.


Y para cerrar el disco y como broche de oro de este puñado de pequeñas joyas musicales, la suite de 12 minutos “turn this island Herat”, que alternando diferentes tiempos y atmósferas sonoras, posee un carácter narrativo de evocaciones casi cinematográficas; como si se tratara de una pequeña banda sonora de un film imaginario.


Y eso es lo que destaca en BEYOND THE SHROUDED HORIZON: imaginación y fantasía musical.



sábado, septiembre 22, 2012

AC/CD PUBLICA EL 2CD LIVE AT RIVER PLATE EL 20 DE NOVIEMBRE, SU PRIMER ÁLBUM EN DIRECTO EN 20 AÑOS



AC/DC publica el 20 de noviembre de 2012 el CD Live At River Plate, su primer álbum en directo en 20 años. El disco se grabó en el estadio del River Plate de Buenos Aires en diciembre de 2009, cuando más de 200.000 personas agotaron las entradas de tres noches de conciertos después de una ausencia de 13 años de los escenarios argentinos.



Live At River Plate refleja la legendaria grandeza, la energía y la excitación del directo de AC/DC. Esta última grabación en directo de la banda es la crónica de la gira Black Ice World Tour, a la que acudieron más de cinco millones de personas de 108 ciudades de 28 países. Las 19 canciones del álbum recorren viejos y nuevos clásicos, como Back In Black, Thunderstruck, You Shook Me All Night Long y Rock N Roll Train. AC/DC Live At River Plate se lanza también en una edición en tres LP de vinilo rojo  y en un 2CD con diferentes portadas y un libro de 24 páginas.



El DVD de este concierto se publicó en 2011, mostraba el entusiasmo del público argentino y documentaba las fases de producción del concierto. Este DVD debutó en el nº1 en 17 países (entre ellos España) y los clips de Thunderstruck y Shoot To Thrill, grabados en el estadio del River Plate, han tenido, respectivamente, 14 y 22 millones de visitas en YouTube. Los vídeos de AC/DC tienen más de 72 millones de visitas online, con una 600.000 visitas de media cada semana. Las canciones del CD AC/DC Live At River Plate son:



1.    Rock N Roll Train

2.    Hell Ain’t A Bad Place To Be

3.    Back In Black

4.    Big Jack

5.    Dirty Deeds Done Dirt Cheap

6.    Shot Down In Flames

7.    Thunderstruck

8.    Black Ice

9.    The Jack

10. Hells Bells

11. Shoot To Thrill

12. War Machine

13. Dog Eat Dog

14. You Shook Me All Night Long

15. T.N.T.

16. Whole Lotta Rosie

17. Let There Be Rock

18. Highway To Hell

19. For Those About To Rock (We Salute You)



jueves, septiembre 20, 2012

BOIKOT ¡Concurso para telonearlos en su próxima gira!




Boikot sale de gira con su nuevo disco “Lágrimas de Rabia”. Una vez más recorrerán el territorio estatal este otoño, ofreciendo sus enérgicos conciertos.
Esta vez han diseñado un festival para las salas en donde actúen, una combativa celebración donde les acompañarán Sonora, el D.J. Jabba y… un grupo que les mole de allá donde toquen.
Si tienes en grupo y quieres tocar con Boikot envía a invitadoboikot2012@gmail.com con:
- 2 mp3s de vuestras canciones
- 1 word con: Nombre del grupo/ Contacto (mail, teléfono) / Localidad / Formación (incluido ryder y plano de escenario)
- 1 foto en alta resolución del grupo
-  DNI donde se refleje que, al menos dos de los componentes, pertenecen a la provincia donde se actuará.
No podrán participar aquellos grupos que tengan un menor de edad en su formación… lamentablemente, por imperativo legal esta prohibido el acceso a las salas a menores de edad.
Boikot escogerá la banda que más le guste, sin distinción de estilos, de las localidades de la provincia donde se presente “Lágrimas de Rabia”.
Cada banda seleccionada tocará media hora abriendo una de las citas del “Lágrimas de Rabia / Anti Sound System”. Además,una de las dos canciones enviadas, se incluirá en un recopilatorio digital que editará Maldito Records con todos los grupos que participen en la gira, masterizada por Kosta Vázquez. 
Desde www.boikot.com.es se ofrecerá puntual información sobre los conciertos y los grupos seleccionados para el “Lágrimas de Rabia – Anti Sound System”.
Lista de conciertos confirmados:
13 octubre Petrer (Alicante) * no hay grupo acompañante
20 octubre Ávila - Sala Kamelot
26 octubre Granada - Sala El Tren
27 octubre Albox (Almería) * no hay grupo acompañante
9 Noviembre Cuenca - Sala Babylon * no hay grupo acompañante
10 Noviembre Segovia - Sala All the People
16 Noviembre Toledo - Circulo del Arte
23 Noviembre Guadalajara - Sala Oxido
24 Noviembre Sevilla - Sala Custom
30 Noviembre Valladolid - Portacaeli
1 diciembre León - Studio 54
14 diciembre Bilbao - Azkena
15 diciembre Donosti - Doka * no hay grupo acompañante
21 diciembre Zaragoza - Casa del Loco
* Las fechas donde se especifica que “No hay grupo acompañante” es porque por las
características del recinto o por cuestiones técnicas es imposible poder invitar a otro grupo.


jueves, septiembre 13, 2012

EL 13 DE OCTUBRE TENDRÁ LLEGA EL MAREAROCK FESTIVAL 2012 CON REINCIDENTES, NARCO, BOIKOT, HORA ZULU,…

El Sábado 13 de Octubre tendrá lugar el Marearock Festival 2012 dentro de la programación de Fiestas de la localidad alicantina de Petrer.
Este año el festival contará con grandes figuras del Punk-Rock estatal, como son Reincidentes y Narco, que vienen al Marearock para presentar su gira conjunta “La Sevilla del Diablo”, será la única fecha en toda la provincia y la única oportunidad de ver este show de 3 horas de duración de estos dos grandes grupos que tocarán juntos todo un repertorio de sus grandes clásicos.
Pero no estarán solos en el festival, les acompañan los madrileños Boikot que estarán presentando nuevo disco, desde Granada el arte de Hora Zulu que también lanzó recientemente su nuevo disco “Siempre soñe saber sobre nadie negó nunca” y será en el Marearock una de las únicas fechas de la gira en la provincia.
Complementando el cartel esta el grupo más destacado de la pasada edición del Marearock Festival, La Raíz, que fue un descubrimiento y sorpresa para muchos, Este año llegan mucho mas rodados tras participar en grandes festivales como Viña Rock, Arenal Sound o Aupa Lumbreiras! Y será en este Marearock donde vayan despidiendo la gira “El Lado de los Rebeldes” para meterse este invierno de lleno en el estudio para grabar nuevo disco.
Luego la caña local vendrá por parte de Fuckop Family, los de Villena presentarán en su localidad vecina de Petrer, (donde llevan 11 años sin tocar) los temas de su nuevo disco “Spain no Brain” y que tan buenas críticas está cosechando.
Y para cerrar el cartel nos acompañarán los Termofrigidus presentando su disco “El Opio del Pueblo”, y los locales La Terapia Mestiza y La Rue.
El precio de las entradas del festival es anti-crisis, anti-Iva, anti-todo, ya que solo cuesta 15€ por anticipado disfrutar de este gran festival y luego ya 20€ en taquilla el día del concierto. Las entradas ya están a la venta por internet en MarearockTicket y a partir de septiembre estarán en más de una veintena de puntos de venta de Alicante, Murcia y Valencia que podréis consultarlos desde la pagina web del festival, www.marearockfestival.es
Gracias a toda la gente que después de 7 años sigue apoyando a Marearock, a los grupos, al público y al Ayuntamiento de Petrer por dar cobijo a esta edición del Marearock Festival que a pesar de la crisis económica y la subida del IVA, será una de las mejores de su historia.

miércoles, agosto 29, 2012

EN VIVO 2012 TENDRÁ LUGAR DEL 27 AL 29 DE SEPTIEMBRE EN RIVAS VACIAMADRID CON CUATRO ESCENARIOS Y CERCA DE 60 ARTISTAS








El festival tendrá lugar en un nuevo recinto que se construirá en torno al Auditorio Miguel Ríos de Rivas Vaciamadrid. Se programarán un total de 58 artistas repartidos en cuatro escenarios, con representación de estilos que van desde el Rock, el Punk o el Metal hasta el Hip-Hop o la World Music. Extremoduro, El Drogas, Sôber, Rosendo, Macaco, Berri Txarrak o Nach son algunos de los primeros nombres confirmados.

Tras celebrar sus dos primeras ediciones en Getafe, En Vivo 2012 tendrá lugar en Rivas Vaciamadrid del jueves 27 al sábado 29 de septiembre. Se trata de un nuevo recinto construído en torno al Auditorio Miguel Ríos de la localidad madrileña. También se contará con una amplia zona de acampada que se espera que llegue a los 50.000 metros cuadrados, situada a unos 600 metros del recinto.

NUEVO RECINTO
El nuevo recinto contará con cuatro escenarios en los que se programarán a 58 artistas, de los cuales ya podemos adelantar la identidad de muchos de ellos. Como siempre en En Vivo estarán representados diversos estilos musicales. Desde el Rock (Extremoduro, El Drogas, Rosendo, Berri Txarrak… ), el Metal (Sôber, Def Con Dos, Leo Jiménez…), la World Music (Macaco, Chambao, Celtas Cortos, Kiko Veneno, Ojos de Brujo, Canteca de Macao…) o el Hip-Hop (Nach, La Excepción, SFDK, CPV, Falsalarma, Cookin’ Bananas, Rapsusklei & The Flow Fanatics, Duo Kie…), que contará con un escenario propio.

Entre los artistas que ya podemos adelantar, cabe destacar la presencia de Extremoduro como uno de los grandes cabezas de cartel del festival. La legendaria banda de rock transgresivo incluirá su concierto en En Vivo dentro de una gira nacional (la primera en 4 años) que tan sólo pasará por ocho ciudades y que lleva ya cerca de 60.000 entradas vendidas.

Esta tercera edición de En Vivo servirá también para la presentación en sociedad de El Drogas, que no es otra cosa que el proyecto vital y definitivo de Enrique Villarreal ‘El Drogas’. Se trata de una nueva etapa de esta leyenda viva, en la que interpretará en directo lo mejor de su repertorio con Barricada, Txarrena y La Venganza de la Abuela. El de En Vivo será el primer concierto de su nueva gira. La primera oportunidad de ver sobre un escenario este nuevo proyecto de El Drogas.

También cabe destacar la presencia de Sôber, una de las bandas punteras del metal nacional que ya triunfara en anteriores ediciones del festival. Asimismo, otros grandes nombres del panorama estatal como Rosendo, Macaco, Chambao, Nach, La Excepción, Celtas Cortos, Kiko Veneno, Obus, Ojos de Brujo, Def Con Dos o Berri Txarrak.

Entre todas estas confirmaciones, cabe destacar la presencia de tres bandas locales, seleccionadas entre todas las propuestas que han llegado al festival. Los tres artistas locales serán Rocket, Night Symphony y Kon 1 Par.

ENTRADAS A LA VENTA

Habrá otra segunda entrada, en la que por un euro adicional sobre el precio del bono de 3 días (38€ + gastos) te llevarás el EP de 4 temas de adelanto del nuevo trabajo de El Drogas, que verá la luz el próximo 2013. Podrás canjear esta entrada por el EP en el stand de Maldito Records que habrá dentro del recinto. Esta oferta, en estos términos, estará vigente hasta que se agote la de 37€ + gastos, aunque más adelante también habrá opción de hacerse con el EP de El Drogas pagando un euro más sobre el nuevo precio del bono.

También saldrá a la venta una tercera entrada, exclusiva para los 3 días del espacio Hip-Hop a 22€ + gastos (en taquilla costará 26€). El bono de 3 días de 37€ + gastos y la entrada que incluye el EP de El Drogas dan acceso a todas las zonas, incluído el espacio Hip-Hop. Cualquiera de las 3 entradas darán acceso gratuito a la zona de acampada, hasta agotar aforo. En 2012 no saldrán a la venta entradas de día y se continúa con el esfuerzo por mantener unos precios lo más populares posibles.

EN VIVO 2012
Del 27 al 29 de septiembre
RIVAS VACIAMADRID Recinto Auditorio Miguel Ríos

Apertura de puertas jueves 27: 19.00h
Apertura de puertas viernes 28 y sábado 29: 18.30h

Primeros artistas confirmados: EXTREMODURO, EL DROGAS, ROSENDO, SÔBER, MACACO, BERRI TXARRAK, CHAMBAO, CELTAS CORTOS, KIKO VENENO, DEF CON DOS, OBUS, OJOS DE BRUJO, MOJINOS ESCOZÍOS, BOIKOT, BENITO KAMELAS, THE LOCOS, CANTECA DE MACAO, LA VELA PUERCA, LENACAY, SKUNK DF, BONGO BOTRAKO, LEO JIMÉNEZ, SILENCIO ABSOLUTO, PORCO BRAVO, ROCKET, NIGHT SYMPHONY, KON 1 PAR,
GUERRILLA (banda tributo a Rage Against The Machine), …y más artistas por confirmar

Espacio Hip-Hop: NACH, LA EXCEPCIÓN, SFDK, CPV, FALSALARMA, COOKIN’ BANANAS (MUCHO MUCHACHO + COOKIN’ SOUL + MBAKA), RAPSUSKLEI & THE FLOW FANATICS,
DUO KIE, SHOTTA, FYAHBWOY, GORDO MASTER, DREMEN, KULTAMA AND THE BUNTAMAN BAND, ALBERTO GAMBINO & KUNG FUMETAS, IVÁN NIETO, CHACHO BRODAS, RAPVIBOROS …y más artistas por confirmar

PRECIO
Oferta bono 3 días + EP de 4 temas adelanto siguiente disco El Drogas: 38€ + gastos
Entrada exclusiva 3 días espacio Hip-Hop: 22€ + gastos anticipada / 26€ taquilla
** Todas las entradas incluyen acceso gratuita a zona de acampada, hasta agotar aforo

PUNTOS DE VENTA
Red Ticketmaster, www.ticketmaster.es, www.ltinews.net/LTI/entradas, 902 15 00 25, FNAC, Carrefour, oficinas Halcón Viajes

MAS INFO

sábado, agosto 25, 2012

BOB DYLAN ANUNCIA LA PUBLICACIÓN DE SU NUEVO ÁLBUM TEMPEST EL 11 DE SEPTIEMBRE DE 2012, 50 AÑOS DESPUÉS DEL LANZAMIENTO DE SU PRIMER DISCO










Columbia Records acaba de anunciar el lanzamiento de un nuevo álbum de Bob Dylan, titulado Tempest, el 11 de septiembre de 2012. Contiene diez nuevas canciones y su publicación coincide con el 50º aniversario de la aparición de su primer álbum en 1962.

Tempest ya se puede reservar en iTunes en http://itunes.apple.com/es/preorder/tempest/id544472560. El nuevo álbum está producido por Jack Frost, hace el número 35 grabado en estudio en la carrera de Bob Dylan y es la continuación del exitoso Together Through Life publicado en 2009.

Los cuatro últimos álbumes de estudio de Bob Dylan han sido considerados entre los mejores de su carrera, alcanzando éxitos de crítica y de ventas. Time Out of Mind, publicado en 1997, logró el disco de Platino y ganó varios Grammy, entre ellos Álbum del Año. En 2001, Love and Theft también consiguió Platino y fue nominado a varios Grammy, ganando el de Mejor Álbum de Folk Contemporáneo.

Modern Times, publicado en 2006, fue uno de los álbumes más populares de Bob Dylan y ha vendido más de 2,5 millones de ejemplares en todo el mundo, consiguiendo dos nuevos Grammy. Together Through Life (2009) fue el primer álbum de Dylan en entrar directo al nº1 en Estados Unidos y Reino Unido (también en otros cinco países) superando el millón de ejemplares vendidos.

Estos cuatro álbumes se publicaron en un espacio de 12 años de gran creatividad del cantante y compositor americano, en los que también consiguió un Oscar y un Globo de Oro con la canción Things Have Changed, incluída en la película Wonder Boys de 2001. Su libro de memorias Chronicles Vol. 1 se mantuvo 19 semanas en la lista de los más vendidos de New York Times en 2004, y la película No Direction Home, de Martin Scorsese, fue una de las más aclamadas en 2005. Bob Dylan también publicó en 2009 su primera colección de standards navideños, Christmas In The Heart, cuyos beneficios íntegros se destinaron a instituciones benéficas dedicadas a combatir el hambre en todo el mundo.

Este año, Bob Dylan recibió la Medalla Presidencial de la Libertad, la más alta distinción civil de Estados Unidos. En 2008 ganó el Premio Pulitzer especial por “su profundo impacto en la música popular y la cultura americana a través de canciones de extraordinario poder lírico y poético”. En 1990 también recibió en Francia la Orden de las Artes y las Letras, el premio Polar Music en Suecia en el 2000 y numerosos nombramientos Honoris Causa en diferentes universidades. En 2007, ganó el Premio Principe de Asturias de las Artes.

lunes, agosto 13, 2012

LEYENDAS DEL ROCK 2012 - 17 Y 18 DE AGOSTO








LEYENDAS DEL ROCK 2012 - 17 Y 18 DE AGOSTO
COLEGIO PÚBLICO RÍO SEGURA (BENIEL - MURCIA)
ENTRADA ANTICIPADA SÁBADO: 30 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 35 EUROS
ENTRADA VIERNES: GRATUITA
Venta anticipada en red Ticketmaster (Fnac, Servicaixa, Carrefour, Halcón Viajes y establecimientos autorizados)
Consulta los puntos de venta de entradas a color en www.leyendasdelrockfestival.com
Recordar una vez más que el aforo para la celebración de la séptima edición de Leyendas del Rock, en el Colegio Río Segura de Beniel, estará limitado a 5.000 personas. A día de hoy ya se han vendido más de 3/5 partes del mismo, por tanto, todos los que no queráis quedaros sin vuestra entrada, podéis adquirila en todos los puntos de la red Ticketamster y en los puntos de venta habituales que aparecen en nuestra web. Puede que no se llegue a agotar el aforo finalmente, pero no está de más avisarlo con antelación.

La séptima edición del festival Leyendas del Rock se celebrará los días 17 y 18 de agosto en el Colegio Río Segura de Beniel (Murcia). El viernes 17 de agosto se celebrará la fiesta de bienvenida, como es habitual, de caracter gratuito, con MEDINA AZAHARA, LA LEÑERA, ROSA NEGRA, NOCTEM, VHÄLDEMAR, HYBRIS (con Pacho Brea, ex-ANKHARA), STEEL HORSE, OKER y IRON WHAT?, banda tributo a los más grandes, IRON MAIDEN. El sábado 18 tocarán WARCRY, STRATOVARIUS, OBÚS, AVALANCH, BANZAI, ELUVEITIE, SARATOGA, LUJURIA, ANGELUS APATRIDA, SAUROM, CENTINELA, AZRAEL, SPHINX, VITA IMANA, DÜNEDAIN y IRON CURTAIN.

Las entradas se encuentran a la venta a través de Ticketmaster, al precio de 30 euros anticipada, 35 en taquilla. El aforo está limitado a 5.000 personas y, para este año, se aplicarán una serie de mejoras, con especial incidencia en la zona de acampada. 

LEYENDAS DEL ROCK 2012 - 17 Y 18 DE AGOSTO
COLEGIO PÚBLICO RÍO SEGURA (BENIEL - MURCIA)
ENTRADA ANTICIPADA SÁBADO: 30 EUROS + gastos de distribución / TAQUILLA: 35 EUROS
ENTRADA VIERNES: GRATUITA
Venta anticipada en red Ticketmaster (Fnac, Servicaixa, Carrefour, Halcón Viajes y establecimientos autorizados)
Consulta los puntos de venta de entradas a color en www.leyendasdelrockfestival.com
Recordar una vez más que el aforo para la celebración de la séptima edición de Leyendas del Rock, en el Colegio Río Segura de Beniel, estará limitado a 5.000 personas. A día de hoy ya se han vendido más de 3/5 partes del mismo, por tanto, todos los que no queráis quedaros sin vuestra entrada, podéis adquirila en todos los puntos de la red Ticketamster y en los puntos de venta habituales que aparecen en nuestra web. Puede que no se llegue a agotar el aforo finalmente, pero no está de más avisarlo con antelación.

La séptima edición del festival Leyendas del Rock se celebrará los días 17 y 18 de agosto en el Colegio Río Segura de Beniel (Murcia). El viernes 17 de agosto se celebrará la fiesta de bienvenida, como es habitual, de caracter gratuito, con MEDINA AZAHARA, LA LEÑERA, ROSA NEGRA, NOCTEM, VHÄLDEMAR, HYBRIS (con Pacho Brea, ex-ANKHARA), STEEL HORSE, OKER y IRON WHAT?, banda tributo a los más grandes, IRON MAIDEN. El sábado 18 tocarán WARCRY, STRATOVARIUS, OBÚS, AVALANCH, BANZAI, ELUVEITIE, SARATOGA, LUJURIA, ANGELUS APATRIDA, SAUROM, CENTINELA, AZRAEL, SPHINX, VITA IMANA, DÜNEDAIN y IRON CURTAIN.

Las entradas se encuentran a la venta a través de Ticketmaster, al precio de 30 euros anticipada, 35 en taquilla. El aforo está limitado a 5.000 personas y, para este año, se aplicarán una serie de mejoras, con especial incidencia en la zona de acampada. 




sábado, julio 28, 2012

SONATA ARCTICA + Special Guest “Stones Grow Her Name World Tour 2012” Viernes 16 de Noviembre – La Riviera – Madrid Sábado 17 de Noviembre – Razzmatazz – Barcelona





ENTRADAS A LA VENTA DESDE EL VIERNES 1 DE JUNIO



Hace tan solo unas semanas que Sonata Arctica publicaba “Stones Grow Her Name”, un nuevo álbum que dará nombre también a su próxima gira prevista para finales de año.  Tras dos intensos años, con gira incluida, presentando su anterior trabajo discográfico, Sonata Arctica regresan en 2012 con el mejor power metal y nuevos temas que nos presentarán en directo los días 16 y 17 de noviembre, en La Riviera de Madrid y en la sala Razzmatazz de Barcelona.



Las entradas se podrán adquirir desde las 10h del viernes 1 de junio a través de www.doctormusic.com y www.ticketmaster.es, también en Fnac, Carrefour, por teléfono en el 902 15 00 25 y a través de los puntos de venta habituales de la red Ticketmaster. El precio de las entradas será de 25 Euros (gastos de distribución no incluidos).



Trabajo duro, una base sólida y altas dosis de innovación, esa es la clave del éxito de los finlandeses Sonata Arctica. Más de 600.000 álbumes vendidos, todos ellos discos de oro, desde su clásico del power metal “Ecliptica” (1999) hasta el más progresivo “The Days Of Grays” editado en 2009. 2012 supone ahora su regreso con material nuevo, y un paso adelante en su carrera.



“Stones Grow Her Name” va más allá de lo que conocíamos de Sonata Arctica hasta el momento, donde tiene cabida lo mejor del sonido clásico de sus primeros trabajos, además de lo experimental de sus álbumes más recientes. Fuerza metálica, estribillos insaciables, letras profundas y baladas emocionantes, que van más allá de un simple disco de metal. En cada uno de los elementos que forman sus temas hay algo por descubrir, eso es Sonata Arctica. La banda está formada por Tony Kakko (voz y tecaldo), Elias Viljanen (guitarra), Marko Paasikoski (bajo), Henrik Klingenberg (teclado) y Tommy Portimo (batería).



SONATA ARCTICA:



Viernes 16 de Noviembre – La Riviera – Madrid



Sábado 17 de noviembre – Razzmatazz – Barcelona



miércoles, julio 18, 2012

BOIKOT fichan por Maldito Records






El esperado nuevo trabajo discográfico de los madrileños BOIKOT saldrá a la venta en Septiembre de 2012 y vendrá editado de la mano de Maldito Records.

Se trata de un álbum en el que se han cuidado al máximo todos los detalles, un disco pensado y grabado sin el stress habitual que marcan fechas de lanzamientos y presentaciones.

En esta nueva entrega, Boikot nos aportará grandes dosis de reflexión, concienzudo trabajo y respetable calidad. Llevan tras de si muchos años de carretera, construyendo un camino propio que les ha permitido conocer muy de cerca muchos de los motivos que les han provocado hacer canciones, muchas horas de vuelo que, con cada nueva entrega, se transforman en sabiduría punk rockera: incontestables consignas, afiladas melodías, contagiosos estribillos, energía.

Su música ha viajado por un buen puñado de países y sus fans se cuentan a miles… ¿qué más se puede pedir a una banda de punk rock?

Este nuevo trabajo se editará la primera edición en un formato digipack para coleccionistas y se verá acompañado de un DVD con contenidos adicionales muy interesantes, sobre todo para sus seguidores más acérrimos.

Mientras tanto, el pasado martes 24 de abril se avanzo un EP sólo en formato digital (iTunes, Spotify, MR Store...) que contendrá cinco temazos, adelantados al disco nuevo que se publicará en septiembre. En breve también podrás encontrar todos sus anteriores discos en formato digital.

Track List EP:

1 - Sin Tiempo Para Respirar
2 - Naita na
3 - Lágrimas De Rabia
4 - Sexo, Drogas Y Rocanrol
5 - Instinto Animal